VANTA - Lumen XVI - NO RESERVE





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VANTA, Lumen XVI - NO RESERVE, handsignierte originale zeitgenössische Mixed-Media-Gemälde auf Leinwand, 140 × 100 cm, Herkunft Österreich, Jahrgang 2020+, in exzellenter Zustand, direkt vom Künstler verkauft.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Lumen
140x100cm
Lumen is eine Malserie, die die gespürte Gegenwart von Licht erforscht — wie sich eine einzelne Farbsquelle weniger wie Pigment und mehr wie Beleuchtung verhält und die Kante zwischen Objekt und Atmosphäre abschwächt. Jedes Werk zentriert ein strahlendes Farbfeld, das zu scheinen scheint statt zu reflektieren, wodurch die Oberfläche der Leinwand zu etwas wird, das eher wie designers Licht ist — ein intimer, handgemachter Gegenüber zu den immersiven leuchtenden Umgebungen, die in zeitgenössischer Kunst und Innenarchitektur erforscht werden.
Die Arbeiten stehen im Gespräch mit James Turrells Untersuchungen des Wahrnehmungsraums und greifen auf die chromatischen Felder von Mark Rothko, die gesättigten Immersionen von Yves Klein, die atmosphärischen Installationen von Olafur Eliasson, das Pigmentarbeiten von Anish Kapoor, die Farbmeditationen von Josef Albers und die sanften Farbverläufe von Wolfgang Tillmans’ abstrakten Photogrammen zurück — Künstler, für die Farbe, Kante und Übergang jene Gewicht tragen, das Linien und Form an anderer Stelle tragen. Etwas von Dan Flavins fluoreszierenden Geometrien und Robert Irwins wahrnehmungsbezogenen Lichtwerken ruht ebenfalls still im Hintergrund der Serie — eine Linie von Machern, die Licht als Material an sich betrachten, neben einem breiteren modernen Design-Sinn, verwurzelt in der Bauhaus-Farbtheorie und skandinavischem Minimalismus.
Jedes Leinwandbild wird mit hochwertigen Acrylfarben auf Baumwollleinwand gearbeitet, in dünnen, lebhaften Feldern aufgetragen. Ein breiter Pinsel wird in einer einzigen, wiederholten Bewegung über die Oberfläche geführt, bis das Pigment so stark verdünnt ist, dass es nahezu transparent wird, sodass das Weiß der darunterliegenden Leinwand durchscheint. Unter bestimmten Lichtverhältnissen lesen die Gemälde nicht mehr als Malerei und scheinen von innen zu leuchten, bekommen eine fast leuchtende, lampenartige Qualität, die sich über den Tag verändert. Ein schwerer Schutzharnisch veredelt jedes Werk mit einer glänzenden, reflektierenden Haut, die das Gefühl vertieft, in statt auf die Oberfläche zu schauen — ein archivierungsfähiges Finish, geeignet für langfristige Sammler- und Ausstellung in zeitgenössischen Interiors, sei es in einem Privathaushalt, einem designorientierten Raum oder einer Galerie.
Signiertes originales, zeitgenössisches abstraktes Gemälde auf Leinwand, handgefertigt im Studio als einzigartiges Unikat moderner Wandkunst — ein ruhiges, atmosphärisches Werk, das sich in minimalistischen, mid-century modernen oder zeitgenössischen Designumgebungen zu Hause fühlt.
Lumen ist eine Serie über Emission — Farbe verhält sich wie Licht, Oberfläche verhält sich wie Quelle, und die stille Ausstrahlung, die ein Gemälde tragen kann, wenn Pigment an die Grenze der Transparenz gedrängt wird.
Shipping:
Das Werk wird rahmenlos geliefert (professionell verpackt, gerollt in einem Rohr). Es kann leicht von einem Fachmann oder von Ihnen selbst wieder aufgezogen werden; dies ist auch billiger als die ansonsten gestiegene Versandkosten, wenn Gemälde gerahmt verschickt werden.
Die angegebenen Maße beziehen sich auf das gemalte Werk, das gespannt und auf einen Rahmen montiert ist (die tatsächlichen Leinwandmaße sind größer, damit sie auf einen 2–4 cm dicken Rahmen montiert werden kann).
