T. Pimenta (1991) - "La Couturière" - (Limited Edition) XL






Hat einen Bachelor-Abschluss in Kunstgeschichte und einen Master-Abschluss in Kunst- und Kulturmanagement.
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Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
T. Pimenta (1991), portugiesischer Künstler, präsentiert "La Couturière" Fine Art Giclée auf Premium-Baumwoll-Leinwand, ein Original-Digitalgemälde, entwickelt mit Unterstützung fortschrittlicher digitaler Werkzeuge und als Premium Fine Art Giclée auf Premium-100%-Baumwoll-Leinwand in limitierter Auflage produziert. Jedes Exemplar ist von der Rückseite handsigniert und wird von einem physischen oder digitalen Echtheitszertifikat (COA) begleitet.
"La Couturière" Fine Art Giclée auf Premium-Baumwoll-Leinwand
Artwork Details:
Technik: Hochwertige Fine Art Giclée auf Premium-100%-Baumwoll-Leinwand, 370 g/m², hergestellt mit museumsqualität Druckfarben für verbesserte Definition und Farbtiefe. Lieferung des Kunstwerks ungerahmt, aufgerollt in einer schützenden Röhre.
Bildgröße: 80 x 60 cm.
Gesamtgröße der Leinwand: 90 x 70 cm (einschließlich 5 cm Dehnungsmargen auf allen Seiten).
Ränder: Zusätzlich 5 cm Leinwandränder enthalten, um Dehnung und Rahmung zu erleichtern.
Auflage: Limitierte Auflage von 3 individuell durchnummerierten Exemplaren.
"La Couturière" bewohnt die Stille eines Raums, in dem jede Geste Sinn hat und keine Bewegung verschwendet wird. Es gibt eine besondere Ruhe, die zu Umkleidekabinen gehört, ein festgehaltene Atemzug zwischen dem, was der Körper ist, und dem, was er wird, sobald der Stoff seine Form annimmt. Sie steht dort, wie Frauen in solchen Räumen schon immer standen, geduldig und entblößt, ihre Konturen den Händen hingebend, die in Zentimetern und Nähten denken. Diejenige, die kniet, sieht keine Haut. Sie sieht Struktur, die Distanz zwischen Hüfte und Knie, die Kurve, die einen zusätzlichen Faltenwurf verlangt, den Bruchteil, der ein Kleid trennt, das hängt, von dem, das lebt. Diejenige, die schreibt, verzeichnet keinen Körper. Sie verzeichnet eine Zukunft, ein Kleid, das noch nicht existiert, aber schon seine Maße, seine Gewissheiten, seine unvermeidliche Form hat. Der Spiegel hält alle drei in einer Komposition, die keiner von ihnen arrangiert hat, und das Licht des Fensters fällt mit derselben Gleichgültigkeit auf blanke Schultern und aufgerollte Ärmel, auf die Geduld der Wartenden und die Konzentration derjenigen, die arbeiten. Es gibt hier keine Intimität, die nicht durch Handwerk verdient worden wäre.
Das Kunstwerk erkundet Themen wie den Körper als Architektur, die Würde der qualifizierten Arbeit, den stillen Dialog zwischen Hersteller und Subjekt, die Verletzlichkeit des Maßnehmens und das Vertrauen, das es erfordert, sowie die Verwandlung vom Fleisch zur Form.
T. Pimenta ist ein portugiesischer Künstler, dessen Engagement für visuell eindrucksvolle Kunstwerke darauf abzielt, Stücke zu entwickeln, die eine visuelle Präsenz und eine emotionale Verbindung zu Betrachtern und Sammlern herstellen können. Der kreative Prozess beginnt mit einer ersten konzeptionellen Konstruktion, in der die zentrale Erzählung und emotionale Ausrichtung der Komposition festgelegt werden. Anschließend wird die künstlerische Vision durch Adobe-Werkzeuge, digitale Konstruktionsprozesse und den Einsatz künstlicher Intelligenz (KI) entwickelt, um Tiefe, Textur, Licht und strukturelle Feinheiten hinzuzufügen. Sein Ansatz verbindet traditionelle künstlerische Sensibilitäten mit zeitgenössischen digitalen Techniken und ermöglicht die Erforschung unterschiedlicher visueller Sprachen sowie die kontinuierliche Erweiterung kreativer Möglichkeiten.
Jedes Kunstwerk erhält darüber hinaus einen manuellen Endbearbeitungsansatz durch einen individuellen handaufgetragenen künstlerischen Firnisprozess, der darauf ausgelegt ist, Leuchtkraft, visuelle Tiefe und materielle Präsenz zu stärken.
Authentifizierung:
Signatur: Jedes Exemplar ist vom Künstler T. Pimenta rückseitig handsigniert, mit der entsprechenden Auflagenummer.
Echtheitszertifikat: Begleitet von einem unterschriebenen Echtheitszertifikat (COA), das die Echtheit und Originalität des Kunstwerks bestätigt. Das Zertifikat kann dem Auktionsgewinner auf Anfrage physisch oder digital ausgehändigt werden.
Exklusivität:
Auflage: Limitiert auf 3 individuell durchnummerierte Exemplare.
Weltweiter Versand möglich. Jedes Kunstwerk wird sorgfältig in einer starren Schutzhülle verpackt und mit Sendungsverfolgung sowie sicheren Versandbedingungen versandt. Besondere Sorgfalt gilt der Verpackung, um sicherzustellen, dass jedes Stück sicher und in optimalem Zustand bei Sammlern eintrifft.
