Néo Pablo - Curled in Yellow Light - Technique mixte

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Néo Pablo präsentiert Curled in Yellow Light - Technik gemischt, ein originales Gemälde in Mixed-Media auf Leinwand (40 × 60 cm), signiert vom Künstler und datiert 2026, hergestellt in Frankreich und gerollt in einer starren Schutzröhre versendet.

KI-gestützte Zusammenfassung

Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung

Originale Malerei, Mischtechnik auf Leinwand · Signiert von der Künstlerin · Versandt gerollt in fester, schützender Tubus.

Ein zeitgenössischer figurativer Stil, sehr verschieden von den städtischen Szenen der Künstlerin: Eine junge Frau, auf einem Holstuhl zusammengekuschelt, Knie an sich gezogen, Kopf auf die überkreuzten Unterarme abgelegt, die Augen geschlossen. Der Körper verengt sich zu einer Architektur aus Ecken — Ellbogen, Unterschenkel, Schultern — die der Blick wie eine Konstruktion und zugleich wie eine Figur durchläuft.

Die gesamte Malerei ist in vereinfachten Flächen behandelt: Die Hauttöne werden in klare Ebenen von zartem Rosa, Elfenbein, warmer Schatten und graugrün gesetzt, ohne Verlauf, wie Facetten, die zusammengefügt sind. Der blau-weißliche Drapé, der von der Bank herabfällt, ist in großen hellen Flächen gemalt, während die geringelten Hosen in Petrolblau und Goldgelb ein deutlich grafisches Muster einführen, das die gesamte Komposition strukturiert. Schwarzes, tintenfeines Haar, leuchtend rote Lippen und Fingernägel, einige schwarze Linien auf der Wange: Die Akzente sind spärlich, aber heftig.

Der Hintergrund, ein weites Feld zarten Gelbgrüns, das in unregelmäßigen Lasuren übergehend ist, isoliert die Figur und verleiht ihr Stille. Man erkennt die psychische Spannung und die ausgestreckten Gliedmaßen von Egon Schiele, kombiniert mit der Planheit und der farblichen Haltung der zeitgenössischen figurativen Malerei — diese Art, alles durch Schnitt und Kontur zu sagen statt durch Modellierung.

Ein intimes und melancholisches Werk von großer Mittelsparsamkeit, dessen Schönheit gerade aus dieser Einkehr kommt.

„Ich male keinen Sonnenuntergang, ich male das, was er mit sich nimmt. Die Silhouette macht keinen Vorstoß: Sie hinterlässt das, was kein Licht mehr hat.“

Mischtechnik: Handaufgetragenes Acryl auf einem Druckgrafik mit pigmentierter Tinte, Firnis von Hand aufgetragen, für die Tiefe der Tiefen und den dauerhaften Schutz des Werks.
Unterlage: Premium-Leinwand auf Holzkeilrahmen gespannt, bereit zum Aufhängen.
Druckgrafik, von Acrylfarbe überarbeitet, Exemplar im Format 40x60 cm
Authentizität: Begleitet von einem von der Künstlerin signierten Echtheitszertifikat.​​
Versand: Aus Frankreich versendet, mit sicherer Verpackung, um eine Lieferung in einwandfreiem Zustand zu gewährleisten.

Die Technik: Neo Pablo verwendet einen expressiven und strukturierten Ansatz auf hochwertiger Leinwand. Dieses Originalkunstwerk ist eine physische Aufnahme von Licht und urbaner Atmosphäre:
Acryl: Eine reiche, lebendige Umgebung schaffen, mit warmen Tönen (Ocker, Tiefrot, Gelb) gegen tiefe Schatten.
Pinselstrich (Pinceau & Spalter): Energetische, sichtbare Striche, die den architektonischen Raum aufbauen und die dynamischen Reflexionen auf dem Boden einfangen.
Chiaroscuro & Gegenlicht (Contre-jour): Ein meisterhaftes Spiel des Kontrasts zwischen der leuchtenden Straßenszene draußen und dem intimen, schattigen Innenraum der Brasserie.

Der Künstler: Neo Pablo
www.instagram.com/neopablo92
http://neopablo.art

Aufstrebender und intuitiver Künstler, Neo Pablo, stellt die Codes des abstrakt-figurativen Stils infrage. Am Atelier Joconde ausgebildet, neben seinem Vater, dem neorealistischen internationalen Le Yack, und seinem Bruder Medsan, hat er das familiäre Erbe in eine Suche nach roher Freiheit verwandelt. In nur drei Jahren hat er eine starke visuelle Signatur durchgesetzt: eine nervöse Technik, die sich mit Spielereien von Materialien und Licht verbindet. Seine Silhouetten entstehen aus Kontrast, schwanken zwischen Schatten und der Energie der Farbe. Für Neo Pablo ist jedes Bild ein Labor, in dem der Pinsel das Unsichtbare modelliert, um die Emotion greifbar zu machen.

