Parfen.D XXL - "Where Light Gathers"






Verfügt über einen Masterabschluss in Film- und visuellen Künsten; erfahrener Kurator, Autor und Forscher.
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Parfen.D XXL präsentiert das Originalbild Where Light Gathers aus dem Jahr 2026, eine Landschaft aus Acryl auf einer 90 x 70 cm Bildfläche (100 x 80 cm Gesamtleiste), handsigniert, in hervorragendem Zustand, in Italien geschaffen und direkt vom Künstler verkauft; das Werk ist ungerahmt und wird gerollt versandt, Echtheitszertifikat digital auf Anfrage erhältlich.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Die Farbe kontrastiert nicht, sie verschmilzt – Blumen und Hintergrund gehören zur gleichen Farbfamilie, ein Magenta, das oben von Bordeauxnähe fast nächtlich zu Rosa-Puder unten kippt, als durchquere die Leinwand die Stunden eines einzigen verlängerten Dämmerlichts. Die Blütenblätter zeichnen sich eher durch Textur als durch Farbe aus: Manche satt und opak, andere fast durchsichtig, weiß-rosa, von einem Licht schimmert, das eher von innen kommt als von außen. Der Hintergrund verhält sich wie ein umgekehrter Himmel, wo die Dunkelheit oben liegt und das Licht sich unten sammelt – eine kleine Ungehorsamkeit gegen die Natur. Dünne Stiele, grau-grün, ziehen sich hinab wie zurückbleibende Spuren, das einzig fremde Element in diesem Ton, der alles um ihn herum umfasst.
Signiert und datiert 2026 unten rechts
Bildgröße: 90 × 70 cm
Gesamtgröße der Leinwand: 100 × 80 cm
Das Werk wird ohne Keilrahmen verkauft; dieser wird eingerollt und in einem Kartonrohr versendet.
Das Echtheitszertifikat wird ausschließlich auf Anfrage, im Digitalformat, ausgestellt.
Parfen D. ist ein zeitgenössischer Künstler, der die Malerei in eine poetische Geste verwandelt, fähig, die intime Verbindung zwischen Mensch und Natur zu offenbaren. Sein Werk zeichnet sich dadurch aus, stille universelle Emotionen durch eine raffinierte und minimalistische Bildpoesie hervorzurufen. Er sucht nicht danach, die Natur realistisch darzustellen, sondern ihre Essenz zu suggerieren: Fragilität, Leichtigkeit und die tiefe Verbindung zu unserer inneren Welt. Jeder Pinselstrich ist eine meditative Handlung, eine Einladung zum Verlangsamen, um in ein Universum stillen vibrierenden Schweigens einzutauchen. Die Farben, die oft seine Werke dominieren, sind nicht bloße Töne, sondern echte Protagonisten, beladen mit Erinnerung und Bedeutung. Seine Leinwände erzwingen keine bestimmte Narration, sondern bieten Räume der Kontemplation, in denen jeder seine eigene Geschichte finden kann.
Die Farbe kontrastiert nicht, sie verschmilzt – Blumen und Hintergrund gehören zur gleichen Farbfamilie, ein Magenta, das oben von Bordeauxnähe fast nächtlich zu Rosa-Puder unten kippt, als durchquere die Leinwand die Stunden eines einzigen verlängerten Dämmerlichts. Die Blütenblätter zeichnen sich eher durch Textur als durch Farbe aus: Manche satt und opak, andere fast durchsichtig, weiß-rosa, von einem Licht schimmert, das eher von innen kommt als von außen. Der Hintergrund verhält sich wie ein umgekehrter Himmel, wo die Dunkelheit oben liegt und das Licht sich unten sammelt – eine kleine Ungehorsamkeit gegen die Natur. Dünne Stiele, grau-grün, ziehen sich hinab wie zurückbleibende Spuren, das einzig fremde Element in diesem Ton, der alles um ihn herum umfasst.
Signiert und datiert 2026 unten rechts
Bildgröße: 90 × 70 cm
Gesamtgröße der Leinwand: 100 × 80 cm
Das Werk wird ohne Keilrahmen verkauft; dieser wird eingerollt und in einem Kartonrohr versendet.
Das Echtheitszertifikat wird ausschließlich auf Anfrage, im Digitalformat, ausgestellt.
Parfen D. ist ein zeitgenössischer Künstler, der die Malerei in eine poetische Geste verwandelt, fähig, die intime Verbindung zwischen Mensch und Natur zu offenbaren. Sein Werk zeichnet sich dadurch aus, stille universelle Emotionen durch eine raffinierte und minimalistische Bildpoesie hervorzurufen. Er sucht nicht danach, die Natur realistisch darzustellen, sondern ihre Essenz zu suggerieren: Fragilität, Leichtigkeit und die tiefe Verbindung zu unserer inneren Welt. Jeder Pinselstrich ist eine meditative Handlung, eine Einladung zum Verlangsamen, um in ein Universum stillen vibrierenden Schweigens einzutauchen. Die Farben, die oft seine Werke dominieren, sind nicht bloße Töne, sondern echte Protagonisten, beladen mit Erinnerung und Bedeutung. Seine Leinwände erzwingen keine bestimmte Narration, sondern bieten Räume der Kontemplation, in denen jeder seine eigene Geschichte finden kann.
