Max Modolo - circLe





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Max Modolo circLe, ein kinetisch-minimalistisches Werk aus manuell geschnittenen, übereinandergelegten Kartonlagen auf starrer Platte, gerahmt in Naturholzrahmen, 49 × 49 × 6 cm, Jahr 2026, handsigniert, in hervorragendem Zustand.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Weitere Informationen auf www.maxmodolo.com
Kinetische und minimalistische Arbeit, vollständig aus Karton in unterschiedlicher Dicke und Farbe gefertigt, von Hand zugeschnitten und übereinandergelegt, um einen eindrucksvollen dreidimensionalen Effekt zu erzeugen.
Das Werk ist auf einem festen Trägersystem montiert und durch einen Rahmen aus naturbelassenem Holz geschützt.
Titel: circLe
Technik: Von Hand zugeschnittene und übereinander geschichtete Kartons
Dimensionen: ca. 50 × 50 cm (Rahmen inklusive)
Rahmen: helles Naturholz von hoher Stärke
Beschreibung:
Dieses Werk, hergestellt aus übereinandergelegten Kartons, setzt das reale Licht als fundamentales Gestaltungselement meisterhaft ein und verwandelt ein scheinbar zweidimensionales Werk in eine kinetische Wahrnehmungsskulptur.
Die Technik der übereinandergelegten Papierschichten erzeugt eine echte Hochrelief-Skulptur. Jedes Ringsegment ragt leicht über dem darunterliegenden hervor und schafft kleine „Treppenstufen“, die das Licht abfangen.
Das von oben oder seitlich einfallende Licht erzeugt klare, graduierte Schatten an den inneren Rändern jedes Kreises.
Diese Schatten sind nicht statisch: Sie variieren in Intensität und Länge je nach Winkel der Lichtquelle und der Position des Betrachters.
Ergebnis: Das Werk „atmet“ und verändert sich ständig, fast wie eine kinetische Arbeit ohne mechanische Teile.
Durch das Licht entsteht ein starkes optisches Zurückdrängen zum Zentrum. Die allmählichen Schatten ziehen den Blick nach innen und verstärken das Gefühl eines Wirbels oder einer konzentrischen Expansion.
Unter diffusem Licht (wie in einer Galerie oder einem modernen Haus) wirkt das Werk weicher und malerischer. Bei direktem Licht (z. B. schräg fallende Spots) wird es dramatisch und fast architektonisch.
Dies ist eine standortabhängige Arbeit: Ihr Aussehen verändert sich grundlegend je nach:
- Lichtintensität
- Einfallswinkel
- Farbtemperatur des Lichts (warmweiß betont orange/gelbe Töne; kaltweiß lässt Schattenkontraste stärker hervortreten)
- Uhrzeit des Tages (bei Platzierung nahe einem Fenster)
Der Künstler beschränkt sich nicht darauf, das Licht zu ‚repräsentieren‘, sondern setzt es als primäres Material ein.
Die wahre Materie des Werks ist nicht nur das farbige Papier, sondern das Duo aus Papier + Licht.
Mit dem richtigen Licht wird es zu einem hypnotischen, fast lebendigen Objekt. Es ist ein hervorragendes Beispiel dafür, wie zeitgenössische Kunst einfache Materialien (schlichtes Kartonpapier) nutzen kann, um perceptive Erfahrungen zu schaffen, die Licht und Raum inspirieren.
Technik:
Jeder Ring wurde handwerklich präzise gefertigt, mit scharfen Kanten und kalibrierten Schichtungen, um den maximalen Volumeneffekt zu erzielen. Das Werk ist auf einem festen Trägersystem montiert und durch einen Rahmen aus Naturholz geschützt.
Max Modolo produziert diese Werke in seinem Studio in Italien.
Seine Forschung im Bereich der angewandten Künste reicht von Keramik über Holz, Harze bis zu Kunststoffmaterialien, von Malerei bis zu modernen expressiven 3D-Techniken.
