Santicri - Visual Odyssey, La Dama con l'Ermellino

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Petra Skarupsky
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Visual Odyssey, La Dama con l'Ermellino von Santicri ist eine 2023 hand-signierte Giclée auf hochwertigem Papier, limitierte Auflage x/100, 60 x 42 cm, aus Italien, in gutem Zustand, direkt vom Künstler versendet und aufgerollt.

KI-gestützte Zusammenfassung

Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung

Santicri hat an zahlreichen Ausstellungen von internationalem Renommee teilgenommen. Zu den bedeutendsten zählt, dass er im Jahr 2022 seine Werke im prestigeträchtigen Palazzo Grillo in Genua ausstellte, und im Jahr 2023 bei der International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York vertreten war, wodurch sich seine Sichtbarkeit sowohl national als auch international erweiterte.

Santicri
Technik: digitales Gemälde, gedruckt auf hochwertigem Papier gr300
Maße: 60x42x1 cm
Authentizitätszertifikat - handsigniert
Auflage: x/100
Die versendete Seriennummer ist zufällig und könnte von der auf dem Foto abweichen.
Das Kunstwerk wird eingerollt in einem Kartontubus verschickt.
Versand versichert mit Tracking.

Dieses außergewöhnliche zeitgenössische Werk umfasst die kreative Metamorphose in einer harmonischen Verschmelzung von Bleistiftzeichnung und dem lebendigen Pinselstrich. Die ursprüngliche Skizze bietet, wie eine fein gezeichnete Rohfassung, einen intimen Einblick in die Genese des Werks, während die Farbe, die aus dem Pinsel fließt, Tiefe und Vitalität verleiht. Die Farbbasis ist hell und dynamisch, sie führt den Betrachter auf eine visuelle Reise, während der Pinsel, fest auf der Leinwand verankert, zu einem greifbaren Zeugnis des kreativen Aktes wird. Dieses Werk steht als Feier des künstlerischen Prozesses, fängt die sich wandelnde Essenz der Inspiration ein und bietet einen fesselnden Blick darauf, wie Kunst entsteht. Eine Verbindung von Techniken, die in einer einzigen visuellen Choreografie zusammenkommen – eine Erfahrung, die der Fantasie Raum für Entdeckung lässt.

Geboren 1992 in Macerata, Marken, verfolgte der italienische Künstler einen Weg, der durch Geometer- und Architekturstudien führte und ihn dazu brachte, mit einem Resin-Skulpturen-Handwerker zusammenzuarbeiten. Dort entstand der immer stärker werdende Wunsch, sich selbst zu finden und seine Kreativität auszuleben.
Seine Werke werden weltweit verkauft, er arbeitet mit Galerien in Italien und Europa zusammen.
Seine Kunst wird stark geschätzt und gehört bei Sammlern von Street Art, Pop Art und zeitgenössischer Kunst einfach dazu.
"Es ist nie einfach, seine eigene Kunst zu klassifizieren; ich versuche zu vermitteln, was meine Augen sehen, meine Sicht auf das, was mich umgibt, und ich verarbeite es mit einem Design, das gut zu modernen Zeiten passt: eindrucksvoll und denkwürdig."

Der Verkäufer stellt sich vor

Durch ein Werk zu kommunizieren geht über die Botschaft hinaus: Es ist das Herz der Kunst selbst. Meine Arbeiten bewegen sich zwischen sozialen Botschaften und purem Pop, oft mit einem Hauch Ironie. Ich versuche, das, was mich umgibt, mit einer zeitgenössischen, eindrucksvollen und einprägsamen visuellen Ausdrucksweise neu zu interpretieren. Schönheit ist für mich eine Brücke zwischen den Menschen. In meinen Arbeiten versuche ich, dieses Gefühl von Verbundenheit und Wiedererkennung einzufangen, das aus der in den Formen verborgenen Harmonie entsteht. Das Harz ist heute das Material, das ich bevorzuge: Es ermöglicht mir zu experimentieren, Design und Skulptur zu verbinden und neue ästhetische Möglichkeiten zu erkunden. Diese fortlaufende Forschung treibt mich aus der Komfortzone hinaus und hält die kreative Neugier lebendig. Ich schaffe, um einem inneren Impuls Form zu geben, um sichtbar zu machen, was gewöhnlich unsichtbar bleibt: die Zeit, die Arbeit und die Erfahrung, die unserem Weg Sinn verleihen.
Übersetzt mit Google Übersetzer

Santicri hat an zahlreichen Ausstellungen von internationalem Renommee teilgenommen. Zu den bedeutendsten zählt, dass er im Jahr 2022 seine Werke im prestigeträchtigen Palazzo Grillo in Genua ausstellte, und im Jahr 2023 bei der International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York vertreten war, wodurch sich seine Sichtbarkeit sowohl national als auch international erweiterte.

