Marcel Mendez - Fragmented Face #86-XL- ( No reserve )

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Petra Skarupsky
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Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung

Titel: Fragmentiertes Gesicht #86
Serie: Die 1000 Gesichter
Technik: Acryl auf Leinwand

Dieses Werk präsentiert ein weibliches Porträt mit starker visueller Präsenz, konzipiert durch eine neokubistische Komposition, die geometrische Gleichgewichtung, formale Synthese und eine lebendige Farbordnung verbindet. Die Figur steht frontal zur Leinwandachse und wird durch eine präzise vertikale Teilung artikuliert, die zwei visuelle Identitäten gegenüberstellt, ohne die Einheit der Komposition zu brechen.

Die linke Gesichtshälfte ist in einem tiefen Petrolblau dargestellt und zeigt ein geschlossenes Auge, definiert durch eine elegante schwarze Kurve, die Gelassenheit, Introspektion und Ruhe vermittelt. Im Kontrast dazu nimmt die rechte Seite warme Beigetöne an, wo ein almondförmiges Auge mit iris blau-grün geöffnet bleibt, wodurch ein visueller Dialog zwischen Kontemplation und Gegenwart entsteht. Die Lippen in intensiver Rottönung nehmen den exakten Mittelpunkt des Porträts ein und setzen einen kräftigen chromatischen Akzent, der das Gesamtwerk ausbalanciert.

Das Haar, als eine einzige schwarze Masse von welligen und kompakten Formen konstruiert, rahmt den Kopf in ein rundes Volumen ein, das die Vertikalität des Porträts betont. Ein kleines rotes, kreisförmiges Element neben der rechten Gesichtshälfte setzt ein grafisches Detail, das mit der Lippenfarbe in Dialog tritt und zur harmonischen Farbgestaltung des Werks beiträgt.

Der Hintergrund ist in vier große Farbflächen aufgeteilt: leuchtend Rot, warmes Weiß, tiefes Blau und Salbeigrün. Diese breiten geometrischen Flächen erzeugen eine klare und zeitgenössische visuelle Balance, während der Kontrast zwischen warmen und kalten Farben die Präsenz des Porträts verstärkt. Die Schlichtheit dieser Farbblöcke betont die Sprache der Hard-Edge-Art und stärkt die strukturelle Klarheit, die für die Serie charakteristisch ist.

Die Kleidung setzt die geometrische Fragmentierung fort, mit großen diagonalen und verticalen Flächen in Blau, Rot, Salbeigrün, Schwarz und Crem tones. Die Anordnung dieser Formen verlängert den Rhythmus der Komposition, der im Gesicht begonnen wurde, und verleiht der gesamten visuellen Struktur Stabilität. Die feinen schwarzen Linien, die jedes Farbsegment abgrenzen, festigen den grafischen Charakter des Werks und betonen seinen Einfluss auf den synthetischen Kubismus und die zeitgenössische geometrische Abstraktion.

Das Ergebnis ist ein elegantes Gemälde mit großer visueller Wirkung, das Porträttradition mit einer ausgereiften geometrischen Synthese verbindet. Die Intensität der Farbpalette, das Gleichgewicht zwischen einfachen Formen und leuchtenden Farben sowie die Klarheit der Komposition machen dieses Werk zu einem zeitgenössischen Vorschlag, ideal für Sammler, die Persönlichkeit, Raffinesse und einen deutlichen dekorativen Wert suchen.

Das Leinwand wird sorgfältig eingerollt und sicher in einem robusten Rohr verpackt für den Versand.
Die Bilder, die Sie gerade sehen, sind Beispiele dafür, wie das Kunstwerk gerahmt und an der Wand aufgehängt aussehen kann.



Unikate
Technik: Acryl auf Leinwand
Jahr: 2026

Künstlerische Serie:
Die 1000 Gesichter ist ein künstlerisches Projekt, das als sich entwickelnde Kollektion konzipiert ist und sowohl aus konzeptioneller als auch marktdisziplinärer Sicht eine Perspektive im zeitgenössischen Kunstmarkt bietet. Die Serie schlägt die Schaffung von 1000 Originalwerken vor, jedes einzigartig, nummeriert und mit einer gemeinsamen visuellen Sprache verbunden, was das Gesamtprojekt zu einem soliden und sammlerfreundlichen Werk macht.

