Santicri - Sorry, I'm just a Housemaide

Santicri hat an zahlreichen internationalen bedeutenden Kunstausstellungen teilgenommen. Zu den herausragendsten gehört die Ausstellung seiner Arbeiten im Jahr 2022 im renommierten Palazzo Grillo in Genua, und im Jahr 2023 war er auf der International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York vertreten, wodurch er seine Sichtbarkeit sowohl national als auch international erweiterte.
Santicri wurde im Jahr 2024 von Artmayeur zu den Best-Selling Artists ausgewiesen, eine der weltweit renommiertesten Plattformen im Kunstbereich. Im selben Jahr wurde er außerdem unter den drei meistgesuchten Namen auf der Plattform Catawiki geführt, ein weiteres Zeichen für die wachsende Wertschätzung seiner Arbeit. Diese Auszeichnungen unterstreichen sein außerordentliches Talent und die immer größere Sichtbarkeit von Santicri in der zeitgenössischen Kunstlandschaft.

Santicri
Mischtechnik
Maße: 70x50x2 cm
Authentizitätszertifikat - handsigniert
Limited edition 1/8

Das Werk "Sorry, I'm Just a Housemaid" ist eine mutige und provokative Aussage, die die Konventionen der traditionellen Darstellung eines Gemäldes infrage stellt.
Der Künstler scheint durch den Einsatz eines angebrachten Tuchsstreifens und die teilweise Streichung des Werks die stereotype Rolle von Frauen in häuslichen Dynamiken und die Abwertung der weiblichen Figur auf den bloßen Status einer "Putzfrau" zu kommentieren.
Die Wahl, dem Werk eine Entschuldigung zu geben – "Sorry, I'm Just a Housemaid" – fügt eine Schicht von Sarkasmus und Selbstironie hinzu und offenbart möglicherweise eine kritische Botschaft gegenüber gesellschaftlichen Erwartungen und den Wahrnehmungen von Unterlegenheit, die Frauen auferlegt werden.
Die Präsenz des Tuchsstreifens als Mittel der Streichung scheint eine Rebellion gegen die Stagnation des ikonischen Bildes anzudeuten und es durch eine zeitgenössischere und feministische Linse neu zu betrachten.
Die teilweise Streichung könnte als Suche nach Befreiung von vordefinierten Rollen oder als Ausdruck persönlicher Emanzipation interpretiert werden.
Kritik könnte sich darüber erheben, ob die Provokation des Werks missverstanden werden könnte oder ob der Akt der teilweisen Streichung eines historischen Kunstwerks als ikonoklastisch angesehen wird. Dennoch eröffnet das Werk sicher eine Debatte über Geschlechterfragen, Stereotype und die Macht, künstlerische Erzählungen durch eine neue zeitgenössische Perspektive neu zu definieren.

VERSAND VERSICHERT!.
Der Karton wird sorgfältig verpackt.
Das Leinwandbild ist bereits auf eine Holzrahmen-Cornice montiert, der Rahmen ist nicht enthalten.

Der Künstler hat sich im Jahr 2024 als einer der meistgesuchten Namen auf Catawiki etabliert und positioniert sich direkt hinter Ikonen wie Kaws und Banksy. Seine Kunst zeichnet sich in einem exklusiven Umfeld aus, das auch andere Kategorien der Exzellenz umfasst, wie Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier und Pokémon. Ein Talent, das nicht nur für seinen kreativen Wert anerkannt wird, sondern auch als eine der vielversprechendsten Investitionen des Jahres.

Geboren 1992 in Macerata in den Marken, verfolgte der italienische Künstler einen Werdegang, der ihn von Studien zum Geometer bis zur Architektur führte und ihn dazu brachte, mit einem Resin-Skulpturhandwerker zusammenzuarbeiten. Dort entstand der zunehmende Drang, sich selbst zu finden und seine Kreativität auszuleben.
Seine Werke werden weltweit verkauft, wobei er mit Galerien in Italien und Europa zusammenarbeitet.
Seine Kunst wird breit geschätzt und gehört zweifellos zu den Sammlern von Street Art-, Pop Art- und zeitgenössischer Kunstmalerei.
"Es ist nie einfach, die eigene Kunst zu klassifizieren; ich versuche auszudrücken, was meine Augen sehen, meine Sicht auf das, was mich umgibt, und ich interpretiere es neu mit einem Design, das gut zu den modernen Zeiten passt: eindrucksvoll und einprägsam."