Santicri
Technik: digitales Gemälde, gedruckt auf hochwertigem Papier gr300
Maße: 60x42x1 cm
Authentizitätszertifikat - handsigniert
Auflage: x/100
Die versendete Seriennummer ist zufällig und könnte von der auf dem Foto abweichen.
Das Kunstwerk wird eingerollt in einem Kartontubus verschickt.
Versand versichert mit Tracking.

Dieses außergewöhnliche zeitgenössische Werk umfasst die kreative Metamorphose in einer harmonischen Verschmelzung von Bleistiftzeichnung und dem lebendigen Pinselstrich. Die ursprüngliche Skizze bietet, wie eine fein gezeichnete Rohfassung, einen intimen Einblick in die Genese des Werks, während die Farbe, die aus dem Pinsel fließt, Tiefe und Vitalität verleiht. Die Farbbasis ist hell und dynamisch, sie führt den Betrachter auf eine visuelle Reise, während der Pinsel, fest auf der Leinwand verankert, zu einem greifbaren Zeugnis des kreativen Aktes wird. Dieses Werk steht als Feier des künstlerischen Prozesses, fängt die sich wandelnde Essenz der Inspiration ein und bietet einen fesselnden Blick darauf, wie Kunst entsteht. Eine Verbindung von Techniken, die in einer einzigen visuellen Choreografie zusammenkommen – eine Erfahrung, die der Fantasie Raum für Entdeckung lässt.

Geboren 1992 in Macerata, Marken, verfolgte der italienische Künstler einen Weg, der durch Geometer- und Architekturstudien führte und ihn dazu brachte, mit einem Resin-Skulpturen-Handwerker zusammenzuarbeiten. Dort entstand der immer stärker werdende Wunsch, sich selbst zu finden und seine Kreativität auszuleben.
Seine Werke werden weltweit verkauft, er arbeitet mit Galerien in Italien und Europa zusammen.
Seine Kunst wird stark geschätzt und gehört bei Sammlern von Street Art, Pop Art und zeitgenössischer Kunst einfach dazu.
"Es ist nie einfach, seine eigene Kunst zu klassifizieren; ich versuche zu vermitteln, was meine Augen sehen, meine Sicht auf das, was mich umgibt, und ich verarbeite es mit einem Design, das gut zu modernen Zeiten passt: eindrucksvoll und denkwürdig."

Der Verkäufer stellt sich vor

Durch ein Werk zu kommunizieren geht über die Botschaft hinaus: Es ist das Herz der Kunst selbst. Meine Arbeiten bewegen sich zwischen sozialen Botschaften und purem Pop, oft mit einem Hauch Ironie. Ich versuche, das, was mich umgibt, mit einer zeitgenössischen, eindrucksvollen und einprägsamen visuellen Ausdrucksweise neu zu interpretieren. Schönheit ist für mich eine Brücke zwischen den Menschen. In meinen Arbeiten versuche ich, dieses Gefühl von Verbundenheit und Wiedererkennung einzufangen, das aus der in den Formen verborgenen Harmonie entsteht. Das Harz ist heute das Material, das ich bevorzuge: Es ermöglicht mir zu experimentieren, Design und Skulptur zu verbinden und neue ästhetische Möglichkeiten zu erkunden. Diese fortlaufende Forschung treibt mich aus der Komfortzone hinaus und hält die kreative Neugier lebendig. Ich schaffe, um einem inneren Impuls Form zu geben, um sichtbar zu machen, was gewöhnlich unsichtbar bleibt: die Zeit, die Arbeit und die Erfahrung, die unserem Weg Sinn verleihen.
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Details

Künstler
Santicri
Verkauft von
Direkt vom Künstler
Auflage
Limitierte Auflage
Titel des Kunstwerks
Visual Odyssey, La Dama con l'Ermellino
Technik
Giclée
Signatur
Handsigniert
Herkunftsland
Italien
Jahr
2023
Zustand
Guter Zustand
Höhe
60 cm
Breite
42 cm
Stil
Konzeptkunst
Periode
2020 und ff.
Angeboten mit Rahmen
Nein
ItalienVerifiziert
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Verkaufte Objekte
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Moderne und zeitgenössische Kunst