Mein künstlerisches Arbeiten konzentriert sich auf die Neuinterpretation des Porträts durch einen geometrischen und zeitgenössischen Ansatz. Jedes Gesicht wird durch Farblagen, definierte Linien und fragmentierte Strukturen aufgebaut, die ausgewogene, aber dynamisch veränderte Kompositionen erzeugen. Diese Spannung zwischen Ordnung und Unterbrechung verleiht jedem Stück eine eigene Identität, die gleichzeitig Kohärenz innerhalb der Serie bewahrt.

Der Farbgebrauch ist gezielt und strategisch: Kontraste zwischen warmen und kalten Tönen, die visuelle Kraft und unmittelbare Attraktivität verleihen – Eigenschaften, die insbesondere auf Plattformen wie Catawiki geschätzt werden, wo erster Eindruck zählt. Die sauberen, modernen und hoch wiedererkennbaren Kompositionen erleichtern deren Integration in unterschiedliche Räume, privat wie beruflich.

Aus Sammlerperspektive gesehen, präsentiert sich Die 1000 Gesichter als fortschreitende Erwerbsgelegenheit. Jedes Werk ist nummeriert, was seinen begrenzten Charakter innerhalb des globalen Projekts stärkt und langfristig Wert verleiht. Wenn die Serie wächst, wächst auch ihre Relevanz und Kohärenz als Ganzes, was das Interesse von Sammlern steigert.

Dieses Projekt bietet nicht nur visuell eindrucksvolle Stücke, sondern auch eine klare und konsistente Erzählung: eine Erkundung der zeitgenössischen Identität durch Wiederholung, Variation und formale Synthese. Im Kontext des Online-Verkaufs ermöglichen diese Eigenschaften, jedes Werk nicht nur als dekoratives Stück, sondern als Teil eines künstlerischen Projekts mit Vision, Kontinuität und Potenzial zur Wertsteigerung zu positionieren.

Die 1000 Gesichter sind darauf ausgelegt, gesammelt, weiterentwickelt und als Serie im zeitgenössischen zugänglichen Kunstbereich etabliert zu werden.

Titel: Fragmentiertes Gesicht #86
Serie: Die 1000 Gesichter
Technik: Acryl auf Leinwand

Dieses Werk präsentiert ein weibliches Porträt mit starker visueller Präsenz, konzipiert durch eine neokubistische Komposition, die geometrische Gleichgewichtung, formale Synthese und eine lebendige Farbordnung verbindet. Die Figur steht frontal zur Leinwandachse und wird durch eine präzise vertikale Teilung artikuliert, die zwei visuelle Identitäten gegenüberstellt, ohne die Einheit der Komposition zu brechen.

Die linke Gesichtshälfte ist in einem tiefen Petrolblau dargestellt und zeigt ein geschlossenes Auge, definiert durch eine elegante schwarze Kurve, die Gelassenheit, Introspektion und Ruhe vermittelt. Im Kontrast dazu nimmt die rechte Seite warme Beigetöne an, wo ein almondförmiges Auge mit iris blau-grün geöffnet bleibt, wodurch ein visueller Dialog zwischen Kontemplation und Gegenwart entsteht. Die Lippen in intensiver Rottönung nehmen den exakten Mittelpunkt des Porträts ein und setzen einen kräftigen chromatischen Akzent, der das Gesamtwerk ausbalanciert.

Das Haar, als eine einzige schwarze Masse von welligen und kompakten Formen konstruiert, rahmt den Kopf in ein rundes Volumen ein, das die Vertikalität des Porträts betont. Ein kleines rotes, kreisförmiges Element neben der rechten Gesichtshälfte setzt ein grafisches Detail, das mit der Lippenfarbe in Dialog tritt und zur harmonischen Farbgestaltung des Werks beiträgt.

Der Hintergrund ist in vier große Farbflächen aufgeteilt: leuchtend Rot, warmes Weiß, tiefes Blau und Salbeigrün. Diese breiten geometrischen Flächen erzeugen eine klare und zeitgenössische visuelle Balance, während der Kontrast zwischen warmen und kalten Farben die Präsenz des Porträts verstärkt. Die Schlichtheit dieser Farbblöcke betont die Sprache der Hard-Edge-Art und stärkt die strukturelle Klarheit, die für die Serie charakteristisch ist.

Die Kleidung setzt die geometrische Fragmentierung fort, mit großen diagonalen und verticalen Flächen in Blau, Rot, Salbeigrün, Schwarz und Crem tones. Die Anordnung dieser Formen verlängert den Rhythmus der Komposition, der im Gesicht begonnen wurde, und verleiht der gesamten visuellen Struktur Stabilität. Die feinen schwarzen Linien, die jedes Farbsegment abgrenzen, festigen den grafischen Charakter des Werks und betonen seinen Einfluss auf den synthetischen Kubismus und die zeitgenössische geometrische Abstraktion.