T. Pimenta (1991), portugiesischer Künstler, präsentiert "La Couturière" Fine Art Giclée auf Premium-Baumwoll-Leinwand, ein Original-Digitalgemälde, entwickelt mit Unterstützung fortschrittlicher digitaler Werkzeuge und als Premium Fine Art Giclée auf Premium-100%-Baumwoll-Leinwand in limitierter Auflage produziert. Jedes Exemplar ist von der Rückseite handsigniert und wird von einem physischen oder digitalen Echtheitszertifikat (COA) begleitet.
"La Couturière" Fine Art Giclée auf Premium-Baumwoll-Leinwand
Artwork Details:
Technik: Hochwertige Fine Art Giclée auf Premium-100%-Baumwoll-Leinwand, 370 g/m², hergestellt mit museumsqualität Druckfarben für verbesserte Definition und Farbtiefe. Lieferung des Kunstwerks ungerahmt, aufgerollt in einer schützenden Röhre.
Bildgröße: 80 x 60 cm.
Gesamtgröße der Leinwand: 90 x 70 cm (einschließlich 5 cm Dehnungsmargen auf allen Seiten).
Ränder: Zusätzlich 5 cm Leinwandränder enthalten, um Dehnung und Rahmung zu erleichtern.
Auflage: Limitierte Auflage von 3 individuell durchnummerierten Exemplaren.
"La Couturière" bewohnt die Stille eines Raums, in dem jede Geste Sinn hat und keine Bewegung verschwendet wird. Es gibt eine besondere Ruhe, die zu Umkleidekabinen gehört, ein festgehaltene Atemzug zwischen dem, was der Körper ist, und dem, was er wird, sobald der Stoff seine Form annimmt. Sie steht dort, wie Frauen in solchen Räumen schon immer standen, geduldig und entblößt, ihre Konturen den Händen hingebend, die in Zentimetern und Nähten denken. Diejenige, die kniet, sieht keine Haut. Sie sieht Struktur, die Distanz zwischen Hüfte und Knie, die Kurve, die einen zusätzlichen Faltenwurf verlangt, den Bruchteil, der ein Kleid trennt, das hängt, von dem, das lebt. Diejenige, die schreibt, verzeichnet keinen Körper. Sie verzeichnet eine Zukunft, ein Kleid, das noch nicht existiert, aber schon seine Maße, seine Gewissheiten, seine unvermeidliche Form hat. Der Spiegel hält alle drei in einer Komposition, die keiner von ihnen arrangiert hat, und das Licht des Fensters fällt mit derselben Gleichgültigkeit auf blanke Schultern und aufgerollte Ärmel, auf die Geduld der Wartenden und die Konzentration derjenigen, die arbeiten. Es gibt hier keine Intimität, die nicht durch Handwerk verdient worden wäre.
Das Kunstwerk erkundet Themen wie den Körper als Architektur, die Würde der qualifizierten Arbeit, den stillen Dialog zwischen Hersteller und Subjekt, die Verletzlichkeit des Maßnehmens und das Vertrauen, das es erfordert, sowie die Verwandlung vom Fleisch zur Form.
T. Pimenta ist ein portugiesischer Künstler, dessen Engagement für visuell eindrucksvolle Kunstwerke darauf abzielt, Stücke zu entwickeln, die eine visuelle Präsenz und eine emotionale Verbindung zu Betrachtern und Sammlern herstellen können. Der kreative Prozess beginnt mit einer ersten konzeptionellen Konstruktion, in der die zentrale Erzählung und emotionale Ausrichtung der Komposition festgelegt werden. Anschließend wird die künstlerische Vision durch Adobe-Werkzeuge, digitale Konstruktionsprozesse und den Einsatz künstlicher Intelligenz (KI) entwickelt, um Tiefe, Textur, Licht und strukturelle Feinheiten hinzuzufügen. Sein Ansatz verbindet traditionelle künstlerische Sensibilitäten mit zeitgenössischen digitalen Techniken und ermöglicht die Erforschung unterschiedlicher visueller Sprachen sowie die kontinuierliche Erweiterung kreativer Möglichkeiten.
Jedes Kunstwerk erhält darüber hinaus einen manuellen Endbearbeitungsansatz durch einen individuellen handaufgetragenen künstlerischen Firnisprozess, der darauf ausgelegt ist, Leuchtkraft, visuelle Tiefe und materielle Präsenz zu stärken.
Authentifizierung:
Signatur: Jedes Exemplar ist vom Künstler T. Pimenta rückseitig handsigniert, mit der entsprechenden Auflagenummer.
Echtheitszertifikat: Begleitet von einem unterschriebenen Echtheitszertifikat (COA), das die Echtheit und Originalität des Kunstwerks bestätigt. Das Zertifikat kann dem Auktionsgewinner auf Anfrage physisch oder digital ausgehändigt werden.
Exklusivität:
Auflage: Limitiert auf 3 individuell durchnummerierte Exemplare.
Weltweiter Versand möglich. Jedes Kunstwerk wird sorgfältig in einer starren Schutzhülle verpackt und mit Sendungsverfolgung sowie sicheren Versandbedingungen versandt. Besondere Sorgfalt gilt der Verpackung, um sicherzustellen, dass jedes Stück sicher und in optimalem Zustand bei Sammlern eintrifft.
