Gopal Samantray - Welcome





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Gopal Samantray – Welcome (2011), Acryl auf Leinwand, 92 cm × 92 cm × 5 cm, Originalausgabe, handunterzeichnet.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
"India Contemporary kuratiert von Veer Hooda" bietet eine seltene Gelegenheit für Sammler und Kunstliebhaber in Europa, die Originalarbeiten hoch etablierten indischen zeitgenössischen Künstlers zu erwerben und eine Verbindung zu einem der lebendigsten und am stärksten wachsenden Kunstmärkte der Welt herzustellen.
Die Auktion wird kuratiert von dem international anerkannten indo-europäischen Künstler - Veer Hooda - in Zusammenarbeit mit dem hochgeschätzten NIV Art Center, Neu-Delhi und ist exklusiv auf Catawiki verfügbar.
Über den Künstler: Gopal Samantray: ig : @gopal_samantray
Gopal Samantray ist ein zeitgenössischer indischer Künstler, geboren 1976 im Dorf Adhanga, Odisha, wo seine frühe Lebenszeit nahe Wäldern und Tierwelt seine künstlerische Vision nachhaltig prägte. Er absolvierte sowohl seinen BFA als auch MFA am B.K. College of Art and Craft in Odisha in den frühen 2000er-Jahren und etablierte sich in der indischen zeitgenössischen Kunstszene mit einer markanten visuellen Sprache, die Surrealismus, Figuration und ökologische Kommentare verbindet.
Samantrays Arbeiten konzentrieren sich auf die Auswirkungen Umweltzerstörung, menschlicher Eingriffe und Habitatverlust, oft unter Verwendung tierischer Bildsprache, die in unheimlichen, verlagerten Kontexten platziert wird, um Reflexion über die fragile Beziehung zwischen Mensch und Natur zu provozieren. Seine lebendigen, surrealen Kompositionen erforschen Themen wie Abholzung, globale Erwärmung und das Nebeneinander von Mensch und Tierwelt.
Im Laufe der Jahre hat Samantray weithin in Indien in Einzelausstellungen und Gruppenausstellungen ausgestellt. Bedeutende Ausstellungen umfassen:
„Dis Mis Placed“ im Triveni Kala Sangam, Neu-Delhi (2010) – eine Einzelausstellung, die Entwurzelung und Umweltfragen erforscht.
„Fragmented Earth – The Last Call“ kuratiert von ArtKonsult in Neu-Delhi (2012).
„The Enigma of a New Landscape“ im ArtDistrict 13, Neu-Delhi (2016) – wo seine Gemälde wilde Tiere mit städtischer Umgebung konfrontierten und ökologische Angst betonten.
„Junglenama“ in der Saraca Art Gallery, Lucknow (2022) – eine Serie von Acryl- und Mischtechnik-Arbeiten, die das Zusammenleben von Mensch und Wildtieren betonen.
Seine Arbeiten wurden auch auf wichtigen Kunstevents wie der India Art Fair 2025 gezeigt und in internationalen Gruppenausstellungen in Singapur, Dubai, Australien präsentiert, was die breitere Einbindung in globale Kunstnetzwerke widerspiegelt.
Durch seine Ausstellungen rückt Samantray weiterhin dringliche Umweltanliegen in den Vordergrund, während er einen Dialog zwischen Kunst, Ökologie und dem Bewusstsein des Betrachters einlädt.
Über Veer Hooda : ig : @vi_hov
Veer Hooda ist ein indo-europäischer (österreichischer) zeitgenössischer Künstler mit Sitz in Wien, dessen Praxis von einer tiefen Verbindung zu seinen indischen Wurzeln und einer großen Liebe zu seinem jetzigen Zuhause, Europa, geprägt ist.
Veer Hooda hat weltweit in einigen der führenden Galerien und Ausstellungen ausgestellt und hat kürzlich seine ausverkaufte Show bei der Art Basel Miami 2025 beendet. In diesem Jahr (2026) wird er unter anderem bei der Biennale von Venedig 2026, der ArtExpo New York 2026, mehreren Ausstellungen in Europa und Österreich sowie der Rückkehr zu Art Basel Miami Ende des Jahres ausstellen.
