Santicri (1992) - Unicorns are real
05
Tage
05
Stunden
49
Minuten
55
Sekunden
Aktuelles Gebot
€ 120
Mindestpreis nicht erreicht
Experte
Von Maurizio Buquicchio ausgewählt
Verfügt über einen Masterabschluss in Film- und visuellen Künsten; erfahrener Kurator, Autor und Forscher.
Galerieschätzung € 1.500 - € 1.800
 | 120 € | |
|---|---|---|
| 110 € | |
 | 100 € | |
Käuferschutz auf Catawiki
Ihre Zahlung wird von uns sicher verwahrt, bis Sie Ihr Objekt erhalten.Details ansehen
Trustpilot 4.4 | 137514 Bewertungen
Auf Trustpilot als hervorragend bewertet.
Santicri (geboren 1992) schuf Unicorns are real, eine 2022 Resin-Skulptur mit Marmorpulver, Stahl und Acryl, handunterschrieben, auf 100 Exemplare limitiert, Maße 50 cm hoch, 34 cm breit, 10 cm tief, aus Italien, in guten Zustand.
KI-gestützte Zusammenfassung
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Technik: Harz mit Marmorpulver, Stahl, Acryl
Maße : H50 x B34 x T10 cm
Zustand: neu
Authentizitätszertifikat - handsigniert
Jahr 2022
Gewicht 6 kg
Diese Skulptur repräsentiert eine mutige und provokante Interpretation der traditionellen Mythologie.
Der Künstler scheint die ikonischen Konventionen des Einhorns als Symbol für Reinheit und Magie herauszufordern und es in eine Ikone von Schmerz und Konflikt zu verwandeln. Der Einsatz der Regenbogenfarben zur Darstellung der Wunde schafft einen außergewöhnlichen Kontrast zwischen Schönheit und Tragik.
Diese Skulptur kann auf vielfältige Weise interpretiert werden: eine Reflexion über die Zerbrechlichkeit der Schönheit, eine Darstellung des Kampfes um Identität oder eine Kritik an der Gewalt, die sich hinter der Erscheinung verbirgt. Es ist ein Kunstwerk, das zweifellos Emotionen weckt und zum Nachdenken anregt, die Betrachter dazu drängt, die tiefere Bedeutung von Schönheit und Leid zu betrachten.
Die Skulptur ist eine limitierte Auflage von 100 Exemplaren, von denen jedes unterschiedliche Farbabdrücke aufweist,
die voneinander abweichen.
Geboren 1992 in Macerata, Marken, verfolgte der italienische Künstler einen Weg, der zwischen Geometer- und Architekturstudien ihn dazu führte, mit einem Resin-Skulpturen-Handwerker zusammenzuarbeiten. Dort entstand der immer stärker werdende Wunsch, sich selbst zu finden und Kreativität auszuleben.
Seine Werke werden weltweit verkauft, in Zusammenarbeit mit Galerien in Italien und Europa.
Seine Kunst wird breit geschätzt und gehört in Sammlungen von Street Art-, Pop Art- und zeitgenössischer Kunstliebhaber nicht fehlen.
"Es ist nie einfach, die eigene Kunst zu klassifizieren, ich versuche zu vermitteln, was meine Augen sehen, meine Sicht darauf, was mich umgibt, und ich bearbeite es mit einem Design, das gut zu den modernen Zeiten passt: eindrucksvoll und einprägsam."
Der Verkäufer stellt sich vor
Durch ein Werk zu kommunizieren geht über die Botschaft hinaus: Es ist das Herz der Kunst selbst.
Meine Arbeiten bewegen sich zwischen sozialen Botschaften und purem Pop, oft mit einem Hauch Ironie.
Ich versuche, das, was mich umgibt, mit einer zeitgenössischen, eindrucksvollen und einprägsamen visuellen Ausdrucksweise neu zu interpretieren.
Schönheit ist für mich eine Brücke zwischen den Menschen.
In meinen Arbeiten versuche ich, dieses Gefühl von Verbundenheit und Wiedererkennung einzufangen, das aus der in den Formen verborgenen Harmonie entsteht.
Das Harz ist heute das Material, das ich bevorzuge: Es ermöglicht mir zu experimentieren, Design und Skulptur zu verbinden und neue ästhetische Möglichkeiten zu erkunden.