Das Ergebnis ist ein elegantes Gemälde mit großer visueller Wirkung, das Porträttradition mit einer ausgereiften geometrischen Synthese verbindet. Die Intensität der Farbpalette, das Gleichgewicht zwischen einfachen Formen und leuchtenden Farben sowie die Klarheit der Komposition machen dieses Werk zu einem zeitgenössischen Vorschlag, ideal für Sammler, die Persönlichkeit, Raffinesse und einen deutlichen dekorativen Wert suchen.

Das Leinwand wird sorgfältig eingerollt und sicher in einem robusten Rohr verpackt für den Versand.
Die Bilder, die Sie gerade sehen, sind Beispiele dafür, wie das Kunstwerk gerahmt und an der Wand aufgehängt aussehen kann.



Unikate
Technik: Acryl auf Leinwand
Jahr: 2026

Künstlerische Serie:
Die 1000 Gesichter ist ein künstlerisches Projekt, das als sich entwickelnde Kollektion konzipiert ist und sowohl aus konzeptioneller als auch marktdisziplinärer Sicht eine Perspektive im zeitgenössischen Kunstmarkt bietet. Die Serie schlägt die Schaffung von 1000 Originalwerken vor, jedes einzigartig, nummeriert und mit einer gemeinsamen visuellen Sprache verbunden, was das Gesamtprojekt zu einem soliden und sammlerfreundlichen Werk macht.

Mein künstlerisches Arbeiten konzentriert sich auf die Neuinterpretation des Porträts durch einen geometrischen und zeitgenössischen Ansatz. Jedes Gesicht wird durch Farblagen, definierte Linien und fragmentierte Strukturen aufgebaut, die ausgewogene, aber dynamisch veränderte Kompositionen erzeugen. Diese Spannung zwischen Ordnung und Unterbrechung verleiht jedem Stück eine eigene Identität, die gleichzeitig Kohärenz innerhalb der Serie bewahrt.

Der Farbgebrauch ist gezielt und strategisch: Kontraste zwischen warmen und kalten Tönen, die visuelle Kraft und unmittelbare Attraktivität verleihen – Eigenschaften, die insbesondere auf Plattformen wie Catawiki geschätzt werden, wo erster Eindruck zählt. Die sauberen, modernen und hoch wiedererkennbaren Kompositionen erleichtern deren Integration in unterschiedliche Räume, privat wie beruflich.

Aus Sammlerperspektive gesehen, präsentiert sich Die 1000 Gesichter als fortschreitende Erwerbsgelegenheit. Jedes Werk ist nummeriert, was seinen begrenzten Charakter innerhalb des globalen Projekts stärkt und langfristig Wert verleiht. Wenn die Serie wächst, wächst auch ihre Relevanz und Kohärenz als Ganzes, was das Interesse von Sammlern steigert.

Dieses Projekt bietet nicht nur visuell eindrucksvolle Stücke, sondern auch eine klare und konsistente Erzählung: eine Erkundung der zeitgenössischen Identität durch Wiederholung, Variation und formale Synthese. Im Kontext des Online-Verkaufs ermöglichen diese Eigenschaften, jedes Werk nicht nur als dekoratives Stück, sondern als Teil eines künstlerischen Projekts mit Vision, Kontinuität und Potenzial zur Wertsteigerung zu positionieren.

Die 1000 Gesichter sind darauf ausgelegt, gesammelt, weiterentwickelt und als Serie im zeitgenössischen zugänglichen Kunstbereich etabliert zu werden.

Details

Künstler
Marcel Mendez
Auflage
Original
Verkauft von
Direkt vom Künstler
Angeboten mit Rahmen
Nein
Titel des Kunstwerks
Fragmented Face #86-XL- ( No reserve )
Technik
Acrylmalerei
Signatur
Handsigniert
Herkunftsland
Spanien
Jahr
2026
Zustand
exzellenter Zustand
Farbe
Blau, Gelb, Grün, Rot, Schwarz, Weiß
Höhe
100 cm
Breite
70 cm
Gewicht
500 g
Darstellung/Thema
Portrait
Stil
Kubismus
Periode
2020 und ff.
Verkauft von
SpanienVerifiziert
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Privat

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