yamila velazquez - París, Entre Luces y Pasos

Über das Werk:
Das vorgestellte Stück gehört zu einer limitierten Auflage von weltweit 5 Einheiten, digital gefertigt und von der Künstlerin handsigniert. Jede Druckauflage ist innerhalb ihrer Serie einzigartig, was Exklusivität und Authentizität garantiert. Auf der Rückseite befinden sich alle relevanten Daten zum Werk, Nummerierung und Signatur.
Gesamtabmessungen: 100 x 65 cm
Material: Professionelles 100 % Baumwollleinen-Leinwand von höchster Qualität, maximale Beständigkeit gegenüber Handhabung und äußeren Einflüssen von Eco Canvas Roma Glossy, Satin. Wir garantieren ein dauerhaftes Produkt mit visueller Qualität.
Technik: Giclée-Druck, anerkannt für Präzision und langlebige Qualität.
Echtheitszertifikat:
Auf Wunsch kann die Künstlerin ein Echtheitszertifikat ausstellen. Dieser Antrag muss ausdrücklich zum Zeitpunkt des Kaufs gestellt werden.

Über die Künstlerin:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Kuba, 1993) ist eine zeitgenössische Künstlerin, die digitale Intelligenz-Tools verwendet; derzeit lebt und arbeitet sie in der Stadt Alicante, Spanien. Inhaberin und Partnerin eines Unternehmens, das sich dem Verkauf, der Repräsentation und der Entwicklung von Künstlern und Kunstwerken widmet, verbindet Velázquez ihre unternehmerische Vision mit einer tiefen künstlerischen Sensibilität.
Dieses aufstrebende kubanische Talent hat sich im Bereich der digitalen Kunst etabliert und nutzt zeitgenössische Mittel, um Themen zu Natur, Landschaft und der intimen Beziehung zwischen Frau und ihrer Umgebung zu erforschen. Ihre Werke behandeln mit Feinheit und visueller Kraft Themen wie Schönheit, Liebe, Sinnlichkeit und weibliche Zartheit, immer eingefasst in atmosphärische, romantische und raffinierte Umgebungen.
Mit einer lebendigen und expressiven Ästhetik gelingt es Yamila Velázquez, klassische Einflüsse mit einer modernen Sprache zu verschmelzen, wodurch vielseitige, frische und tief berührende Werke entstehen. Die texturale Malerei ihrer Bilder, der meisterhafte Umgang mit Farbe und die emotional ausgewogene Komposition positionieren ihr Schaffen als eine zeitgenössische künstlerische Position von hohem ästhetischen Wert.

Versand und Präsentation:
Das Werk wird sorgfältig von einem Fachmann verpackt und in einem starren Papproahmen in Tuben verschickt, intern mit Luftpolsterfolie geschützt, um seine Integrität während des Transports zu gewährleisten. Die Sendungen erfolgen über zuverlässige Kurierdienste wie UPS, FedEx oder Correos España, abhängig vom Bestimmungsort und der jeweils günstigsten Option in jedem Fall.
Die voraussichtliche Lieferzeit beträgt 7 bis 10 Tage, kann aber je nach Zielland variieren.

In diesem auf Leinwand gedruckten Bild erreicht der urbane Romantik-Stil eine seiner zartesten Formen. Eine Frau mit dem Rücken zur Kamera, klassisch elegant gekleidet, geht langsam eine kopfsteinsägliche Straße in Paris entlang, geleitet von der Wärme der Laternen und dem Horizont, gekrönt von dem prächtigen Eiffelturm. Es ist der Sonnenuntergang: die Stunde, in der die Stadt zu einem Gedicht wird und die Kunst im Alltäglichen ihr perfektes Leinwandbild findet.

Aus technischer Sicht besticht das Gemälde durch seine bemerkenswerte Farb- und Lichtführung. Die warme Beleuchtung aus den Cafés kontrastiert mit dem feuchten Blau des Gehwegs und spiegelt eine Atmosphäre wider, die von jüngstem Regen geprägt ist und die Glanzlichter, Töne und Erinnerungen vervielfacht. Die Künstlerin setzt sanfte, aber feste Pinselstriche ein, die den Ölstrich auf Leinwand nachempfinden, mit klaren Details in der Architektur und einer lockereren Gestik in den Bäumen und dem Himmel. Dieses Instrument schafft ein Gleichgewicht zwischen Greifbarem und Emotionalem, zwischen Realem und Geträumtem.

Die Frau, Mittelpunkt der Szene sowohl kompositorisch als auch emotional, zeigt kein Gesicht. Ihre stilisierte Silhouette, ihr cremefarbener sich bewegender Mantel, ihr Breitschirm-Hut – alles an ihr ist Andeutung. Sie geht allein, doch sie ist nicht allein: Die ganze Stadt begleitet sie. Die helle Cafészene, die bewohnten Fenster, die Passanten, die im Hintergrund wie Schatten voranschreiten ... Paris ist eine weitere Figur, eine Bühne, die nicht überwältigt, sondern Umhüllung schenkt.

Konzeptionell ist dieses Werk eine Hymne auf den Spaziergang als ästhetische Handlung, auf den flüchtigen Augenblick als Epiphanie. Paris zeigt sich nicht als touristischer Ort, sondern als Geisteszustand. Die Szenerie lädt dazu ein, innezuhalten, zu betrachten, dem Klang der Schritte auf dem nassen Kopfsteinpflaster zuzuhören, den Kaffee zu riechen, zu fühlen, dass die Zeit nicht läuft, sondern tanzt.

Die warme Farbpalette, die Spiegelungen auf dem Boden, die roten Markisen, die blühenden Balkone und natürlich die unverwechselbare Silhouette des Eiffelturms im Hintergrund schaffen eine Welt, die aus einer idealisierten, aber zutiefst intimen Erinnerung zu stammen scheint. Dieses Leinwandbild möchte keine Geschichte mit Anfang und Ende erzählen: Seine Stärke liegt darin, einen universellen, zutiefst menschlichen Moment einzufrieren.
Paris, Zwischen Lichtern und Schritten ist nicht nur ein dekoratives Gemälde: Es ist eine emotionale Pause. Eine Hommage an die Frau, die geht, an den Moment, der strahlt, und an die Stadt, die wispert. In ihr liegt ein Versprechen: Dass Schönheit, wenn sie langsam gelebt wird, zur Ewigkeit wird.