Anoop Kamath - Playfulness

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Maurizio Buquicchio
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Verfügt über einen Masterabschluss in Film- und visuellen Künsten; erfahrener Kurator, Autor und Forscher.

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Anoop Kamath, Playfulness, 2012, Acryl auf Leinwand Stillleben, Originalausgabe, 4 ft × 4 ft, handunterzeichnet, in ausgezeichnetem Zustand, mehrfarbig mit Schwarz, Weiß und Rot, in Indien geschaffen, vom Gallery verkauft.

KI-gestützte Zusammenfassung

Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung

"India Contemporary curated by Veer Hooda" bietet eine seltene Gelegenheit für Sammler und Kunstliebhaber in Europa, die Originalwerke etablierter indischer zeitgenössischer Künstler zu erwerben und eine Verbindung zu einem der weltweit lebhaftesten und am schnellsten wachsenden Kunstmärkte herzustellen.

Die Auktion wird kuratiert von dem international anerkannten indo-europäischen Künstler Veer Hooda in Zusammenarbeit mit dem hochgeschätzten NIV Art Center, New Delhi, und ist exklusiv auf Catawiki verfügbar.

Über den Künstler:

Anoop Kamath ist ein etablierter indischer zeitgenössischer Künstler, in Indien geboren, mit formaler akademischer Ausbildung in Bildender Kunst und einer beruflichen Praxis von über zwei Jahrzehnten. Seit den späten 1990er Jahren aktiv, gehörte er zu den frühen indischen Künstlern, die sich ernsthaft mit digitalen Kunstformen neben Malerei und Fotografie auseinandersetzten – ein interdisziplinärer Ansatz, der bis heute zentral für sein Werk ist.

Kamath hat Einzelausstellungen präsentiert und an zahlreichen kuratierten Gruppenausstellungen auf bedeutenden institutionellen und kommerziellen Plattformen in Indien und international teilgenommen, darunter Gallery Nvya, Gallery Ragini, Lalit Kala Akademi, Nitanjali Art Gallery, Crimson Art Resource, Arushi Art Gallery, Alliance Française und The Stainless Gallery, mit Ausstellungen in Neu-Delhi, Mumbai, Bangalore, Kochi, Hongkong und darüber hinaus. Sein Lebenslauf umfasst Teilnahme an nationalen und internationalen Austausch-Ausstellungen, Benefiz- und museumsbezogenen Shows sowie markante Gruppenausstellungen, die seine Praxis in breitere zeitgenössische und sozio-kulturelle Diskurse einordnen.

In den letzten Jahren hat sich sein professioneller Rahmen erweitert und umfasst kuratorische Projekte wie Beyond Boundaries und Presence of Absence in Man – The Elephant in the Room, wodurch er sich nicht nur als praktizierender Künstler, sondern auch als konzeptueller Vermittler positioniert, der sich mit Umwelt, menschlicher Verantwortung und kollektiven Bewusstseinsthemen auseinandersetzt.

Diese beständige Ausstellungshistorie, verbunden mit akademischer Verankerung und kuratorischer Führungsrolle, macht Anoop Kamath zu einer reifen und glaubwürdigen Stimme innerhalb der zeitgenössischen indischen Kunst.

Ausstellungen für Anoop Kamath:

