VANTA - Lumen XVII





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VANTA präsentiert Lumen XVII, ein handsigniertes originales zeitgenössisches Mixed-Media-Gemälde auf Leinwand, 140 cm × 100 cm, Herkunft Österreich, hergestellt ab 2020, direkt vom Künstler verkauft, in exzellentem Zustand.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Lumen
140x100cm
Lumen ist eine Malreihe, die das gespürte Vorhandensein von Licht erforscht — wie eine einzige Farbspektrum sich weniger wie Pigment verhält und mehr wie Beleuchtung, indem es die Kante zwischen Objekt und Atmosphäre abschwächt. Jedes Werk konzentriert sich auf ein strahlendes Farbfeld, das zu emittieren scheint statt zu reflektieren, und verwandelt die Oberfläche der Leinwand in etwas, das einer gestalteten Lichtquelle näherkommt — ein intimer, handgefertigter Gegenüber zu den immersiven, leuchtenden Umgebungen, die in zeitgenössischer Kunst und Inneneinrichtung erkundet werden.
Die Werke stehen in Dialog mit James Turrells Untersuchungen perceptueller Räume und greifen die chromatischen Felder von Mark Rothko, die gesättigten Immersionen Yves Kleins, die atmosphärischen Installationen Olafur Eliassons, die Farbstoffarbeit von Anish Kapoor, die Farbmeditationen von Josef Albers und die sanften Gradienten von Wolfgang Tillmans' abstrakten Photogrammen auf — Künstler, für die Farbe, Rand und Übergang die Bedeutung tragen, die Linien und Form sonst haben. Einiges von Dan Flavins fluoreszierenden Geometrien und Robert Irwins perceptual light works sitzt ebenfalls still im Hintergrund der Serie — eine Ahnenreihe von Machern, die Licht als Material an sich interessieren, zusammen mit einem breiteren modernen Designbewusstsein, das in der Bauhaus-Farbtheorie und skandinavischem Minimalismus verwurzelt ist.
Jedes Leinwandbild wird mit feiner Künstler-Acrylfarbe auf Baumwollleinwand gearbeitet, in dünnen, lebendigen Feldern aufgetragen. Mit einem breiten Pinsel wird die Oberfläche in einer einzigen, wiederholten Bewegung überzogen, bis das Pigment bis fast zur Transparenz verdünnt ist, so dass das Weiß der darunterliegenden Leinwand durchscheint. Unter bestimmten Lichtverhältnissen lesen die Gemälde nicht mehr als Farbe, sondern wirken von innen beleuchtet und nehmen eine fast leuchtende, lampenähnliche Qualität an, die sich im Tagesverlauf verändert. Ein schwerer schützender Lack verleiht jedem Werk eine glänzende, reflektierende Haut, die das Gefühl verstärkt, in statt auf die Oberfläche zu schauen — ein archivwürdiges Finish, geeignet für langfristige Sammlung und Präsentation in zeitgenössischen Innenräumen, sei es in einem Privathaushalt, in designorientierten Räumen oder in einer Galerie.
Signiertes originales zeitgenössisches abstraktes Gemälde auf Leinwand, handgefertigt im Atelier als ein einziges, einzigartiges modernes Wandkunststück — ein stilles, atmosphärisches Werk, das sich in minimalistischen, mid-century–Modernen oder zeitgenössischen Designumgebungen zu Hause fühlt.
Lumen ist eine Serie über Emission — Farbe, die sich wie Licht verhält, Oberfläche, die sich wie Quelle verhält, und die stille Ausstrahlung, die ein Gemälde tragen kann, wenn Pigment bis an die Transparenzgrenze gedrängt wird.
Versand:
Das Werk wird ohne Rahmen geliefert (professionell verpackt, gerollt im Rohr). Es kann leicht von einem Fachbetrieb oder von Ihnen selbst neu gespannt werden; das ist außerdem günstiger als die ansonsten höheren Versandkosten, wenn Gemälde gespannt verschickt werden.
Die angegebenen Maße beziehen sich auf das gespannte und auf einen Rahmen montierte Gemälde (die tatsächlichen Leinwandmaße sind größer, um die Montage auf einen 2–4 cm dicken Rahmen zu ermöglichen.