Disclaimer:
In der Anzeige enthaltene Prozessfotos zeigen Studien und Arbeiten im Fortschritt sowie Nahaufnahmen, die die Struktur der Leinwand zeigen.
Lumen
140x100cm
Lumen is eine Malserie, die die gespürte Gegenwart von Licht erforscht — wie sich eine einzelne Farbsquelle weniger wie Pigment und mehr wie Beleuchtung verhält und die Kante zwischen Objekt und Atmosphäre abschwächt. Jedes Werk zentriert ein strahlendes Farbfeld, das zu scheinen scheint statt zu reflektieren, wodurch die Oberfläche der Leinwand zu etwas wird, das eher wie designers Licht ist — ein intimer, handgemachter Gegenüber zu den immersiven leuchtenden Umgebungen, die in zeitgenössischer Kunst und Innenarchitektur erforscht werden.
Die Arbeiten stehen im Gespräch mit James Turrells Untersuchungen des Wahrnehmungsraums und greifen auf die chromatischen Felder von Mark Rothko, die gesättigten Immersionen von Yves Klein, die atmosphärischen Installationen von Olafur Eliasson, das Pigmentarbeiten von Anish Kapoor, die Farbmeditationen von Josef Albers und die sanften Farbverläufe von Wolfgang Tillmans’ abstrakten Photogrammen zurück — Künstler, für die Farbe, Kante und Übergang jene Gewicht tragen, das Linien und Form an anderer Stelle tragen. Etwas von Dan Flavins fluoreszierenden Geometrien und Robert Irwins wahrnehmungsbezogenen Lichtwerken ruht ebenfalls still im Hintergrund der Serie — eine Linie von Machern, die Licht als Material an sich betrachten, neben einem breiteren modernen Design-Sinn, verwurzelt in der Bauhaus-Farbtheorie und skandinavischem Minimalismus.
Jedes Leinwandbild wird mit hochwertigen Acrylfarben auf Baumwollleinwand gearbeitet, in dünnen, lebhaften Feldern aufgetragen. Ein breiter Pinsel wird in einer einzigen, wiederholten Bewegung über die Oberfläche geführt, bis das Pigment so stark verdünnt ist, dass es nahezu transparent wird, sodass das Weiß der darunterliegenden Leinwand durchscheint. Unter bestimmten Lichtverhältnissen lesen die Gemälde nicht mehr als Malerei und scheinen von innen zu leuchten, bekommen eine fast leuchtende, lampenartige Qualität, die sich über den Tag verändert. Ein schwerer Schutzharnisch veredelt jedes Werk mit einer glänzenden, reflektierenden Haut, die das Gefühl vertieft, in statt auf die Oberfläche zu schauen — ein archivierungsfähiges Finish, geeignet für langfristige Sammler- und Ausstellung in zeitgenössischen Interiors, sei es in einem Privathaushalt, einem designorientierten Raum oder einer Galerie.
Signiertes originales, zeitgenössisches abstraktes Gemälde auf Leinwand, handgefertigt im Studio als einzigartiges Unikat moderner Wandkunst — ein ruhiges, atmosphärisches Werk, das sich in minimalistischen, mid-century modernen oder zeitgenössischen Designumgebungen zu Hause fühlt.
Lumen ist eine Serie über Emission — Farbe verhält sich wie Licht, Oberfläche verhält sich wie Quelle, und die stille Ausstrahlung, die ein Gemälde tragen kann, wenn Pigment an die Grenze der Transparenz gedrängt wird.
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Das Werk wird rahmenlos geliefert (professionell verpackt, gerollt in einem Rohr). Es kann leicht von einem Fachmann oder von Ihnen selbst wieder aufgezogen werden; dies ist auch billiger als die ansonsten gestiegene Versandkosten, wenn Gemälde gerahmt verschickt werden.
Die angegebenen Maße beziehen sich auf das gemalte Werk, das gespannt und auf einen Rahmen montiert ist (die tatsächlichen Leinwandmaße sind größer, damit sie auf einen 2–4 cm dicken Rahmen montiert werden kann).
Disclaimer:
In der Anzeige enthaltene Prozessfotos zeigen Studien und Arbeiten im Fortschritt sowie Nahaufnahmen, die die Struktur der Leinwand zeigen.

