Akhenak - Rouge sur bleu





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Originales Ölgemälde von Akhenak, Rouge sur bleu, 2026 entstanden, 114 × 162 cm, handschriftlich signiert, in ausgezeichnetem Zustand, Naturmotiv, Frankreich, direkt vom Künstler verkauft.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Akhenak Hakim ist ein Maler und Zeichner. Im Jahr 2008 schrieb er sich an der École supérieure des Beaux-Arts ein. In Algier. Nach fünf Studienjahren erhielt er das Diplom der oberen künstlerischen Studien.
Anschließend trat er die École Supérieure d'Art de Dunkerque in Frankreich an, wo er nach zwei weiteren Jahren des Studiums das Diplôme national supérieur d'expression plastique (DNSEP) erwarb.
Im Jahr 2019 erlangte er außerdem einen Master 1 in Bildender Kunst und Kunstwissenschaften an der Universität Paris 1 Panthéon-Sorbonne.,
Meine künstlerische Vorgehensweise :
Die Farbe steht im Zentrum unserer Existenz. Sie formt unser Weltbild, beeinflusst unsere Emotionen und pflegt eine tiefe Verbindung zu unserer Sensibilität. Viel mehr als nur ein visuelles Element ist sie eine wahre Sprache, die Empfindungen zu übermitteln vermag, die Worte nicht ausdrücken können.
Wie Jean-Joseph-Bonaventure Laurens schrieb: „Die Farbe gehört zu den mächtigsten Mitteln, die dem Künstler zur Verfügung stehen.“ Sie ist die Essenz meines Schaffens.
Meine künstlerische Schöpfung rundet sich um die Farbe, während die Zeichnung eingesetzt wird, um bestimmte Formen zu strukturieren. Diese Beziehung von Zeichnung und Farbe reiht sich in eine lange Tradition der Auseinandersetzung mit der Malerei ein, in der sich die Farbe allmählich als Hauptmittels des Ausdrucks etabliert hat.
Produziert aus mehr als 10 Jahren theoretischer und praktischer Forschung und über 20 Jahren Erfahrung basiert meine Arbeit auf der Überlagerung von Materialien, Texturen und Farben, die mit verschiedenen Werkzeugen aufgetragen werden. Jedes Werk ist als eine Etappe einer „entwickelnden Serie“ gedacht, in der Material, Licht und Farbe ständig im Dialog stehen.
Meine malerische Praxis sucht ein Gleichgewicht zwischen Farben und Formen, zwischen Licht und Dunkelheit. Kontraste, farbige Flächen, Verläufe und dunkle Räume erzeugen eine visuelle Spannung, die zum Geheimnis, zur Kontemplation und zur Vorstellung einlädt.
Durch meine Gemälde möchte ich dem Betrachter eine sensible und poetische Erfahrung bieten, ihn zu einer freien Reise in ein Universum einladen, in dem Farbe zu Emotion, Bewegung und Freiraum wird.
Akhenak Hakim ist ein Maler und Zeichner. Im Jahr 2008 schrieb er sich an der École supérieure des Beaux-Arts ein. In Algier. Nach fünf Studienjahren erhielt er das Diplom der oberen künstlerischen Studien.
Anschließend trat er die École Supérieure d'Art de Dunkerque in Frankreich an, wo er nach zwei weiteren Jahren des Studiums das Diplôme national supérieur d'expression plastique (DNSEP) erwarb.
Im Jahr 2019 erlangte er außerdem einen Master 1 in Bildender Kunst und Kunstwissenschaften an der Universität Paris 1 Panthéon-Sorbonne.,
Meine künstlerische Vorgehensweise :
Die Farbe steht im Zentrum unserer Existenz. Sie formt unser Weltbild, beeinflusst unsere Emotionen und pflegt eine tiefe Verbindung zu unserer Sensibilität. Viel mehr als nur ein visuelles Element ist sie eine wahre Sprache, die Empfindungen zu übermitteln vermag, die Worte nicht ausdrücken können.
Wie Jean-Joseph-Bonaventure Laurens schrieb: „Die Farbe gehört zu den mächtigsten Mitteln, die dem Künstler zur Verfügung stehen.“ Sie ist die Essenz meines Schaffens.
Meine künstlerische Schöpfung rundet sich um die Farbe, während die Zeichnung eingesetzt wird, um bestimmte Formen zu strukturieren. Diese Beziehung von Zeichnung und Farbe reiht sich in eine lange Tradition der Auseinandersetzung mit der Malerei ein, in der sich die Farbe allmählich als Hauptmittels des Ausdrucks etabliert hat.
Produziert aus mehr als 10 Jahren theoretischer und praktischer Forschung und über 20 Jahren Erfahrung basiert meine Arbeit auf der Überlagerung von Materialien, Texturen und Farben, die mit verschiedenen Werkzeugen aufgetragen werden. Jedes Werk ist als eine Etappe einer „entwickelnden Serie“ gedacht, in der Material, Licht und Farbe ständig im Dialog stehen.
Meine malerische Praxis sucht ein Gleichgewicht zwischen Farben und Formen, zwischen Licht und Dunkelheit. Kontraste, farbige Flächen, Verläufe und dunkle Räume erzeugen eine visuelle Spannung, die zum Geheimnis, zur Kontemplation und zur Vorstellung einlädt.
Durch meine Gemälde möchte ich dem Betrachter eine sensible und poetische Erfahrung bieten, ihn zu einer freien Reise in ein Universum einladen, in dem Farbe zu Emotion, Bewegung und Freiraum wird.