Er ist begeistert von der Arbeit von Gerrit Rietveld, Memphis Group, Mangiarotti, Sottsass, Mendini, Cibic, Bitossi, De Lucchi, Friberg, Zanuso, Fornasetti, Rörstrand, Gio Ponti, Campi, Fontana und von Pop Art, Geometric Art, Scandinavian Design, Optical Art, zeitgenössischer Skulptur, Minimalismus, moderner Kunst, De Stijl, Pop Art
Weitere Informationen auf www.maxmodolo.com
Kinetische und minimalistische Arbeit, vollständig aus Karton in unterschiedlicher Dicke und Farbe gefertigt, von Hand zugeschnitten und übereinandergelegt, um einen eindrucksvollen dreidimensionalen Effekt zu erzeugen.
Das Werk ist auf einem festen Trägersystem montiert und durch einen Rahmen aus naturbelassenem Holz geschützt.
Titel: circLe
Technik: Von Hand zugeschnittene und übereinander geschichtete Kartons
Dimensionen: ca. 50 × 50 cm (Rahmen inklusive)
Rahmen: helles Naturholz von hoher Stärke
Beschreibung:
Dieses Werk, hergestellt aus übereinandergelegten Kartons, setzt das reale Licht als fundamentales Gestaltungselement meisterhaft ein und verwandelt ein scheinbar zweidimensionales Werk in eine kinetische Wahrnehmungsskulptur.
Die Technik der übereinandergelegten Papierschichten erzeugt eine echte Hochrelief-Skulptur. Jedes Ringsegment ragt leicht über dem darunterliegenden hervor und schafft kleine „Treppenstufen“, die das Licht abfangen.
Das von oben oder seitlich einfallende Licht erzeugt klare, graduierte Schatten an den inneren Rändern jedes Kreises.
Diese Schatten sind nicht statisch: Sie variieren in Intensität und Länge je nach Winkel der Lichtquelle und der Position des Betrachters.
Ergebnis: Das Werk „atmet“ und verändert sich ständig, fast wie eine kinetische Arbeit ohne mechanische Teile.
Durch das Licht entsteht ein starkes optisches Zurückdrängen zum Zentrum. Die allmählichen Schatten ziehen den Blick nach innen und verstärken das Gefühl eines Wirbels oder einer konzentrischen Expansion.
Unter diffusem Licht (wie in einer Galerie oder einem modernen Haus) wirkt das Werk weicher und malerischer. Bei direktem Licht (z. B. schräg fallende Spots) wird es dramatisch und fast architektonisch.
Dies ist eine standortabhängige Arbeit: Ihr Aussehen verändert sich grundlegend je nach:
- Lichtintensität
- Einfallswinkel
- Farbtemperatur des Lichts (warmweiß betont orange/gelbe Töne; kaltweiß lässt Schattenkontraste stärker hervortreten)
- Uhrzeit des Tages (bei Platzierung nahe einem Fenster)
Der Künstler beschränkt sich nicht darauf, das Licht zu ‚repräsentieren‘, sondern setzt es als primäres Material ein.
Die wahre Materie des Werks ist nicht nur das farbige Papier, sondern das Duo aus Papier + Licht.
Mit dem richtigen Licht wird es zu einem hypnotischen, fast lebendigen Objekt. Es ist ein hervorragendes Beispiel dafür, wie zeitgenössische Kunst einfache Materialien (schlichtes Kartonpapier) nutzen kann, um perceptive Erfahrungen zu schaffen, die Licht und Raum inspirieren.
Technik:
Jeder Ring wurde handwerklich präzise gefertigt, mit scharfen Kanten und kalibrierten Schichtungen, um den maximalen Volumeneffekt zu erzielen. Das Werk ist auf einem festen Trägersystem montiert und durch einen Rahmen aus Naturholz geschützt.
Max Modolo produziert diese Werke in seinem Studio in Italien.
Seine Forschung im Bereich der angewandten Künste reicht von Keramik über Holz, Harze bis zu Kunststoffmaterialien, von Malerei bis zu modernen expressiven 3D-Techniken.
Er ist begeistert von der Arbeit von Gerrit Rietveld, Memphis Group, Mangiarotti, Sottsass, Mendini, Cibic, Bitossi, De Lucchi, Friberg, Zanuso, Fornasetti, Rörstrand, Gio Ponti, Campi, Fontana und von Pop Art, Geometric Art, Scandinavian Design, Optical Art, zeitgenössischer Skulptur, Minimalismus, moderner Kunst, De Stijl, Pop Art