Während seine eigene Arbeit eine starke konzeptionelle und materialbezogene Sensibilität widerspiegelt, die sich über Jahre kreativer und beruflicher Erfahrung entwickelt hat, wird Hooda gleichermaßen von einer klaren Mission angetrieben: herausragendes indisches künstlerisches Talent sichtbarer und zugänglicher im europäischen Kunstmarkt zu machen.
Zwischen Indien und Europa positioniert Hooda sich als kulturelle Brücke und bietet frühzeitigen Zugang zu Künstlern und Erzählungen, die bereits signifikante internationale Anerkennung gewinnen – und macht damit seine kuratorische und künstlerische Vision zu einer unverwechselbaren Insider-Perspektive in einem Wendepunkt der indischen Gegenwartskunst.
Über NIV Art Center: ig : @nivartcenter
NIV Art Centre ist eine führende zeitgenössische Kunstinstitution mit Sitz in Neu-Delhi, die darauf abzielt, Kunst, Film und neue Medientechniken im globalen Rahmen zu fördern. Mit einer starken nationalen Kulturlandschaftsvision und einem internationalen Blick fungiert NIV als dynamische Plattform für künstlerische Forschung, Produktion und Austausch.
Durch ihr internationales Residenzprogramm bringt NIV indische und globale Künstler zusammen, bietet professionelle Atelierflächen und fördert interdisziplinäre Zusammenarbeit in einer der einflussreichsten metropolitischen Kunsträume Asiens.
NIV fungiert als Verbindungsglied im Kunstökosystem – verknüpft Künstler, Institutionen und Publikum – und ist ein Mittelpunkt für kulturellen Dialog, Innovation und globales künstlerisches Engagement.
Die Zusammenarbeit zwischen Veer Hooda & NIV Art Center:
Eine exklusive Zusammenarbeit zwischen Veer Hooda und NIV Art Center markiert einen entscheidenden Schritt dabei, führende indische Gegenwartskünstler auf den europäischen Kunstmarkt über kuratierten Austausch und langfristige Zusammenarbeit zuzuleiten.
Indiens zeitgenössische Kunstszene erlebt einen außerordentlichen Moment – dynamisch, intellektuell, mit vielen Stimmen und rasch wachsend in globaler Sichtbarkeit und Investitionswert. Mit zunehmendem Interesse internationaler Sammler und Institutionen ist dies eine überzeugende Zeit für europäische Sammler, sich auf indische Gegenwartskunst in einem Schlüsselmoment ihres globalen Aufstiegs einzulassen.
Für diese Zusammenarbeit kuratiert Veer Hooda persönlich eine Auswahl herausragender Arbeiten etablierter indischer zeitgenössischer Künstler in Zusammenarbeit mit NIV, ausgewählt nach künstlerischer Tiefe, Originalität und langfristiger Relevanz. Jedes Kunstwerk spiegelt die Stärke und Vielfalt der heutigen indischen Kunstlandschaft wider und spricht zugleich eine internationale Sammlerschaft an.
Die kuratierten Werke werden exklusiv über eine Auktion auf Catawiki angeboten und europäischen Sammlern und Kunstliebhabern direkten Zugang zu museumwürdiger indischer Gegenwartskunst über eine vertrauenswürdige internationale Plattform ermöglichen.
Diese Zusammenarbeit ist nicht nur eine Ausstellung – sie ist ein Tor: eine sorgfältig kuratierte Einführung von Indiens überzeugendsten Gegenwartsstimmen zu Europas Sammlern, in einer Zeit, in der der Markt lebendig, zukunftsorientiert und voller Chancen ist.
Über das Artwork:
Name: Welcome
Jahr: 2011
Größe: 3 Fuß (92 cm) x 3 Fuß (cm) x 5 cm
Technik: Acryl auf Leinwand
Unterschrift und Echtheit: Alle Arbeiten sind handsigniert vom Künstler, und für alle Werke wird eine signierte Echtheitszertifikat vom NIV Art Center ausgestellt.
Verpackung: Das Gemälde wird professionell verpackt und gerollt in einem Rohr versendet. Die Gemälde sind auf dem Weg zum Käufer vollständig versichert.
Zölle und Importe: Die Einfuhrabgaben auf Originalkunstwerke in die meisten EU-Länder betragen 0 %, jedoch können einige Länder eine Import-USt von 5-12 % und/oder Abwicklungsgebühren erheben, die vom Käufer vor der Lieferung bezahlt werden müssen; dies geschieht in den meisten Fällen online über den Service des Lieferunternehmens. Der Prozess ist relativ einfach, wir helfen jedoch gerne bei Bedarf bei allem.
