Santicri (1992) - Handle with Care

Santicri hat an zahlreichen international bedeutsamen Kunstausstellungen teilgenommen. Zu den bedeutendsten gehörte im Jahr 2022 die Ausstellung seiner Werke im prestigeträchtigen Palazzo Grillo in Genua, und im Jahr 2023 war er beim International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York vertreten, wodurch er seine Sichtbarkeit sowohl national als auch international erweiterte.
Santicri wurde im Jahr 2024 von Artmayeur zu den Best-Selling Artists gekürt, eine der renommiertesten Plattformen in der Kunstwelt. Im selben Jahr wurde er zudem unter die drei meistgesuchten Namen auf der Plattform Catawiki aufgenommen, ein weiteres Zeichen der wachsenden Wertschätzung für sein Werk. Diese Auszeichnungen unterstreichen das außergewöhnliche Talent und die immer größere Sichtbarkeit von Santicri in der zeitgenössischen Kunstlandschaft.

Technik: Harz und Marmorpulver
Maße: H13 x L15 x T13 cm
Zustand: neu
Echtheitszertifikat – handschriftlich signiert
Edition: Limited Edition 100ex

Eine einfache, erkennbare Figur wird in etwas anderes verwandelt. Der Teddybär, Symbol für Zuneigung und Schutz, bewahrt seine Form, verliert aber seine Funktion: Er ist nicht mehr zum Berühren oder zum unbeschwerten Leben da.

Die Oberfläche verändert die Wahrnehmung des Werks grundlegend. Das, was aus der Ferne vertraut scheint, wird aus der Nähe distanzierter, fast unzugänglich. So entsteht ein direkter Gegensatz zwischen dem, was wir kennen, und dem, was wir sehen.

Das Werk spielt genau mit dieser Spannung: Einerseits zieht es an, andererseits hält es Abstand. Auf diese Weise wird ein Bild, das an die Kindheit erinnert, zeitgenössisch interpretiert und wird zu etwas Komplexerem und weniger Beruhigendem.

VERSANDVERSICHERT!
Die Seriennummer könnte von der auf dem Foto abweichen.

Geboren 1992 in Macerata in den Marken, hat der italienische Künstler einen Weg bestritten, der von Geometer- und Architekturstudien geprägt war und ihn dazu führte, mit einem Resin-Skulpturhändler zusammenzuarbeiten. Dort entstand der immer stärker werdende Wunsch, sich selbst zu finden und die eigene Kreativität auszuleben.
Seine Werke werden weltweit verkauft, in Zusammenarbeit mit Galerien in Italien und Europa. Inspiriert von großen Meistern wie Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon boy, Tracey Emin art, Joan Miró, Dalí, Picasso und Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees Verkade, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau e Pierre Soulages.
Gelegentlich hat er in seinen künstlerischen Ausdrucksformen Marken wie Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Arte, art, Ysl, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermes, Chanel, Christian Dior, Celine, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, Lamborghini, Maserati, Rolls-Royce verwendet.
Seine Kunst wird weithin geschätzt und darf unter Sammlern von Street Art- und Pop-Art-Gemälden sowie zeitgenössischer Kunst nicht fehlen, ebenso wenig wie unter Sammlern von Comics wie Disney, Donald Duck, Micky Maus, Minnie, Onkel Jo, TinTin, Comics, Cartier, Pokémon, Modellbausätze, Zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, Gold und Diamanten.
"Es ist nie einfach, die eigene Kunst zu klassifizieren; ich versuche auszudrücken, was meine Augen sehen, meine Sicht auf das, was mich umgibt, und reinterpretiere es mit einem Design, das gut zu den modernen Zeiten passt: eindrucksvoll und einprägsam."