Santicri (1992) - Handle with Care

Santicri nahm an zahlreichen internationalen Kunstausstellungen teil. Zu den bedeutendsten gehörte 2022 die Ausstellung seiner Werke im renommierten Palazzo Grillo in Genua, und 2023 war er beim International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York vertreten, wodurch seine Sichtbarkeit sowohl national als auch international erweitert wurde.
Santicri wurde 2024 von Artmayeur zu den Best-Selling Artists gekürt, eine der renommiertesten Plattformen der Kunstwelt. Im gleichen Jahr wurde er außerdem unter die drei meistgesuchten Namen auf der Plattform Catawiki aufgenommen, ein weiteres Zeichen der wachsenden Wertschätzung für seine Arbeit. Diese Auszeichnungen unterstreichen das außergewöhnliche Talent und die immer größere Sichtbarkeit von Santicri in der zeitgenössischen Kunstszene.

Technik: Harz und Marmorpulver
Maße: H13 x L15 x T13 cm
Zustand: neu
Echtheitszertifikat - handsigniert
Edition: limitierte Auflage 100ex

Eine einfache, erkennbare Figur wird in etwas Anderes verwandelt. Der Teddybär, Symbol von Zuneigung und Schutz, behält seine Form, verliert aber seine Funktion: Er ist nicht mehr etwas, was man berührt oder leicht erlebt.

Die Oberfläche verändert die Wahrnehmung des Werks grundlegend. Was aus der Ferne vertraut erscheint, wird aus der Nähe distanzierter, fast unzugänglich. So entsteht ein direkter Kontrast zwischen dem, was wir kennen, und dem, was wir sehen.

Das Werk spielt genau mit dieser Spannung: Einerseits zieht es an, andererseits hält es auf Distanz. So wird ein Bild, das mit der Kindheit verbunden ist, zeitgenössisch neu interpretiert und wird etwas Komplexeres und weniger Beruhigendes.

VERSICHERTER VERFANDENVERSAND!
Die Seriennummer könnte von der Auflage auf dem Foto abweichen.

Geboren 1992 in Macerata in den Marken, verfolgte der italienische Künstler einen Weg, der ihn nach dem Geometer- und Architekturstudium dazu führte, mit einem Resin-Skulpturenhandwerker zusammenzuarbeiten. Dort entstand der immer stärker werdende Bedarf, sich selbst zu finden und seine Kreativität auszuleben.
Seine Werke werden weltweit verkauft, in Zusammenarbeit mit Galerien in Italien und Europa. Inspiriert von großen Meistern wie Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon boy, Tracey Emin Art, Joan Miró, Dalí, Picasso und Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees Verkade, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau e Pierre Soulages.
Gelegentlich setzte er in seinen künstlerischen Ausdrucksformen Marken wie Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Kunst, YSL, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermes, Chanel, Christian Dior, Celine, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, Lamborghini, Maserati, Rolls-Royce ein.
Seine Kunst wird weithin geschätzt und gehört bei Sammlern von Street Art- und Pop Art-Gemälden sowie zeitgenössischer Kunst dazu, ebenso wie bei Liebhabern von Comic-Sammlungen wie Disney, Donald Duck, Micky Maus, Minnie, Onkel Dagobert, Tintin, Comics, Cartier, Pokémon, Modellbau, Zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, Gold und Diamanten.
"Es ist nie einfach, die eigene Kunst zu klassifizieren; ich versuche zu vermitteln, was mir mit meinen Augen erscheint, meine Sicht darauf, was mich umgibt, zu erfassen und es mit einem Design zu verweben, das gut zu modernen Zeiten passt: beeindruckend und einprägsam."