2026: Presence of Absence in Man – The Elephant in the Room — Gruppenausstellung, The Stainless Gallery, Neu-Delhi (21.–25. Februar 2026). Kuratiert von Anoop Kamath & Anuradha Nalapat.
2025: Presence of Absence in Man – The Elephant in the Room — Fundraiser-Ausstellung für Tierschutz, The Stainless Gallery, Neu-Delhi (23.–30. März 2025). Kuratiert von Anoop Kamath & Anuradha Nalapat; Eröffnung mit Unterstützung von Maneka Sanjay Gandhi.
2024: Beyond Boundaries — Gruppenausstellung in The Stainless Gallery, Neu-Delhi; kuratiert von Anoop Kamath (Herbst 2024).
2011: The Red Room — Gruppenausstellung der Gallery Ragini.
2010: Within Reach –II — Gruppenausstellung der Gallery Nvya, Neu-Delhi, Juni 2010.
2010: Nature — Photography Exhibition, Art for Prabhat & Department of Environment, Delhi Govt, 20.–25. April 2010.
2010: City of Djinns — Gruppenausstellung, Gallery Ragini, Neu-Delhi (17. März 2010).
2010: India Rising — Byati Art Gallery, Ambassador Hotel, Neu-Delhi, 2010.
2009: Within Reach — Gallery Nvya, Neu-Delhi, Juni 2009.
2009: Gruppenausstellung zum Wohle der NGO Four Steps — in Zusammenarbeit mit Nitanjali Art Gallery, Stainless, Neu-Delhi, 2009.
2008–09: Fünf-Personen-Ausstellung — Crimson Art Resource, Bangalore (17. Dezember 2008 – 9. Januar 2009).
2008: Gruppenausstellung — Nitanjali Art Gallery, Hongkong, September 2008.
2008: Harvest 2008 — Arushi Art Gallery, Visual Arts Gallery & Stainless, Neu-Delhi, August 2008.
2008: Art Beat — Shrine Gallery, Neu-Delhi, Juli 2008.
2008: Body X Body — 4-Mann-Ausstellung von Nitanjali Art Gallery, Alliance Française, Neu-Delhi, Juli 2008.
2008: Indian Strokes: A Myriad for Art for Khushii — Gruppenausstellung, Neu-Delhi, April 2008.
2008: Continuum — Kuratiert von Sushma Bahl für Udayan Care, April 2008.
2007: Art for a Sunnier Tomorrow — Präsentiert von Savera, Hotel Intercontinental, Neu-Delhi (18.–19. November 2007).
2007: Coming Together — Gruppenausstellung kuratiert von Suneet Chopra, À La Dream Art Gallery, Visual Arts Gallery, Neu-Delhi (7.–12. November 2007).
2007: Ernésto, Paintings on Che — Kuratiert von Suneet Chopra, Travancore Art Gallery, Neu-Delhi, Oktober 2007.
2007: South by South West — Gruppenausstellung für Lalit Kala Akademi, Thrissur bei Travancore Art Gallery, Neu-Delhi.
2007: Reflections Within — Gruppenausstellung kuratiert von Dr. A. K. Raghvanshi, Lalit Kala Akademi, Neu-Delhi, Feb. 2007.
2006: Rock — Gruppenausstellung kuratiert von Himanshu Desai, Gallery Art Resources Trust, Mumbai, Dez. 2006.
2006: Lalit Kala Akademi’s 48th National Exhibition of Art, März 2006.
2006: 15th Korea–India Modern Art Exchange Exhibition, Jan 2006.
2005: Kerala Images — Gruppenausstellung, Travancore House, Neu-Delhi, Nov 2005.
2005: Fly High My Beloved Birds — Gruppenausstellung zur Erinnerung an Asokan Poduval, Okt 2005.
2005: Elements — Gruppenausstellung kuratiert von Johny M. L., Apr 2005.
2005: Kerala Lalit Kala Akademi Gruppenausstellung für Tsunami-Opfer-Fonds, Kochi, Jan 2005.
1999: Gruppenausstellung kuratiert von Sudhasattabasu im Gallery Timberdrome, Feb 1999.

Über Veer Hooda: ig : @vi_hov

Veer Hooda ist ein indo-europäischer (österreichischer) zeitgenössischer Künstler mit Wohnsitz in Wien, dessen Praxis von einer tiefen Verbindung zu seinen indischen Wurzeln und einer großen Liebe zu seinem jetzt Heimatland Europa geprägt ist.

Veer Hooda hat weltweit in einigen der renommiertesten Galerien und Ausstellungen ausgestellt und seine ausverkaufte Show bei der Miami Art Basel 2025 kürzlich abgeschlossen. In diesem Jahr (2026) wird er unter anderem bei der Biennale Venedig 2026, ArtExpo New York 2026, mehreren Ausstellungen in Europa und Österreich sowie bei der Art Basel Miami am Jahresende auftreten.

Während seine eigene Arbeit eine starke konzeptionelle und materielle Sensibilität widerspiegelt, die sich über Jahre kreativer und professioneller Erfahrung entwickelt hat, wird Hooda gleichermaßen von einer klaren Mission getrieben: herausragendes indisches künstlerisches Talent sichtbarer und zugänglicher im europäischen Kunstmarkt zu machen.

Zwischen Indien und Europa positioniert Hooda sich als kulturelle Brücke und bietet Künstlern und Erzählungen frühzeitigen Zugang, die bereits international an Bedeutung gewinnen – wodurch seine kuratorische und künstlerische Vision eine einzigartige Insider-Perspektive zu einem Wendepunkt der indischen Gegenwartskunst darstellt.