Atelier Joconde ist ein Atelier von Künstlern, die um eine lebendige und vielfältige zeitgenössische Schöpfung versammelt sind. Als echter Ort künstlerischer Produktion eingerichtet, arbeitet das Atelier sowohl in kollektiven Prozessen als auch in individuellen Projekten, je nach Werk und Vorhaben. Das Atelier Joconde ist auch ein Familienabenteuer. Le Yack, zeitgenössischer figürativer Maler, entwickelt eine narrative und introspektive Arbeit mit filmischen und realistischen Einflüssen. An seiner Seite Medsan, der sich in eine Pop-Art-Malerei vertieft, erforscht Farbe, moderne Ikonographie und visuelle Kultur. Schließlich fügt sich Neo Pablo in eine intuitivere Suche ein, die abstrakte Kunst, Rohkunst und figurative Abstraktion verbindet. Jedes Werk wird im Atelier gedacht, realisiert und betreut, mit einem gemeinsamen künstlerischen Anspruch und einer eigenständigen Identität jedes Künstlers.

Schlüsselwörter: Ölmalerei, Porträt einer Frau, weibliche Figur, zeitgenössische figürative Malerei, Farbfelder, color-block, vereinfachte Ebenen, geringelte Hosen, zartes Gelb, Melancholie, zurückgezogene Pose, Intimität, Egon Schiele, Expressionismus, graphische Zeichnung, Holzhocker, blaues Drapé, zeitgenössische Kunst, Neo Pablo

Der Verkäufer stellt sich vor

Produktion direkt aus dem Atelier des Künstlers Néo Pablo, Werke, die von Hand auf Leinwand auf Keilrahmen gefertigt werden, Druckgrafiken in limitierter Auflage, personalisierte Street-Art-Skulpturen in limitierter Auflage.
Übersetzt mit Google Übersetzer

Originale Malerei, Mischtechnik auf Leinwand · Signiert von der Künstlerin · Versandt gerollt in fester, schützender Tubus.

Ein zeitgenössischer figurativer Stil, sehr verschieden von den städtischen Szenen der Künstlerin: Eine junge Frau, auf einem Holstuhl zusammengekuschelt, Knie an sich gezogen, Kopf auf die überkreuzten Unterarme abgelegt, die Augen geschlossen. Der Körper verengt sich zu einer Architektur aus Ecken — Ellbogen, Unterschenkel, Schultern — die der Blick wie eine Konstruktion und zugleich wie eine Figur durchläuft.

Die gesamte Malerei ist in vereinfachten Flächen behandelt: Die Hauttöne werden in klare Ebenen von zartem Rosa, Elfenbein, warmer Schatten und graugrün gesetzt, ohne Verlauf, wie Facetten, die zusammengefügt sind. Der blau-weißliche Drapé, der von der Bank herabfällt, ist in großen hellen Flächen gemalt, während die geringelten Hosen in Petrolblau und Goldgelb ein deutlich grafisches Muster einführen, das die gesamte Komposition strukturiert. Schwarzes, tintenfeines Haar, leuchtend rote Lippen und Fingernägel, einige schwarze Linien auf der Wange: Die Akzente sind spärlich, aber heftig.

Der Hintergrund, ein weites Feld zarten Gelbgrüns, das in unregelmäßigen Lasuren übergehend ist, isoliert die Figur und verleiht ihr Stille. Man erkennt die psychische Spannung und die ausgestreckten Gliedmaßen von Egon Schiele, kombiniert mit der Planheit und der farblichen Haltung der zeitgenössischen figurativen Malerei — diese Art, alles durch Schnitt und Kontur zu sagen statt durch Modellierung.

Ein intimes und melancholisches Werk von großer Mittelsparsamkeit, dessen Schönheit gerade aus dieser Einkehr kommt.

