Dariusz Zielinski - Race Against Time






Verfügt über einen Masterabschluss in Film- und visuellen Künsten; erfahrener Kurator, Autor und Forscher.
Käuferschutz auf Catawiki
Ihre Zahlung wird von uns sicher verwahrt, bis Sie Ihr Objekt erhalten.Details ansehen
Trustpilot 4.4 | 138578 Bewertungen
Auf Trustpilot als hervorragend bewertet.
Dariusz Zielinski schuf die Bronzeskulptur Race Against Time (2026), Unikat-Edition, mit Abmessungen 50 cm Breite, 40 cm Höhe, 13 cm Tiefe und 4 kg Gewicht, handsigniert vom Künstler, aus Polen, in hervorragendem Zustand, mit Echtheitszertifikat.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Zeit verlangsamt sich niemals. Sie wartet nie. Die einzige Wahl, die wir haben, besteht darin, stillzustehen und zuzusehen oder entschlossen voranzuschreiten.
Diese surrealistische Skulptur zeigt eine menschliche Gestalt, die einen außergewöhnlichen Wagen anschiebt, dessen Räder Uhrenseiten ähneln, und eine geheimnisvolle geflügelte Kreatur trägt – ein Symbol für Träume, Ambitionen und die Ziele, die unserem Weg Sinn geben. Es ist eine kraftvolle Metapher für Ausdauer, Resilienz und den Mut, trotz der Herausforderungen des Lebens in Bewegung zu bleiben.
Voller Symbolik erinnert die Skulptur daran, dass wir die Zeit zwar nicht anhalten können, aber wählen können, wie wir sie verbringen. Jeder Schritt zählt, und jeder Moment bietet eine Chance, dem nahe zu kommen, was uns wirklich inspiriert. Es ist eine Feier von Sinn, Entschlossenheit und dem unermüdlichen Streben nach unseren Träumen.
Ich bin 1975 geboren. Seit 1998 betreibe ich Skulpturen. Ich würde mich selbst als Autodidakten bezeichnen, obwohl meine Arbeit stark von dem Pädagogen und Bildhauer Jacek Kozłowski beeinflusst wurde. Ihn zu treffen, verdient es, als ‚der Moment‘ meines Lebens bezeichnet zu werden.
In meiner Arbeit versuche ich, Zartheit, Wankelmut, Ätherik und Bewegung darzustellen. Vielleicht ist daher die Tatsache, dass eine Reihe meiner Skulpturen unverhältnismäßig lang sind – sie wirken augenfällig leicht und berühren kaum den Boden. Ich bemühe mich, mich nicht auf eine einzige Art der Formung der Figuren festzulegen. Ich experimentiere gern mit Proportionen und suche stets nach neuen Wegen, die Realität zu deformieren.
Ich halte es für essenziell, dass jede Skulptur eine Geschichte erzählt. Zuerst habe ich ein Motiv und finde dann eine passende Form dafür. Ich glaube, das hängt teilweise damit zusammen, dass ich Absolvent der Akademie für Heilpädagogik bin.
Ich arbeite mit Galerien in Warschau, Kopenhagen, Bryrup (Dänemark) und Arnheim (Niederlande), Malmö (Schweden) zusammen.
Gießerei: Meine eigene Werkstatt
Skulptur ist mit meinen Initialen signiert
Wir legen der Skulptur ein Echtheitszertifikat bei.
Zeit verlangsamt sich niemals. Sie wartet nie. Die einzige Wahl, die wir haben, besteht darin, stillzustehen und zuzusehen oder entschlossen voranzuschreiten.
Diese surrealistische Skulptur zeigt eine menschliche Gestalt, die einen außergewöhnlichen Wagen anschiebt, dessen Räder Uhrenseiten ähneln, und eine geheimnisvolle geflügelte Kreatur trägt – ein Symbol für Träume, Ambitionen und die Ziele, die unserem Weg Sinn geben. Es ist eine kraftvolle Metapher für Ausdauer, Resilienz und den Mut, trotz der Herausforderungen des Lebens in Bewegung zu bleiben.
Voller Symbolik erinnert die Skulptur daran, dass wir die Zeit zwar nicht anhalten können, aber wählen können, wie wir sie verbringen. Jeder Schritt zählt, und jeder Moment bietet eine Chance, dem nahe zu kommen, was uns wirklich inspiriert. Es ist eine Feier von Sinn, Entschlossenheit und dem unermüdlichen Streben nach unseren Träumen.
Ich bin 1975 geboren. Seit 1998 betreibe ich Skulpturen. Ich würde mich selbst als Autodidakten bezeichnen, obwohl meine Arbeit stark von dem Pädagogen und Bildhauer Jacek Kozłowski beeinflusst wurde. Ihn zu treffen, verdient es, als ‚der Moment‘ meines Lebens bezeichnet zu werden.
In meiner Arbeit versuche ich, Zartheit, Wankelmut, Ätherik und Bewegung darzustellen. Vielleicht ist daher die Tatsache, dass eine Reihe meiner Skulpturen unverhältnismäßig lang sind – sie wirken augenfällig leicht und berühren kaum den Boden. Ich bemühe mich, mich nicht auf eine einzige Art der Formung der Figuren festzulegen. Ich experimentiere gern mit Proportionen und suche stets nach neuen Wegen, die Realität zu deformieren.
Ich halte es für essenziell, dass jede Skulptur eine Geschichte erzählt. Zuerst habe ich ein Motiv und finde dann eine passende Form dafür. Ich glaube, das hängt teilweise damit zusammen, dass ich Absolvent der Akademie für Heilpädagogik bin.
Ich arbeite mit Galerien in Warschau, Kopenhagen, Bryrup (Dänemark) und Arnheim (Niederlande), Malmö (Schweden) zusammen.
Gießerei: Meine eigene Werkstatt
Skulptur ist mit meinen Initialen signiert
Wir legen der Skulptur ein Echtheitszertifikat bei.