Über NIV Art Center: ig : @nivartcenter

NIV Art Centre ist eine führende zeitgenössische Kunstinstitution mit Sitz in Neu-Delhi, die sich der Förderung von Kunst, Film und neuen Medienpraktiken im globalen Rahmen widmet. Mit einer starken nationalen kulturellen Vision und internationaler Perspektive dient NIV als dynamische Plattform für künstlerische Forschung, Produktion und Austausch.

Durch ihr internationales Residency-Programm bringt NIV indische und globale Künstler zusammen, bietet professionelle Arbeitsräume und fördert die interdisziplinäre Zusammenarbeit in einer der einflussreichsten metropolitanen Kunstumgebungen Asiens.

NIV fungiert als Verbindungsglied im Kunst-Ökosystem – verknüpft Künstler, Institutionen und Publikum – und steht als Zentrum für kulturellen Dialog, Innovation und globales künstlerisches Engagement.


Die Zusammenarbeit zwischen Veer Hooda & NIV Art Center:

Eine exklusive Zusammenarbeit zwischen Veer Hooda und NIV Art Center markiert einen entscheidenden Schritt, führende indische zeitgenössische Künstler durch kuratierten Austausch und langfristige Zusammenarbeit auf den europäischen Kunstmarkt zu bringen.

Indiens zeitgenössische Kunstszene erlebt einen außergewöhnlichen Moment – dynamisch, intellektuell, mit vielen Stimmen und schnell wachsend in globaler Sichtbarkeit und Investitionswert. Mit wachsendem Interesse internationaler Sammler und Institutionen ist dies eine überzeugende Zeit für europäische Sammler, sich an der indischen Gegenwartskunst auf einem Schlüsselmoment ihres globalen Aufstiegs zu beteiligen.

Für diese Zusammenarbeit kuratiert Veer Hooda persönlich eine Auswahl herausragender Werke etablierter indischer zeitgenössischer Künstler in Zusammenarbeit mit NIV, ausgewählt aufgrund ihrer künstlerischen Tiefe, Originalität und langfristigen Relevanz. Jedes Werk spiegelt die Stärke und Vielfalt der heutigen indischen Kunstlandschaft wider und resoniert zugleich mit einer internationalen Sammlerbasis.

Die kuratierten Arbeiten werden exklusiv über Auktion bei Catawiki angeboten, wodurch europäische Sammler und Kunstliebhaber direkten Zugang zu indischer Gegenwartskunst auf Museumsniveau über eine vertrauenswürdige internationale Plattform erhalten.

Diese Zusammenarbeit ist nicht nur eine Ausstellung – sie ist ein Tor: eine sorgfältig kuratierte Einführung der überzeugendsten zeitgenössischen Stimmen Indiens zu Europas Sammlern, in einer Zeit, in der der Markt lebendig, zukunftsorientiert und voller Möglichkeiten ist.

Über das Kunstwerk:

Künstler: Anoop Kamath
Name: Playfulness (Verspieltheit)
Jahr: 2012
Größe: 4 Fuß (122 cm) x 4 Fuß (122 cm) x 5 cm
Technik: Acryl auf Leinwand
Signiert und Echtheitszertifikat: Alle Werke sind vom Künstler handsigniert; ein signiertes Echtheitszertifikat wird für alle Werke vom NIV Art Center bereitgestellt.
Verpackung & Versicherung: Das Gemälde wird professionell verpackt und gerollt in einem Schlauch versendet. Das Kunstwerk ist auf dem Weg zum Käufer vollständig versichert.
Zölle und Einfuhr: Die Einfuhrzölle für Originalkunstwerke in die meisten EU-Länder betragen 0 %, jedoch können einige Länder eine Einfuhrumsatzsteuer von 5–12 % und/oder Zollgebühren erheben, die vor der Lieferung vom Käufer bezahlt werden müssen. Dies erfolgt in den meisten Fällen online über den Service des Lieferunternehmens. Der Vorgang ist recht einfach; wir helfen Ihnen jedoch gerne bei allem Notwendigen.

"India Contemporary curated by Veer Hooda" bietet eine seltene Gelegenheit für Sammler und Kunstliebhaber in Europa, die Originalwerke etablierter indischer zeitgenössischer Künstler zu erwerben und eine Verbindung zu einem der weltweit lebhaftesten und am schnellsten wachsenden Kunstmärkte herzustellen.

Die Auktion wird kuratiert von dem international anerkannten indo-europäischen Künstler Veer Hooda in Zusammenarbeit mit dem hochgeschätzten NIV Art Center, New Delhi, und ist exklusiv auf Catawiki verfügbar.