„Ich male keinen Sonnenuntergang, ich male das, was er mit sich nimmt. Die Silhouette macht keinen Vorstoß: Sie hinterlässt das, was kein Licht mehr hat.“

Mischtechnik: Handaufgetragenes Acryl auf einem Druckgrafik mit pigmentierter Tinte, Firnis von Hand aufgetragen, für die Tiefe der Tiefen und den dauerhaften Schutz des Werks.
Unterlage: Premium-Leinwand auf Holzkeilrahmen gespannt, bereit zum Aufhängen.
Druckgrafik, von Acrylfarbe überarbeitet, Exemplar im Format 40x60 cm
Authentizität: Begleitet von einem von der Künstlerin signierten Echtheitszertifikat.​​
Versand: Aus Frankreich versendet, mit sicherer Verpackung, um eine Lieferung in einwandfreiem Zustand zu gewährleisten.

Die Technik: Neo Pablo verwendet einen expressiven und strukturierten Ansatz auf hochwertiger Leinwand. Dieses Originalkunstwerk ist eine physische Aufnahme von Licht und urbaner Atmosphäre:
Acryl: Eine reiche, lebendige Umgebung schaffen, mit warmen Tönen (Ocker, Tiefrot, Gelb) gegen tiefe Schatten.
Pinselstrich (Pinceau & Spalter): Energetische, sichtbare Striche, die den architektonischen Raum aufbauen und die dynamischen Reflexionen auf dem Boden einfangen.
Chiaroscuro & Gegenlicht (Contre-jour): Ein meisterhaftes Spiel des Kontrasts zwischen der leuchtenden Straßenszene draußen und dem intimen, schattigen Innenraum der Brasserie.

Der Künstler: Neo Pablo
www.instagram.com/neopablo92
http://neopablo.art

Aufstrebender und intuitiver Künstler, Neo Pablo, stellt die Codes des abstrakt-figurativen Stils infrage. Am Atelier Joconde ausgebildet, neben seinem Vater, dem neorealistischen internationalen Le Yack, und seinem Bruder Medsan, hat er das familiäre Erbe in eine Suche nach roher Freiheit verwandelt. In nur drei Jahren hat er eine starke visuelle Signatur durchgesetzt: eine nervöse Technik, die sich mit Spielereien von Materialien und Licht verbindet. Seine Silhouetten entstehen aus Kontrast, schwanken zwischen Schatten und der Energie der Farbe. Für Neo Pablo ist jedes Bild ein Labor, in dem der Pinsel das Unsichtbare modelliert, um die Emotion greifbar zu machen.

Atelier Joconde ist ein Atelier von Künstlern, die um eine lebendige und vielfältige zeitgenössische Schöpfung versammelt sind. Als echter Ort künstlerischer Produktion eingerichtet, arbeitet das Atelier sowohl in kollektiven Prozessen als auch in individuellen Projekten, je nach Werk und Vorhaben. Das Atelier Joconde ist auch ein Familienabenteuer. Le Yack, zeitgenössischer figürativer Maler, entwickelt eine narrative und introspektive Arbeit mit filmischen und realistischen Einflüssen. An seiner Seite Medsan, der sich in eine Pop-Art-Malerei vertieft, erforscht Farbe, moderne Ikonographie und visuelle Kultur. Schließlich fügt sich Neo Pablo in eine intuitivere Suche ein, die abstrakte Kunst, Rohkunst und figurative Abstraktion verbindet. Jedes Werk wird im Atelier gedacht, realisiert und betreut, mit einem gemeinsamen künstlerischen Anspruch und einer eigenständigen Identität jedes Künstlers.

Schlüsselwörter: Ölmalerei, Porträt einer Frau, weibliche Figur, zeitgenössische figürative Malerei, Farbfelder, color-block, vereinfachte Ebenen, geringelte Hosen, zartes Gelb, Melancholie, zurückgezogene Pose, Intimität, Egon Schiele, Expressionismus, graphische Zeichnung, Holzhocker, blaues Drapé, zeitgenössische Kunst, Neo Pablo

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Produktion direkt aus dem Atelier des Künstlers Néo Pablo, Werke, die von Hand auf Leinwand auf Keilrahmen gefertigt werden, Druckgrafiken in limitierter Auflage, personalisierte Street-Art-Skulpturen in limitierter Auflage.
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Details

Künstler
Néo Pablo
Angeboten mit Rahmen
Nein
Verkauft von
Direkt vom Künstler
Auflage
Original
Titel des Kunstwerks
Curled in Yellow Light - Technique mixte
Technik
Mixed Media
Signatur
Signiert
Herkunftsland
Frankreich
Jahr
2026
Zustand
exzellenter Zustand
Höhe
60 cm
Breite
40 cm
Darstellung/Thema
Stadtansicht
Stil
Fauvismus
Periode
2020 und ff.
Verkauft von
FrankreichVerifiziert
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Verkaufte Objekte
100 %
pro

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