Claus Bertermann - Rien ne va Plus

Künstler: Claus Bertermann

OFFIZIELLE WEBSITE: www.bertermann.art

Claus Bertermann ist ein international etablierter zeitgenössischer Künstler, dessen Marktpersönlichkeit von internationalen Marktbehörden gestützt wird und der außergewöhnliche Ergebnisse am Sekundärmarkt vorweisen kann. Bekannt für seine kraftvollen, großformatigen abstrakten Arbeiten, hat Bertermann konsequent Spitzenpreise bei den weltweit renommiertesten Auktionshäusern erzielt. Zu seinen bislang realisierten Spitzenpreisen zählen 18.900 € bei C. h. r. i. s. t. i. e´s Paris (Retro Zen), 15.240 € bei S. o. t. h. e. b. y´s Köln (F5TP#CB) und 15.120 € bei C. h. r. i. s. t. i. e´s Paris (Whispershade). Mit weiteren erfolgreichen Verkäufen bei V. a. n. H. a. m, A. r. t. c. u. r. i. a. l, T. a. j. a. n und D. o. r. o. t. h. e. u. m ist Bertermanns Werk eine nachweisliche Anlage für seriöse Sammler weltweit.

Rien ne va Plus

Mit einem Masterabschluss in Architektur (TU München) erlangte Bertermann ursprünglich globale Anerkennung für seine "architectural strata"-Technik – Ölmalerei schichtweise aufzubauen und zu schaben, um räumliche Tiefe zu erzeugen. In seiner figürlichen Arbeit kehrt er diese Disziplin um: Breite Felder aus Acryl werden schnell und locker aufgetragen, und die Figuren werden anschließend direkt über dem leuchtenden, noch nassen Untergrund in Weißölstift gezeichnet – vorwärts aufgebaut, nicht zurückgeschabt. "Rien ne va Plus" kehrt diese Methode auf ein Motiv um, das der Künstler aus erster Hand erlebte: den genauen Bruchteil einer Sekunde, in der ein Roulettetisch den Atem anhält.

Internationaler künstlerischer Fußabdruck

Mit mehr als 1.000 Großformatwerken in privaten und institutionellen Sammlungen weltweit – darunter ein monumentales Triptychon an seiner Alma mater, der Technischen Universität München – überbrückt Bertermann weiterhin die Kluft zwischen strenger Struktur und intuitiver Freiheit. Dieses Angebot bietet eine seltene Gelegenheit, ein monumentales, dreimetergroßes figuratives Statement eines Künstlers mit festem internationalem Auktionsrekord zu erwerben.

Wichtige Details für Sammler

– Titel: Rien ne va Plus
– Jahr: 2026
– Maße (H x B): 160 x 310 cm (63 x 122 Zoll)
– Medium: Acryl und Ölstift auf Leinwand
– Vom Künstler vorne und auf der Rückseite signiert
– Original, einzigartiges Kunstwerk - MADE BY A REAL PERSON, NOT AI.
– Wird gerollt verschickt, kein Rahmen

Was dieses Werk einzigartig macht

"Rien ne va plus"—keine Wetten mehr. Es ist das letzte Wort des Croupiers, der Satz, der ein Roulettespiel einfrieren lässt, genau in dem Moment, bevor das Rad alles entscheidet. Claus Bertermann beobachtete diese Szene genau im Casino von Monaco, und malte es drei Meter breit, exakt in dem Moment selbst.

Fünf Spieler umringen den Tisch, und jeder von ihnen trägt einen anderen Hut – eine Flachkappe, eine gezackte Krone, ein blasses Dreispitz, eine weiche Krempe, die niedrig gezogen ist – jeder aus einer anderen Ecke der Welt. Das ist das echte Monte-Carlo: Der eine grüne Tisch, an dem die ganze Welt ihr Geld derselben sich drehenden Scheibe anvertraut. Die Kugel läuft bereits. Die Einsätze sollten beendet sein. Und doch sitzt am äußersten rechten Rand ein Mann dabei, der noch seine letzten Chips aufs Feld zu werfen versucht – zu spät, jenseits des Aufrufs, jenseits der Vernunft. Neben ihm hat der nächste Spieler den Arm ausgestreckt und ihn festgehalten, um ihn vom Werfen der übrigen abhalten zu wollen und einen Unbekannten vor dem reinen, totalen Verlust zu bewahren, der nur einen Zug entfernt ist.

Dieses einzelne gehaltene Arm ist das ganze Gemälde: der winzige Bruchteil der Sekunde, in der entschieden wird, dass der Untergang einer anderen Person es nicht wert ist, angesehen zu werden. Um dieses menschliche Angelpunkt herum setzt Bertermann zwei kleine, todsichere Offerings auf Schalen am Tischrand – links zwei Bitcoins, rechts ein einzelner Fisch. Der Witz richtet sich an jeden, der jemals an einem Tisch saß: In der alten Sprache des Spiels ist ein " Fisch" der Spieler, auf den alle anderen still zählen, derjenige, der den Pot immer wieder weiter speist; die Bitcoins sind einfach die neuesten, jemals geprägten Chips, die die gleichen Quoten versprechen wie alle anderen. Neues Geld, altes Geld und der älteste Köder von allen – veredelt und serviert.

Warum es den Preis wert ist

Dies ist ein groß angelegtes, museumsgroßes Gemälde – 160 x 310 cm, über drei Meter Leinwand –, das um ein Thema herum aufgebaut ist, das sofort lesbar und still beladen ist: das universelle Theater des Zufalls, eingefangen in seinem einen nicht wiederholbaren Moment. Nur wenige zeitgenössische figurative Werke tragen eine solche unmittelbare Erzählung an einer so großen Wand.

