VANTA - Lumen X Diptych - NO RESERVE

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Nathalia Oliveira
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VANTA – Lumen X Diptych – NO RESERVE, handschriftlich signiertes Original zeitgenössisches Mixed-Media-Diptychon auf Leinwand, zwei Paneele je 60x100 cm (gesamt 120x100 cm), Herkunft Österreich, Jahr/Periode 2020+, direkt vom Künstler verkauft, in ausgezeichnetem Zustand.

KI-gestützte Zusammenfassung

Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung

Lumen — Diptychon
Lumen ist eine Malreihe, die die gespürte Gegenwart von Licht erforscht — wie eine einzelne Farbquelle weniger wie Pigment und mehr wie Beleuchtung wirkt, die Kante zwischen Objekt und Atmosphäre mildert. In diesem Diptychon stehen zwei Leinwände nebeneinander als eine paired Komposition: dieselbe strahlende Form, die über beide Tafeln hinweg gehalten wird, deren Farbe sich subtil von einer zur anderen verändert, sodass das Auge zwischen ihnen wandert, wie zwischen zwei Momenten desselben Lichts. Gemeinsam verwandeln die Werke die Wand in etwas, das eher einer entworfenen Lichtquelle ähnelt — ein intimer, handgefertigter Gegenpart zu den immersiven leuchtenden Umgebungen, die in zeitgenössischer Kunst und Inneneinrichtung erforscht werden.

Die Arbeiten stehen im Dialog mit James Turrells Untersuchungen des perceptual space, und ziehen auf die chromatischen Felder von Mark Rothko, die satt immersiven Werke von Yves Klein, die atmosphärischen Installationen von Olafur Eliasson, die Pigmentarbeit von Anish Kapoor, die Farbmeditationen von Josef Albers und die sanften Farbverläufe von Wolfgang Tillmans' abstrakten Photogrammen zurück — Künstler, für die Farbe, Kante und Übergang die Gewichtung tragen, die Linie und Form anderswo innehat. Ein gewisses Echo von Dan Flavins fluoreszierenden Geometrien und Robert Irwins perceptual light works schwingt ebenfalls leise im Hintergrund der Serie mit — eine Linie von Machern, die Licht als Material an sich interessiert, neben einem breiteren modernen Designbewusstsein, das seinen Ursprung in der Bauhaus-Farbtheorie und der skandinavischen Minimalismus-Bewegung hat.

Jede Leinwand wird mit feiner Acrylfarbe auf Baumwollleinwand gearbeitet, in dünne, lebendige Felder gelegt. Ein breiter Pinsel wird in einer einzigen, wiederholten Bewegung über die Oberfläche gezogen, bis das Pigment dahin ausdünnt, dass das Weiß der darunterliegenden Leinwand durchscheint. Unter bestimmter Beleuchtung nehmen die Gemälde nicht mehr als Farbe wahr und scheinen von innen zu leuchten, und gewinnen eine beinahe leuchtende, lampenähnliche Qualität, die sich im Tagesverlauf verändert. Ein schützender Firnis beendet jedes Werk mit einer glänzenden, reflektierenden Haut, die das Sehen hinein statt auf die Oberfläche vertieft — ein archivwürdiges Finish, geeignet für langfristige Sammlung und Ausstellung in zeitgenössischen Innenräumen, sei es in einem privaten Zuhause, in einem designorientierten Raum oder in einer Galerieneinrichtung.

Das Diptychon besteht aus zwei einzelnen Leinwänden, jeweils 60 cm breit und 100 cm hoch, konzipiert, um nebeneinander aufgehängt zu werden, für eine insgesamt präsentierte Breite von 120 cm und eine Höhe von 100 cm. Die Tafeln sind als ein einziges Werk angelegt — eine gepaarte chromatische Studie, die zusammen gelesen werden soll, auch wenn der kleine Spalt zwischen ihnen Teil der Komposition wird, eine stille Pause, in der das Licht zu atmen scheint.

Signiertes, originales zeitgenössisches abstraktes Diptychon auf Leinwand, handgefertigt im Atelier als einzigartiges zweiteiliges Stück modernes Wandkunst — ein stilles, atmosphärisches Werk, das sich in minimalistischen, mid-century modernen oder zeitgenössischen Designumgebungen zu Hause fühlt.

Lumen ist eine Serie über Emission — Farbe, die sich wie Licht verhält, Oberfläche, die sich wie Quelle verhält, und die stille Ausstrahlung, die ein Gemälde entfalten kann, wenn Pigment an die Grenze der Transparenz gedrängt wird. In Diptychon-Form wird es zu einem Gespräch: zwei Lichter, die sanft durch ein gemeinsames Feld miteinander sprechen.

Versand:
Das Werk wird rahmenlos geliefert (professionell verpackt, gerollt in einer Schachtel). Es kann problemlos von einem Profi oder eigenständig nachgespannt werden; dies ist auch günstiger als die ansonsten erhöhten Versandkosten, wenn Gemälde gespannt verschickt würden.

Die angegebenen Maße beziehen sich auf das gemusterte und auf einem Rahmen gespannte Bild (die tatsächlichen Leinwandmaße sind größer, damit sie auf einen 2–4 cm dicken Rahmen gehängt werden können).