"India Contemporary kuratiert von Veer Hooda" bietet eine seltene Gelegenheit für Sammler und Kunstliebhaber in Europa, die Originalarbeiten hoch etablierten indischen zeitgenössischen Künstlers zu erwerben und eine Verbindung zu einem der lebendigsten und am stärksten wachsenden Kunstmärkte der Welt herzustellen.
Die Auktion wird kuratiert von dem international anerkannten indo-europäischen Künstler - Veer Hooda - in Zusammenarbeit mit dem hochgeschätzten NIV Art Center, Neu-Delhi und ist exklusiv auf Catawiki verfügbar.
Über den Künstler: Gopal Samantray: ig : @gopal_samantray
Gopal Samantray ist ein zeitgenössischer indischer Künstler, geboren 1976 im Dorf Adhanga, Odisha, wo seine frühe Lebenszeit nahe Wäldern und Tierwelt seine künstlerische Vision nachhaltig prägte. Er absolvierte sowohl seinen BFA als auch MFA am B.K. College of Art and Craft in Odisha in den frühen 2000er-Jahren und etablierte sich in der indischen zeitgenössischen Kunstszene mit einer markanten visuellen Sprache, die Surrealismus, Figuration und ökologische Kommentare verbindet.
Samantrays Arbeiten konzentrieren sich auf die Auswirkungen Umweltzerstörung, menschlicher Eingriffe und Habitatverlust, oft unter Verwendung tierischer Bildsprache, die in unheimlichen, verlagerten Kontexten platziert wird, um Reflexion über die fragile Beziehung zwischen Mensch und Natur zu provozieren. Seine lebendigen, surrealen Kompositionen erforschen Themen wie Abholzung, globale Erwärmung und das Nebeneinander von Mensch und Tierwelt.
Im Laufe der Jahre hat Samantray weithin in Indien in Einzelausstellungen und Gruppenausstellungen ausgestellt. Bedeutende Ausstellungen umfassen:
„Dis Mis Placed“ im Triveni Kala Sangam, Neu-Delhi (2010) – eine Einzelausstellung, die Entwurzelung und Umweltfragen erforscht.
„Fragmented Earth – The Last Call“ kuratiert von ArtKonsult in Neu-Delhi (2012).
„The Enigma of a New Landscape“ im ArtDistrict 13, Neu-Delhi (2016) – wo seine Gemälde wilde Tiere mit städtischer Umgebung konfrontierten und ökologische Angst betonten.
„Junglenama“ in der Saraca Art Gallery, Lucknow (2022) – eine Serie von Acryl- und Mischtechnik-Arbeiten, die das Zusammenleben von Mensch und Wildtieren betonen.
Seine Arbeiten wurden auch auf wichtigen Kunstevents wie der India Art Fair 2025 gezeigt und in internationalen Gruppenausstellungen in Singapur, Dubai, Australien präsentiert, was die breitere Einbindung in globale Kunstnetzwerke widerspiegelt.
Durch seine Ausstellungen rückt Samantray weiterhin dringliche Umweltanliegen in den Vordergrund, während er einen Dialog zwischen Kunst, Ökologie und dem Bewusstsein des Betrachters einlädt.
Über Veer Hooda : ig : @vi_hov
Veer Hooda ist ein indo-europäischer (österreichischer) zeitgenössischer Künstler mit Sitz in Wien, dessen Praxis von einer tiefen Verbindung zu seinen indischen Wurzeln und einer großen Liebe zu seinem jetzigen Zuhause, Europa, geprägt ist.
Veer Hooda hat weltweit in einigen der führenden Galerien und Ausstellungen ausgestellt und hat kürzlich seine ausverkaufte Show bei der Art Basel Miami 2025 beendet. In diesem Jahr (2026) wird er unter anderem bei der Biennale von Venedig 2026, der ArtExpo New York 2026, mehreren Ausstellungen in Europa und Österreich sowie der Rückkehr zu Art Basel Miami Ende des Jahres ausstellen.
Während seine eigene Arbeit eine starke konzeptionelle und materialbezogene Sensibilität widerspiegelt, die sich über Jahre kreativer und beruflicher Erfahrung entwickelt hat, wird Hooda gleichermaßen von einer klaren Mission angetrieben: herausragendes indisches künstlerisches Talent sichtbarer und zugänglicher im europäischen Kunstmarkt zu machen.
