Pippo - Waiting on Still Water

Warten auf Still Water

Ich sitze allein auf einem schlanken schwarzen Stuhl, in einen Mantel gehüllt, der die Farbe von Funken hat, mein Spiegelbild schimmert unter mir in dunklem, spiegelähnlichem Wasser. Vor mir durchdringen drei Segelmasten einen blassgrauen Horizont, ihre geisterhaften Formen lösen sich in Stille auf. In meinen Händen halte ich etwas Kleines und Warmes, ein leises Trostgefühl. Die Palettenmesser des Künstlers haben den Himmel in Schichten aus kühlem, texturiertem Grau geformt, während kühne, großzügige Pinselstriche dem roten Kleid seine brennende Schwere verleihen. Um mich herum herrscht Ruhe, alles schwingt, sanft tragisch.

* Maße: 100 x 75 x 2,5 cm (H x B x T)
* Medium: Original Ölgemälde auf professioneller Leinwand
* Auflage: Einzigartige, einzigartige Originalarbeit
* Unterlage: Auf einen professionellen Holzbilderrahmen gespannt (fertig zum Aufhängen).
* Rahmen: Ungerahmt (die Seiten sind bemalt, kein externes Rahmen inkludiert)
* Echtheit: Signiert auf der Rückseite; enthält ein Echtheitszertifikat (COA).
* Logistik: Professionelle Verpackung und vollständig versicherter Versand aus Italien mit Sendungsverfolgung.

Über den Künstler: Pippo
Pippo (in Monza geboren) schafft Werke, die sich im ruhigen Grenzgebiet zwischen geometrischer Abstraktion und Surrealismus bewegen. Nachdem er eine erfolgreiche Karriere im Grafikdesign hinter sich gelassen hat, widmet er sich ganz dem Malen und ließ sich in der Nähe der ruhigen Ufer des Lago Maggiore nieder. Sein Hintergrund wird in seinen Kompositionen deutlich – architektonisch, ausgeglichen und präzise – doch sie werden durch eine filmische Atmosphäre gemildert, die wie eine Erinnerung oder ein Traum wirkt.

Für Pippo ist Kunst eine immersive Handlung. Er geht auf seine Motive ein, indem er Erzählungen in der Gegenwartsform im Ich-Erzählstil schreibt, gedanklich in die Leinwand hineinschreit, um den Moment von innen heraus zu erleben. Doch während er diese Welten persönlich betritt, belässt er das physische Leinenbild offen für Interpretationen. Seine Figuren, obwohl elegant gekleidet, sind häufig ohne Gesicht. Diese Anonymität ist eine Einladung: Sie stellt sicher, dass die Protagonistin/der Protagonist „jeder sein kann“, sodass der Betrachter die Szene betreten und die Geschichte selbst vom Innenleben her erleben kann.

Diese Grenze zwischen dem Sichtbaren und dem Unsichtbaren definiert auch den Künstler. Zurückhaltend und introspektiv, schreibt er privat und bevorzugt, dass seine Leinwände sprechen. Er hinterlässt keinen digitalen Fußabdruck, meidet Social Media, um dieselne Mysterie zu bewahren, die in seiner Arbeit zu finden ist.

Mit einer Palette aus subtilen, atmosphärischen Tönen, orchestriert von entschiedenen Farben, verfeinert Pippo eine Sprache eleganter Ökonomie. Seine Gemälde – voller stiller Tiere, scharfer Schatten und schimmerndem Licht – sind nicht nur Bilder, sondern offene Geschichten von Sehnsucht und Anmut.