Bertermann koppelt die Schnelligkeit der Handhabung – schnelle Acrylfelder, entschlossen gezogene Ölstiftlinien – mit dem Instinkt eines ausgebildeten Architekten für Struktur, sodass fünf Figuren, ein Drehschemel, ein Wettfeld und zwei beladene Schalen nie ihre räumliche Logik verlieren. Das Ergebnis ist sowohl aus der Ferne sofort fesselnd als auch Nahbereich-belohnend, wo der Witz des Fisches, der Bitcoins und die zügelnde Hand sich allmählich offenbart. Für Sammler bietet es das Beste von Bertermann: expressiv, hochintensiver Ausdruck, diszipliniert durch Komposition, und ein Thema mit der Widerstandsfähigkeit einer guten Parabel.

Visuelle Beschreibung & Zustand

Die Komposition ist eine weite, panoramische Szene, die um ein zentrales Roulettespiel angeordnet ist, dargestellt in konzentrischen Ringen aus Rot, Orange, Kobaltblau und Türkis mit dem Spindelzentrum; die Kugel ist bereits in Bewegung. Über dem Rad liegt das grüne Wettfeld, gelbgrün markiert mit roten Zahlen, und verstreute Spielchips. Fünf Figuren sitzen um den Tisch, jede in selbstbewusstem Weiß-Ölstiftkontur über breiten, gestischen Acrylfeldern gezeichnet: links eine Figur mit blauer Flachkappe, eine zweite mit einer gezackten orangefarbenen Krone und eine zentrale Figur mit blassem blauen Dreispitz und langen geflochtenen Haaren; rechts zwei Figuren mit weichen Breitkrempen und dunklen Weitkrempen, die äußere Figur im Moment des Wurfes eingefangen, die daneben haltend an seinem Arm, um ihn vom Wurf abzuhalten.

Unten links hält eine magentafarbene Schale zwei Goldmünzen, jede mit dem Bitcoins-Symbol versehen; unten rechts hält eine passende Schale einen einzelnen pinken Fisch. Hinter den Spielern schließt ein oranges Gitter – wie ein Netz, das über die grau-grüne Wand gelegt wird – den Raum ab. Die Farbwahrnehmung geht über die Beschreibung hinaus in reines Gefühl: heiße Pinktöne, durchdringende Grün- und Türkistöne, Kobaltblau- und Flammenorange. Das Werk ist hinten rechts magentisch mit dem Namen "Bertermann" signiert.

Das Werk ist ungerahmt und nicht aufgezogen. Zustand ist ausgezeichnet. Alle Oberflächenunregelmäßigkeiten sind beabsichtigt und integraler Bestandteil des Arbeitsprozesses des Künstlers.

Hintergrund / künstlerischer Kontext

Claus Bertermann arbeitet innerhalb der zeitgenössischen expressiven figurativen Malerei, fokussiert auf Zustände des Seins statt nur auf Repräsentation. "Rien ne va Plus" setzt die menschliche Figur in einen geladenen, weltlichen Rahmen – das Casino als Bühne, auf der Glück, Gier und Zurückhaltung gleichzeitig sichtbar sind – und verschiebt Perspektive und Anatomie über den Realismus hinaus, um dem Moment emotionale Gewichtung zu verleihen.

Technisch gehört das Werk zu der Strömung seiner figurativen Praxis, die auf Trennung basiert: ein schnelles, malerisch wirkendes Acrylgrundnetz, überlagert von eigenständigen Ölstift-Zeichnungen, das Bild wird nach vorn aufgebaut statt wie bei seinen Abstrakten geschichtet und abgeschabt. Das Motiv – der letzte Aufruf am Rad, ein Spieler, der von einem anderen vor sich selbst gerettet wird – verwandelt eine Nacht am Spieltisch in etwas, das eher einer modernen Moralmalerei ähnelt, gekleidet in die Hoch-Key-Farben, die Bertermann bislang zugelassen hat.

Praktische Details für Käufer:

Original, einzigartiges Artwork
Acryl und Ölstift auf Leinwand
Maße (H x B): 160 x 310 cm (63 x 122 Zoll)
Vom Künstler vorne und auf der Rückseite signiert
Zertifikat der Echtheit beigefügt
Verschickt gerollt (kein Rahmen oder Aufziehen)
Professionelle Verpackung und weltweiter Versand mit Premium-Versandunternehmen wie UPS.

Die Leinwand umfasst einen zusätzlichen durchgehenden weißen Rand von ca. 10 cm (ca. 4 Zoll) rundherum über die bemalte Fläche hinaus. Diese Ränder ermöglichen dem Kunstwerk, professionell auf Museum-Qualität Keilrahmen bis zu einer Tiefe von 6 cm (ca. 2,4 Zoll) neu gespannt zu werden, was eine saubere, rahmenlose, galeristischen Präsentation ermöglicht, ohne einen dekorativen Rahmen zu benötigen.

Bitte beachten Sie, dass das Kunstwerk ungerahmt und ohne Spannrahmen verkauft wird. Die fachgerechte Aufspannung obliegt dem Käufer. Das Gemälde wird gerollt verschickt, um einen sicheren internationalen Transport und eine flexible Anbringung gemäß den Präferenzen des Käufers zu ermöglichen.

Das Kunstwerk ist auf der Vorder- und Rückseite signiert, mit Titel, Jahr und dem vollständigen Namen des Künstlers auf der Rückseite vermerkt.