Maya, Petén-Region, Guatemala MAYAN TRIPOD CYLINDER (mit spanischer Exportlizenz) - 16.5 cm

MAYAN TRIPOD CYLINDER

Maya · Classic Period, 600 - 900 n. Chr.

Material: Terracotta, Keramik

Größe: Höhe 16,5 cm und Durchmesser 13 cm

Provenienz
- Gallery Gerdes Prakolumbische Kunst, München, Deutschland, 1970 – 1980.
- Privatsammlung, Dr. Ludwig Jansen (1919 - 2020), Deutschland.

Zustand
Guter Zustand, weist drei senkrechte Bruchlinien und eine längsgerichtete am Boden auf, fachmännisch restauriert.

Zylindrisches Glas mit leicht offenem Mund, mit Tripodestütze, gefertigt aus sehr dünnwandiger Keramik, mit einer polierten schwarzen Oberfläche außen und Reliefmotiven mit ausgearbeitetem Boden, hervorgehoben in der Naturfarbe des Tons. Diese Muster sind in zwei Felder aufgeteilt, eines für jede Vorderseite des Glases, und bilden zudem einen durchgehenden Band unter dem Mund. Dieses obere Band zeigt einfache Motive, abwechselnd vertikale und horizontale Formen. Die Felder beherbergen hingegen ein komplexes Design, identisch auf beiden Seiten, das die zentrale Figur einer Schlange enthält.

Während der Klassik schufen die Maya drei Gottheiten, vertreten durch jenes Tier: die Vision-Schlange, die Krieger-Schlange und die Wasserlilien-Schlange.

Die erste wurde in Ritualen angerufen, damit die Ahnen Xibalbá erreichen konnten und damit die himmlischen Götter herabkommen, um den Priestern Ratschläge zu geben. Solche Zeremonien umfassten Hautdurchdringungen, gewöhnlich in Ohren, Lippen, Zunge oder Genitalien, die mit Dornen oder Obsidianklingen durchgeführt wurden. Das Blut fiel auf Streifen Bark, die später verbrannt wurden. Aus dem dichten Rauch entstand das Bild einer Schlange, die sie „Vision“ nannten — der Blutverlust führte zudem zu einer Art Trance. Aus diesem Bericht konnten sich die Maya mit ihren Ahnen verständigen.

Die Schlange Guerrera und die Wasserlilien-Schlange sollen aus dem Kontakt mit den Teotihuacanen hervorgegangen sein. Der Krieger wurde als Beschützer derjenigen gesehen, die ins Gefecht zogen. Die Wasserlilien-Schlange ist mit ruhigem Wasser verbunden, mit Schlangen, die am Grund schwimmen, und mit Wasserlilien, die an der Oberfläche treiben. Über die Symbolik dieser beiden Elemente gemeinsam ist wenig bekannt, außer dass diese Pflanze die Trennung zwischen der Welt der Lebenden und der Welt der Toten darstellt. Dass die Maya die Schlange neben der Wasserlilie darstellten, deutet darauf hin, dass sie sie als sehr mächtig betrachteten.

In der Maya-Welt gibt es Hunderte von Figuren, die auf Schlangen Bezug nehmen. Die Glyphen dienten sogar als Embleme wichtiger Stätten – etwa im Kan-Königreich, im Königreich der Schlange im Gebiet von El Mirador, Petén – da sie den Gott Bolon Dzacab darstellen. Sie taucht auch in den Mannequin-Zeptern auf, Machtinstrumente, die in den Händen der Herrscher vieler Stelen und Monumente der Spätklassik lagen.

Die Schlangenfiguren wurden auch in Keramikgefäßen, Reliefs und Skulpturen aus Stein und in Stuck an Gebäuden gemeißelt. Die letzten Darstellungen dieses Tieres entstanden bis zur Ankunft der Spanier in den amerikanischen Gebieten.

Die Maya-Gefäße oder Cylinders bilden eine unerschöpfliche Informationsquelle über ihre Kultur. Sie sind eine privilegierte Unterstützung, auf der sie ihre Fantasie mit großem Können ausdrücken wussten: Sie informieren über die Geschichte und das Leben der Eliten, aber vor allem sind sie ein wichtiges Element zum Verständnis der Mythologie; sowohl Bilder von Göttern als auch Mythen, häufig begleitet von Glyphen, die den Namen der Person oder der Gottheit angeben und definieren, welche Tätigkeit sie darstellen. Manchmal erscheinen auf maya-Gefäßen auch andere Inschriften, die sogenannten Dedikationen, die benennen, wer die Herstellung des Gefäßes finanziert hat, zu welchem Zweck und in einigen Fällen den Namen des Autors. So ist bekannt, welche Form verwendet wurde, um welche Flüssigkeiten zu enthalten; die konkaven und zylindrischen Behälter waren dazu bestimmt, Getränke darin aufzubewahren, die während der Feste der privilegierten Klassen konsumiert wurden — besonders Schokolade. Diese hoch wertvollen Behälter wurden untereinander gegen Tafelgeld oder Geschenke ausgetauscht.

Auch wenn sie funerären Ursprungs waren, wurde der Großteil dennoch zum Lebensgebrauch hergestellt, auch wenn es üblich war, dieselben oder ähnliche Gefäße zum Grab zu bringen, um sie in die Aussteuer aufzunehmen. Sie wurden immer durch Formung hergestellt, da diese Kultur kein Drehen kannte. Die verarbeiteten Farben waren stets Engoben, basierend auf Ton, und die Gefäße wurden bei niedriger Temperatur gebrannt, etwa 800 °C.

In der Zeit des Alten Klassischen Periodismus arbeiteten Künstler leichter, indem sie den noch feuchten Ton ausschlugen und einritzten, sodass nach dem Brennen eine Keramik entstand, die technisch einem Dekor ähnelt, das dem Basrelief der Monumente entspricht. Zur damaligen Zeit wurden sie mehrfarbig gefasst; normalerweise rührte man dies auf die gleiche Weise wie die Wände anstrebte, also kalt auf Kalkgips oder Stuck, wobei das Stück gemäß einer Prozedur bedeckt wurde, die offenbar nicht ursprünglich aus dem maya-Umfeld stammt, sondern eher von Teotihuacan. In der jüngeren Klassik wurde die Verzierung durch Engoben oder Slips vor dem Brennvorgang aufgetragen. Die Farbpalette dieser Gefäße ist sehr lebendig und bunt, während andere, die sogenannten Codex-Typ-Gefäße, einfache schwarze Linien auf weißem Hintergrund zeigen.

Hinweise:
- Das Stück enthält Echtheitszertifikat.
- Das Stück enthält spanische Ausfuhrlizenz.
- Der Verkäufer garantiert, dass er dieses Stück gemäß allen nationalen und internationalen Gesetzen zum Eigentum an Kulturgut erworben hat.