Über den Künstler:

Anoop Kamath ist ein etablierter indischer zeitgenössischer Künstler, in Indien geboren, mit formaler akademischer Ausbildung in Bildender Kunst und einer beruflichen Praxis von über zwei Jahrzehnten. Seit den späten 1990er Jahren aktiv, gehörte er zu den frühen indischen Künstlern, die sich ernsthaft mit digitalen Kunstformen neben Malerei und Fotografie auseinandersetzten – ein interdisziplinärer Ansatz, der bis heute zentral für sein Werk ist.

Kamath hat Einzelausstellungen präsentiert und an zahlreichen kuratierten Gruppenausstellungen auf bedeutenden institutionellen und kommerziellen Plattformen in Indien und international teilgenommen, darunter Gallery Nvya, Gallery Ragini, Lalit Kala Akademi, Nitanjali Art Gallery, Crimson Art Resource, Arushi Art Gallery, Alliance Française und The Stainless Gallery, mit Ausstellungen in Neu-Delhi, Mumbai, Bangalore, Kochi, Hongkong und darüber hinaus. Sein Lebenslauf umfasst Teilnahme an nationalen und internationalen Austausch-Ausstellungen, Benefiz- und museumsbezogenen Shows sowie markante Gruppenausstellungen, die seine Praxis in breitere zeitgenössische und sozio-kulturelle Diskurse einordnen.

In den letzten Jahren hat sich sein professioneller Rahmen erweitert und umfasst kuratorische Projekte wie Beyond Boundaries und Presence of Absence in Man – The Elephant in the Room, wodurch er sich nicht nur als praktizierender Künstler, sondern auch als konzeptueller Vermittler positioniert, der sich mit Umwelt, menschlicher Verantwortung und kollektiven Bewusstseinsthemen auseinandersetzt.

Diese beständige Ausstellungshistorie, verbunden mit akademischer Verankerung und kuratorischer Führungsrolle, macht Anoop Kamath zu einer reifen und glaubwürdigen Stimme innerhalb der zeitgenössischen indischen Kunst.

Ausstellungen für Anoop Kamath:

2026: Presence of Absence in Man – The Elephant in the Room — Gruppenausstellung, The Stainless Gallery, Neu-Delhi (21.–25. Februar 2026). Kuratiert von Anoop Kamath & Anuradha Nalapat.
2025: Presence of Absence in Man – The Elephant in the Room — Fundraiser-Ausstellung für Tierschutz, The Stainless Gallery, Neu-Delhi (23.–30. März 2025). Kuratiert von Anoop Kamath & Anuradha Nalapat; Eröffnung mit Unterstützung von Maneka Sanjay Gandhi.
2024: Beyond Boundaries — Gruppenausstellung in The Stainless Gallery, Neu-Delhi; kuratiert von Anoop Kamath (Herbst 2024).
2011: The Red Room — Gruppenausstellung der Gallery Ragini.
2010: Within Reach –II — Gruppenausstellung der Gallery Nvya, Neu-Delhi, Juni 2010.
2010: Nature — Photography Exhibition, Art for Prabhat & Department of Environment, Delhi Govt, 20.–25. April 2010.
2010: City of Djinns — Gruppenausstellung, Gallery Ragini, Neu-Delhi (17. März 2010).
2010: India Rising — Byati Art Gallery, Ambassador Hotel, Neu-Delhi, 2010.
2009: Within Reach — Gallery Nvya, Neu-Delhi, Juni 2009.
2009: Gruppenausstellung zum Wohle der NGO Four Steps — in Zusammenarbeit mit Nitanjali Art Gallery, Stainless, Neu-Delhi, 2009.
2008–09: Fünf-Personen-Ausstellung — Crimson Art Resource, Bangalore (17. Dezember 2008 – 9. Januar 2009).
2008: Gruppenausstellung — Nitanjali Art Gallery, Hongkong, September 2008.
2008: Harvest 2008 — Arushi Art Gallery, Visual Arts Gallery & Stainless, Neu-Delhi, August 2008.
2008: Art Beat — Shrine Gallery, Neu-Delhi, Juli 2008.
2008: Body X Body — 4-Mann-Ausstellung von Nitanjali Art Gallery, Alliance Française, Neu-Delhi, Juli 2008.
2008: Indian Strokes: A Myriad for Art for Khushii — Gruppenausstellung, Neu-Delhi, April 2008.
2008: Continuum — Kuratiert von Sushma Bahl für Udayan Care, April 2008.
2007: Art for a Sunnier Tomorrow — Präsentiert von Savera, Hotel Intercontinental, Neu-Delhi (18.–19. November 2007).
2007: Coming Together — Gruppenausstellung kuratiert von Suneet Chopra, À La Dream Art Gallery, Visual Arts Gallery, Neu-Delhi (7.–12. November 2007).
2007: Ernésto, Paintings on Che — Kuratiert von Suneet Chopra, Travancore Art Gallery, Neu-Delhi, Oktober 2007.
2007: South by South West — Gruppenausstellung für Lalit Kala Akademi, Thrissur bei Travancore Art Gallery, Neu-Delhi.
2007: Reflections Within — Gruppenausstellung kuratiert von Dr. A. K. Raghvanshi, Lalit Kala Akademi, Neu-Delhi, Feb. 2007.
2006: Rock — Gruppenausstellung kuratiert von Himanshu Desai, Gallery Art Resources Trust, Mumbai, Dez. 2006.
2006: Lalit Kala Akademi’s 48th National Exhibition of Art, März 2006.
2006: 15th Korea–India Modern Art Exchange Exhibition, Jan 2006.
2005: Kerala Images — Gruppenausstellung, Travancore House, Neu-Delhi, Nov 2005.
2005: Fly High My Beloved Birds — Gruppenausstellung zur Erinnerung an Asokan Poduval, Okt 2005.
2005: Elements — Gruppenausstellung kuratiert von Johny M. L., Apr 2005.
2005: Kerala Lalit Kala Akademi Gruppenausstellung für Tsunami-Opfer-Fonds, Kochi, Jan 2005.
1999: Gruppenausstellung kuratiert von Sudhasattabasu im Gallery Timberdrome, Feb 1999.

