Santicri - Visual Odyssey, La Dama con l'Ermellino
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Visual Odyssey, La Dama con l'Ermellino, ist eine 2023 limitierte Giclée auf hochwertigem GR300-Papier, handsigniert und 60 × 42 cm groß, hergestellt in Italien und direkt vom Künstler verkauft; Auflage x/100, Echtheitszertifikat beigefügt, sicher versandt in Kartonrohr.
KI-gestützte Zusammenfassung
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Santicri hat an zahlreichen internationalen bedeutenden Kunstausstellungen teilgenommen. Zu den bedeutendsten gehört 2022 die Ausstellung seiner Werke im prestigeträchtigen Palazzo Grillo in Genua, und 2023 war er beim International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York vertreten, wodurch er seine Sichtbarkeit sowohl national als auch international erweitert hat.
Santicri
Technik: digitales Gemälde, gedruckt auf hochwertigem Papier Gr300
Maße: 60x42x1 cm
Zertifikat der Authentizität - handschriftlich signiert
Auflage: x/100
Die versandte Seriennummer ist zufällig und kann von der auf dem Foto abgebildeten abweichen.
Das Kunstwerk wird gerollt in einem Karton versendet.
Versand versichert mit Tracking.
Diese außergewöhnliche zeitgenössische Arbeit umfasst die kreative Metamorphose in einer harmonischen Verschmelzung von Bleistift-Skizze und dem lebhaften Pinselstrich. Die ursprüngliche Zeichnung, wie eine feine Skizze, bietet einen intimen Einblick in die Entstehung des Werks, während die Farbtöne, die aus dem Pinsel fließen, Schichten von Tiefe und Vitalität hinzufügen. Die Farbpalette, hell und dynamisch, entführt den Betrachter auf eine visuelle Reise, während der Pinsel, fest am Leinwand verankert, zu einem greifbaren Zeugnis des kreativen Aktes wird. Dieses Werk steht als Feier des künstlerischen Prozesses und fängt das sich wandelnde Wesen der Inspiration ein und bietet einen fesselnden Blick darauf, wie Kunst entsteht. Eine Verbindung von Techniken, die in einem visuellen Tanz zu einer einzigartigen Erfahrung konvergieren, eine Erfahrung, die Raum für Fantasie und Erkundung lässt.
Geboren 1992 in Macerata in den Marken, verfolgte der italienische Künstler einen Weg, der Geometrie- und Architekturstudien einschloss und ihn dazu brachte, mit einem Resin-Skulpturhandwerker zusammenzuarbeiten. Dort entstand der immer stärker werdende Wunsch, sich selbst zu finden und seine Kreativität auszuleben.
Seine Werke werden weltweit verkauft, er arbeitet mit Galerien in Italien und Europa zusammen.
Seine Kunst wird weithin geschätzt und gehört in Sammlungen von Street-Art-, Pop-Art- und zeitgenössischer Kunst.
"Es ist nie einfach, seine eigene Kunst zu klassifizieren; ich versuche zu vermitteln, was vor meinen Augen liegt, meine Art zu sehen dessen, was mich umgibt, und ich bearbeite es mit einem Design, das gut zu den modernen Zeiten passt: wirkungsvoll und unvergesslich."
Der Verkäufer stellt sich vor
Durch ein Werk zu kommunizieren geht über die Botschaft hinaus: Es ist das Herz der Kunst selbst.
Meine Arbeiten bewegen sich zwischen sozialen Botschaften und purem Pop, oft mit einem Hauch Ironie.
Ich versuche, das, was mich umgibt, mit einer zeitgenössischen, eindrucksvollen und einprägsamen visuellen Ausdrucksweise neu zu interpretieren.
Schönheit ist für mich eine Brücke zwischen den Menschen.
In meinen Arbeiten versuche ich, dieses Gefühl von Verbundenheit und Wiedererkennung einzufangen, das aus der in den Formen verborgenen Harmonie entsteht.
Das Harz ist heute das Material, das ich bevorzuge: Es ermöglicht mir zu experimentieren, Design und Skulptur zu verbinden und neue ästhetische Möglichkeiten zu erkunden.
Diese fortlaufende Forschung treibt mich aus der Komfortzone hinaus und hält die kreative Neugier lebendig.
Ich schaffe, um einem inneren Impuls Form zu geben, um sichtbar zu machen, was gewöhnlich unsichtbar bleibt: die Zeit, die Arbeit und die Erfahrung, die unserem Weg Sinn verleihen.
