R. Serra - Bodegón con Figura - XL

„Bodegón con Figura“ ist ein originales Werk, das zur Serie „Bodegones Cromáticos“ gehört, in der die menschliche Figur als weiteres Element in das Bodegón in die Komposition eingefügt wird. Das Werk entwickelt eine Sprache, die durch Farbflächen, einen freien Pinselstrich und eine offene Struktur konstruiert wird, die den Ausführungsvorgang sichtbar hält. Die linienhaften Striche, von der Kohlezeichnung nah erscheinend, durchziehen die Oberfläche und verstärken die Dynamik der Malerei und schaffen einen fortlaufenden Dialog zwischen Zeichnung und Farbe. Die Präsenz der Figur, der Blumenvasen und der Alltagsgegenstände ordnet einen Raum großer chromatischer Intensität, in dem die formale Synthese und die Energie der Geste die Malerei zum eigentlichen Protagonisten machen.

• Künstler: R. Serra
• Technik: Acryl auf Leinwand
• Maße: 100 x 70 cm. Blende von 5 cm. Vertikale Orientierung.
• Jahr: 2026
• Unikat
• Handsigniert (auf der Rückseite des Bildes)
• Inklusive Echtheitszertifikat (COA)
• Zustand: Ausgezeichnet
• Versand: Das Werk wird direkt vom Studio der Künstlerin versendet, sorgfältig auf einem starren Kartontube gerollt oder in einer Schachtel ähnlicher Abmessungen, um seinen Schutz während des Transports zu gewährleisten. Alle Sendungen enthalten eine Sendungsnummer.

Anmerkungen: Die Bilder dienen illustrativen Zwecken. Die tatsächlichen Abmessungen des Werks sind in der technischen Datenblatts angegeben und sollten als Hauptreferenz betrachtet werden. Die Farben können je nach Bildschirmkonfiguration leichte Variationen aufweisen.

R. Serra ist eine bildende Künstlerin mit Wohnsitz in Spanien, deren Praxis sich um die malerische Forschung und die Mechanismen der Bildkonstruktion dreht. Ihre Ausbildung in Bildender Kunst, mit Schwerpunkt Malerei, zusammen mit späteren Studien im Grafikdesign, formt eine Sprache, die die Malerei in einen Dialog mit den Ästhetiken und visuellen Logiken der digitalen Kultur stellt.
Ihr Werk erforscht Gedächtnis als Prozess der Bearbeitung und Rekonstruktion, in dem lebendige und geahnte Erinnerungen zusammenkommen, um Bilder zu erzeugen, die die Stabilität der Repräsentation infrage stellen. Durch die Malerei erforscht sie Spannungen zwischen Gegenwart und Abwesenheit, Erfahrung und Fiktion und schlägt Szenen vor, die zwischen dem Intimen und dem Universellen schweben.
In der letzten Dekade hat sie eine Ausstellungstätigkeit entwickelt, die Gruppenausstellungen in nationalen und internationalen Galerien umfasst, und ihre Präsenz im Kontext der zeitgenössischen Kunst gefestigt.