Disclaimer:
Im Listing enthaltene Prozessfotos zeigen Studien und Arbeiten in Bearbeitung sowie Nahaufnahmen, die die Struktur der Leinwand zeigen.
Lumen
140x100cm
Lumen ist eine Malreihe, die das gespürte Vorhandensein von Licht erforscht — wie eine einzige Farbspektrum sich weniger wie Pigment verhält und mehr wie Beleuchtung, indem es die Kante zwischen Objekt und Atmosphäre abschwächt. Jedes Werk konzentriert sich auf ein strahlendes Farbfeld, das zu emittieren scheint statt zu reflektieren, und verwandelt die Oberfläche der Leinwand in etwas, das einer gestalteten Lichtquelle näherkommt — ein intimer, handgefertigter Gegenüber zu den immersiven, leuchtenden Umgebungen, die in zeitgenössischer Kunst und Inneneinrichtung erkundet werden.
Die Werke stehen in Dialog mit James Turrells Untersuchungen perceptueller Räume und greifen die chromatischen Felder von Mark Rothko, die gesättigten Immersionen Yves Kleins, die atmosphärischen Installationen Olafur Eliassons, die Farbstoffarbeit von Anish Kapoor, die Farbmeditationen von Josef Albers und die sanften Gradienten von Wolfgang Tillmans' abstrakten Photogrammen auf — Künstler, für die Farbe, Rand und Übergang die Bedeutung tragen, die Linien und Form sonst haben. Einiges von Dan Flavins fluoreszierenden Geometrien und Robert Irwins perceptual light works sitzt ebenfalls still im Hintergrund der Serie — eine Ahnenreihe von Machern, die Licht als Material an sich interessieren, zusammen mit einem breiteren modernen Designbewusstsein, das in der Bauhaus-Farbtheorie und skandinavischem Minimalismus verwurzelt ist.
Jedes Leinwandbild wird mit feiner Künstler-Acrylfarbe auf Baumwollleinwand gearbeitet, in dünnen, lebendigen Feldern aufgetragen. Mit einem breiten Pinsel wird die Oberfläche in einer einzigen, wiederholten Bewegung überzogen, bis das Pigment bis fast zur Transparenz verdünnt ist, so dass das Weiß der darunterliegenden Leinwand durchscheint. Unter bestimmten Lichtverhältnissen lesen die Gemälde nicht mehr als Farbe, sondern wirken von innen beleuchtet und nehmen eine fast leuchtende, lampenähnliche Qualität an, die sich im Tagesverlauf verändert. Ein schwerer schützender Lack verleiht jedem Werk eine glänzende, reflektierende Haut, die das Gefühl verstärkt, in statt auf die Oberfläche zu schauen — ein archivwürdiges Finish, geeignet für langfristige Sammlung und Präsentation in zeitgenössischen Innenräumen, sei es in einem Privathaushalt, in designorientierten Räumen oder in einer Galerie.
Signiertes originales zeitgenössisches abstraktes Gemälde auf Leinwand, handgefertigt im Atelier als ein einziges, einzigartiges modernes Wandkunststück — ein stilles, atmosphärisches Werk, das sich in minimalistischen, mid-century–Modernen oder zeitgenössischen Designumgebungen zu Hause fühlt.
Lumen ist eine Serie über Emission — Farbe, die sich wie Licht verhält, Oberfläche, die sich wie Quelle verhält, und die stille Ausstrahlung, die ein Gemälde tragen kann, wenn Pigment bis an die Transparenzgrenze gedrängt wird.
Versand:
Das Werk wird ohne Rahmen geliefert (professionell verpackt, gerollt im Rohr). Es kann leicht von einem Fachbetrieb oder von Ihnen selbst neu gespannt werden; das ist außerdem günstiger als die ansonsten höheren Versandkosten, wenn Gemälde gespannt verschickt werden.
Die angegebenen Maße beziehen sich auf das gespannte und auf einen Rahmen montierte Gemälde (die tatsächlichen Leinwandmaße sind größer, um die Montage auf einen 2–4 cm dicken Rahmen zu ermöglichen.
Disclaimer:
Im Listing enthaltene Prozessfotos zeigen Studien und Arbeiten in Bearbeitung sowie Nahaufnahmen, die die Struktur der Leinwand zeigen.