Zwischen Indien und Europa positioniert Hooda sich als kulturelle Brücke und bietet frühzeitigen Zugang zu Künstlern und Erzählungen, die bereits signifikante internationale Anerkennung gewinnen – und macht damit seine kuratorische und künstlerische Vision zu einer unverwechselbaren Insider-Perspektive in einem Wendepunkt der indischen Gegenwartskunst.
Über NIV Art Center: ig : @nivartcenter
NIV Art Centre ist eine führende zeitgenössische Kunstinstitution mit Sitz in Neu-Delhi, die darauf abzielt, Kunst, Film und neue Medientechniken im globalen Rahmen zu fördern. Mit einer starken nationalen Kulturlandschaftsvision und einem internationalen Blick fungiert NIV als dynamische Plattform für künstlerische Forschung, Produktion und Austausch.
Durch ihr internationales Residenzprogramm bringt NIV indische und globale Künstler zusammen, bietet professionelle Atelierflächen und fördert interdisziplinäre Zusammenarbeit in einer der einflussreichsten metropolitischen Kunsträume Asiens.
NIV fungiert als Verbindungsglied im Kunstökosystem – verknüpft Künstler, Institutionen und Publikum – und ist ein Mittelpunkt für kulturellen Dialog, Innovation und globales künstlerisches Engagement.
Die Zusammenarbeit zwischen Veer Hooda & NIV Art Center:
Eine exklusive Zusammenarbeit zwischen Veer Hooda und NIV Art Center markiert einen entscheidenden Schritt dabei, führende indische Gegenwartskünstler auf den europäischen Kunstmarkt über kuratierten Austausch und langfristige Zusammenarbeit zuzuleiten.
Indiens zeitgenössische Kunstszene erlebt einen außerordentlichen Moment – dynamisch, intellektuell, mit vielen Stimmen und rasch wachsend in globaler Sichtbarkeit und Investitionswert. Mit zunehmendem Interesse internationaler Sammler und Institutionen ist dies eine überzeugende Zeit für europäische Sammler, sich auf indische Gegenwartskunst in einem Schlüsselmoment ihres globalen Aufstiegs einzulassen.
Für diese Zusammenarbeit kuratiert Veer Hooda persönlich eine Auswahl herausragender Arbeiten etablierter indischer zeitgenössischer Künstler in Zusammenarbeit mit NIV, ausgewählt nach künstlerischer Tiefe, Originalität und langfristiger Relevanz. Jedes Kunstwerk spiegelt die Stärke und Vielfalt der heutigen indischen Kunstlandschaft wider und spricht zugleich eine internationale Sammlerschaft an.
Die kuratierten Werke werden exklusiv über eine Auktion auf Catawiki angeboten und europäischen Sammlern und Kunstliebhabern direkten Zugang zu museumwürdiger indischer Gegenwartskunst über eine vertrauenswürdige internationale Plattform ermöglichen.
Diese Zusammenarbeit ist nicht nur eine Ausstellung – sie ist ein Tor: eine sorgfältig kuratierte Einführung von Indiens überzeugendsten Gegenwartsstimmen zu Europas Sammlern, in einer Zeit, in der der Markt lebendig, zukunftsorientiert und voller Chancen ist.
Über das Artwork:
Name: Welcome
Jahr: 2011
Größe: 3 Fuß (92 cm) x 3 Fuß (cm) x 5 cm
Technik: Acryl auf Leinwand
Unterschrift und Echtheit: Alle Arbeiten sind handsigniert vom Künstler, und für alle Werke wird eine signierte Echtheitszertifikat vom NIV Art Center ausgestellt.
Verpackung: Das Gemälde wird professionell verpackt und gerollt in einem Rohr versendet. Die Gemälde sind auf dem Weg zum Käufer vollständig versichert.
Zölle und Importe: Die Einfuhrabgaben auf Originalkunstwerke in die meisten EU-Länder betragen 0 %, jedoch können einige Länder eine Import-USt von 5-12 % und/oder Abwicklungsgebühren erheben, die vom Käufer vor der Lieferung bezahlt werden müssen; dies geschieht in den meisten Fällen online über den Service des Lieferunternehmens. Der Prozess ist relativ einfach, wir helfen jedoch gerne bei Bedarf bei allem.