Übersetzt mit Google ÜbersetzerSanticri hat an zahlreichen internationalen bedeutenden Kunstausstellungen teilgenommen. Zu den bedeutendsten gehört 2022 die Ausstellung seiner Werke im prestigeträchtigen Palazzo Grillo in Genua, und 2023 war er beim International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York vertreten, wodurch er seine Sichtbarkeit sowohl national als auch international erweitert hat.
Santicri
Technik: digitales Gemälde, gedruckt auf hochwertigem Papier Gr300
Maße: 60x42x1 cm
Zertifikat der Authentizität - handschriftlich signiert
Auflage: x/100
Die versandte Seriennummer ist zufällig und kann von der auf dem Foto abgebildeten abweichen.
Das Kunstwerk wird gerollt in einem Karton versendet.
Versand versichert mit Tracking.
Diese außergewöhnliche zeitgenössische Arbeit umfasst die kreative Metamorphose in einer harmonischen Verschmelzung von Bleistift-Skizze und dem lebhaften Pinselstrich. Die ursprüngliche Zeichnung, wie eine feine Skizze, bietet einen intimen Einblick in die Entstehung des Werks, während die Farbtöne, die aus dem Pinsel fließen, Schichten von Tiefe und Vitalität hinzufügen. Die Farbpalette, hell und dynamisch, entführt den Betrachter auf eine visuelle Reise, während der Pinsel, fest am Leinwand verankert, zu einem greifbaren Zeugnis des kreativen Aktes wird. Dieses Werk steht als Feier des künstlerischen Prozesses und fängt das sich wandelnde Wesen der Inspiration ein und bietet einen fesselnden Blick darauf, wie Kunst entsteht. Eine Verbindung von Techniken, die in einem visuellen Tanz zu einer einzigartigen Erfahrung konvergieren, eine Erfahrung, die Raum für Fantasie und Erkundung lässt.
Geboren 1992 in Macerata in den Marken, verfolgte der italienische Künstler einen Weg, der Geometrie- und Architekturstudien einschloss und ihn dazu brachte, mit einem Resin-Skulpturhandwerker zusammenzuarbeiten. Dort entstand der immer stärker werdende Wunsch, sich selbst zu finden und seine Kreativität auszuleben.
Seine Werke werden weltweit verkauft, er arbeitet mit Galerien in Italien und Europa zusammen.
Seine Kunst wird weithin geschätzt und gehört in Sammlungen von Street-Art-, Pop-Art- und zeitgenössischer Kunst.
"Es ist nie einfach, seine eigene Kunst zu klassifizieren; ich versuche zu vermitteln, was vor meinen Augen liegt, meine Art zu sehen dessen, was mich umgibt, und ich bearbeite es mit einem Design, das gut zu den modernen Zeiten passt: wirkungsvoll und unvergesslich."
Der Verkäufer stellt sich vor
Durch ein Werk zu kommunizieren geht über die Botschaft hinaus: Es ist das Herz der Kunst selbst.
Meine Arbeiten bewegen sich zwischen sozialen Botschaften und purem Pop, oft mit einem Hauch Ironie.
Ich versuche, das, was mich umgibt, mit einer zeitgenössischen, eindrucksvollen und einprägsamen visuellen Ausdrucksweise neu zu interpretieren.
Schönheit ist für mich eine Brücke zwischen den Menschen.
In meinen Arbeiten versuche ich, dieses Gefühl von Verbundenheit und Wiedererkennung einzufangen, das aus der in den Formen verborgenen Harmonie entsteht.
Das Harz ist heute das Material, das ich bevorzuge: Es ermöglicht mir zu experimentieren, Design und Skulptur zu verbinden und neue ästhetische Möglichkeiten zu erkunden.
Diese fortlaufende Forschung treibt mich aus der Komfortzone hinaus und hält die kreative Neugier lebendig.
Ich schaffe, um einem inneren Impuls Form zu geben, um sichtbar zu machen, was gewöhnlich unsichtbar bleibt: die Zeit, die Arbeit und die Erfahrung, die unserem Weg Sinn verleihen.
Übersetzt mit Google ÜbersetzerDetails
Künstler
Santicri
Verkauft von
Direkt vom Künstler
Auflage
Limitierte Auflage
Titel des Kunstwerks
Visual Odyssey, La Dama con l'Ermellino
Technik
Giclée
Signatur
Handsigniert
Herkunftsland
Italien
Jahr
2023
Zustand
Guter Zustand
Höhe
60 cm
Breite
42 cm
Stil
Konzeptkunst
Periode
2020 und ff.
Angeboten mit Rahmen
Nein
Verkauft von