Diese fortlaufende Forschung treibt mich aus der Komfortzone hinaus und hält die kreative Neugier lebendig.
Ich schaffe, um einem inneren Impuls Form zu geben, um sichtbar zu machen, was gewöhnlich unsichtbar bleibt: die Zeit, die Arbeit und die Erfahrung, die unserem Weg Sinn verleihen.
Übersetzt mit Google ÜbersetzerTechnik: Harz mit Marmorpulver, Stahl, Acryl
Maße : H50 x B34 x T10 cm
Zustand: neu
Authentizitätszertifikat - handsigniert
Jahr 2022
Gewicht 6 kg
Diese Skulptur repräsentiert eine mutige und provokante Interpretation der traditionellen Mythologie.
Der Künstler scheint die ikonischen Konventionen des Einhorns als Symbol für Reinheit und Magie herauszufordern und es in eine Ikone von Schmerz und Konflikt zu verwandeln. Der Einsatz der Regenbogenfarben zur Darstellung der Wunde schafft einen außergewöhnlichen Kontrast zwischen Schönheit und Tragik.
Diese Skulptur kann auf vielfältige Weise interpretiert werden: eine Reflexion über die Zerbrechlichkeit der Schönheit, eine Darstellung des Kampfes um Identität oder eine Kritik an der Gewalt, die sich hinter der Erscheinung verbirgt. Es ist ein Kunstwerk, das zweifellos Emotionen weckt und zum Nachdenken anregt, die Betrachter dazu drängt, die tiefere Bedeutung von Schönheit und Leid zu betrachten.
Die Skulptur ist eine limitierte Auflage von 100 Exemplaren, von denen jedes unterschiedliche Farbabdrücke aufweist,
die voneinander abweichen.
Geboren 1992 in Macerata, Marken, verfolgte der italienische Künstler einen Weg, der zwischen Geometer- und Architekturstudien ihn dazu führte, mit einem Resin-Skulpturen-Handwerker zusammenzuarbeiten. Dort entstand der immer stärker werdende Wunsch, sich selbst zu finden und Kreativität auszuleben.
Seine Werke werden weltweit verkauft, in Zusammenarbeit mit Galerien in Italien und Europa.
Seine Kunst wird breit geschätzt und gehört in Sammlungen von Street Art-, Pop Art- und zeitgenössischer Kunstliebhaber nicht fehlen.
"Es ist nie einfach, die eigene Kunst zu klassifizieren, ich versuche zu vermitteln, was meine Augen sehen, meine Sicht darauf, was mich umgibt, und ich bearbeite es mit einem Design, das gut zu den modernen Zeiten passt: eindrucksvoll und einprägsam."
Der Verkäufer stellt sich vor
Durch ein Werk zu kommunizieren geht über die Botschaft hinaus: Es ist das Herz der Kunst selbst.
Meine Arbeiten bewegen sich zwischen sozialen Botschaften und purem Pop, oft mit einem Hauch Ironie.
Ich versuche, das, was mich umgibt, mit einer zeitgenössischen, eindrucksvollen und einprägsamen visuellen Ausdrucksweise neu zu interpretieren.
Schönheit ist für mich eine Brücke zwischen den Menschen.
In meinen Arbeiten versuche ich, dieses Gefühl von Verbundenheit und Wiedererkennung einzufangen, das aus der in den Formen verborgenen Harmonie entsteht.
Das Harz ist heute das Material, das ich bevorzuge: Es ermöglicht mir zu experimentieren, Design und Skulptur zu verbinden und neue ästhetische Möglichkeiten zu erkunden.
Diese fortlaufende Forschung treibt mich aus der Komfortzone hinaus und hält die kreative Neugier lebendig.
Ich schaffe, um einem inneren Impuls Form zu geben, um sichtbar zu machen, was gewöhnlich unsichtbar bleibt: die Zeit, die Arbeit und die Erfahrung, die unserem Weg Sinn verleihen.
Übersetzt mit Google ÜbersetzerDetails
Epoche
Nach 2000
Herkunftsland
Italien
Material
acrylic, Harz, Stahl
Künstler
Santicri (1992)
Titel des Kunstwerks
Unicorns are real
Signatur
Handsigniert
Jahr
2022
Zustand
Guter Zustand
Höhe
50 cm
Breite
34 cm
Tiefe
10 cm
Gewicht
6 kg
Verkauft von