Disclaimer:
In der Anzeige enthaltene Prozessfotos zeigen Studien und Arbeiten in Bearbeitung sowie Nahaufnahmen von der Struktur der Leinwand."}

Lumen — Diptychon
Lumen ist eine Malreihe, die die gespürte Gegenwart von Licht erforscht — wie eine einzelne Farbquelle weniger wie Pigment und mehr wie Beleuchtung wirkt, die Kante zwischen Objekt und Atmosphäre mildert. In diesem Diptychon stehen zwei Leinwände nebeneinander als eine paired Komposition: dieselbe strahlende Form, die über beide Tafeln hinweg gehalten wird, deren Farbe sich subtil von einer zur anderen verändert, sodass das Auge zwischen ihnen wandert, wie zwischen zwei Momenten desselben Lichts. Gemeinsam verwandeln die Werke die Wand in etwas, das eher einer entworfenen Lichtquelle ähnelt — ein intimer, handgefertigter Gegenpart zu den immersiven leuchtenden Umgebungen, die in zeitgenössischer Kunst und Inneneinrichtung erforscht werden.

Die Arbeiten stehen im Dialog mit James Turrells Untersuchungen des perceptual space, und ziehen auf die chromatischen Felder von Mark Rothko, die satt immersiven Werke von Yves Klein, die atmosphärischen Installationen von Olafur Eliasson, die Pigmentarbeit von Anish Kapoor, die Farbmeditationen von Josef Albers und die sanften Farbverläufe von Wolfgang Tillmans' abstrakten Photogrammen zurück — Künstler, für die Farbe, Kante und Übergang die Gewichtung tragen, die Linie und Form anderswo innehat. Ein gewisses Echo von Dan Flavins fluoreszierenden Geometrien und Robert Irwins perceptual light works schwingt ebenfalls leise im Hintergrund der Serie mit — eine Linie von Machern, die Licht als Material an sich interessiert, neben einem breiteren modernen Designbewusstsein, das seinen Ursprung in der Bauhaus-Farbtheorie und der skandinavischen Minimalismus-Bewegung hat.

Jede Leinwand wird mit feiner Acrylfarbe auf Baumwollleinwand gearbeitet, in dünne, lebendige Felder gelegt. Ein breiter Pinsel wird in einer einzigen, wiederholten Bewegung über die Oberfläche gezogen, bis das Pigment dahin ausdünnt, dass das Weiß der darunterliegenden Leinwand durchscheint. Unter bestimmter Beleuchtung nehmen die Gemälde nicht mehr als Farbe wahr und scheinen von innen zu leuchten, und gewinnen eine beinahe leuchtende, lampenähnliche Qualität, die sich im Tagesverlauf verändert. Ein schützender Firnis beendet jedes Werk mit einer glänzenden, reflektierenden Haut, die das Sehen hinein statt auf die Oberfläche vertieft — ein archivwürdiges Finish, geeignet für langfristige Sammlung und Ausstellung in zeitgenössischen Innenräumen, sei es in einem privaten Zuhause, in einem designorientierten Raum oder in einer Galerieneinrichtung.

Das Diptychon besteht aus zwei einzelnen Leinwänden, jeweils 60 cm breit und 100 cm hoch, konzipiert, um nebeneinander aufgehängt zu werden, für eine insgesamt präsentierte Breite von 120 cm und eine Höhe von 100 cm. Die Tafeln sind als ein einziges Werk angelegt — eine gepaarte chromatische Studie, die zusammen gelesen werden soll, auch wenn der kleine Spalt zwischen ihnen Teil der Komposition wird, eine stille Pause, in der das Licht zu atmen scheint.

Signiertes, originales zeitgenössisches abstraktes Diptychon auf Leinwand, handgefertigt im Atelier als einzigartiges zweiteiliges Stück modernes Wandkunst — ein stilles, atmosphärisches Werk, das sich in minimalistischen, mid-century modernen oder zeitgenössischen Designumgebungen zu Hause fühlt.

Lumen ist eine Serie über Emission — Farbe, die sich wie Licht verhält, Oberfläche, die sich wie Quelle verhält, und die stille Ausstrahlung, die ein Gemälde entfalten kann, wenn Pigment an die Grenze der Transparenz gedrängt wird. In Diptychon-Form wird es zu einem Gespräch: zwei Lichter, die sanft durch ein gemeinsames Feld miteinander sprechen.

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Das Werk wird rahmenlos geliefert (professionell verpackt, gerollt in einer Schachtel). Es kann problemlos von einem Profi oder eigenständig nachgespannt werden; dies ist auch günstiger als die ansonsten erhöhten Versandkosten, wenn Gemälde gespannt verschickt würden.

Die angegebenen Maße beziehen sich auf das gemusterte und auf einem Rahmen gespannte Bild (die tatsächlichen Leinwandmaße sind größer, damit sie auf einen 2–4 cm dicken Rahmen gehängt werden können).

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Details

Künstler
VANTA
Angeboten mit Rahmen
Nein
Verkauft von
Direkt vom Künstler
Auflage
Original
Titel des Kunstwerks
Lumen X Diptych - NO RESERVE
Technik
Mixed Media
Signatur
Handsigniert
Herkunftsland
Österreich
Zustand
exzellenter Zustand
Höhe
100 cm
Breite
120 cm
Stil
Zeitgenössisch
Periode
2020 und ff.
Verkauft von
ÖsterreichVerifiziert
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Verkaufte Objekte
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