Über Veer Hooda: ig : @vi_hov

Veer Hooda ist ein indo-europäischer (österreichischer) zeitgenössischer Künstler mit Wohnsitz in Wien, dessen Praxis von einer tiefen Verbindung zu seinen indischen Wurzeln und einer großen Liebe zu seinem jetzt Heimatland Europa geprägt ist.

Veer Hooda hat weltweit in einigen der renommiertesten Galerien und Ausstellungen ausgestellt und seine ausverkaufte Show bei der Miami Art Basel 2025 kürzlich abgeschlossen. In diesem Jahr (2026) wird er unter anderem bei der Biennale Venedig 2026, ArtExpo New York 2026, mehreren Ausstellungen in Europa und Österreich sowie bei der Art Basel Miami am Jahresende auftreten.

Während seine eigene Arbeit eine starke konzeptionelle und materielle Sensibilität widerspiegelt, die sich über Jahre kreativer und professioneller Erfahrung entwickelt hat, wird Hooda gleichermaßen von einer klaren Mission getrieben: herausragendes indisches künstlerisches Talent sichtbarer und zugänglicher im europäischen Kunstmarkt zu machen.

Zwischen Indien und Europa positioniert Hooda sich als kulturelle Brücke und bietet Künstlern und Erzählungen frühzeitigen Zugang, die bereits international an Bedeutung gewinnen – wodurch seine kuratorische und künstlerische Vision eine einzigartige Insider-Perspektive zu einem Wendepunkt der indischen Gegenwartskunst darstellt.

Über NIV Art Center: ig : @nivartcenter

NIV Art Centre ist eine führende zeitgenössische Kunstinstitution mit Sitz in Neu-Delhi, die sich der Förderung von Kunst, Film und neuen Medienpraktiken im globalen Rahmen widmet. Mit einer starken nationalen kulturellen Vision und internationaler Perspektive dient NIV als dynamische Plattform für künstlerische Forschung, Produktion und Austausch.

Durch ihr internationales Residency-Programm bringt NIV indische und globale Künstler zusammen, bietet professionelle Arbeitsräume und fördert die interdisziplinäre Zusammenarbeit in einer der einflussreichsten metropolitanen Kunstumgebungen Asiens.

NIV fungiert als Verbindungsglied im Kunst-Ökosystem – verknüpft Künstler, Institutionen und Publikum – und steht als Zentrum für kulturellen Dialog, Innovation und globales künstlerisches Engagement.


Die Zusammenarbeit zwischen Veer Hooda & NIV Art Center:

Eine exklusive Zusammenarbeit zwischen Veer Hooda und NIV Art Center markiert einen entscheidenden Schritt, führende indische zeitgenössische Künstler durch kuratierten Austausch und langfristige Zusammenarbeit auf den europäischen Kunstmarkt zu bringen.

Indiens zeitgenössische Kunstszene erlebt einen außergewöhnlichen Moment – dynamisch, intellektuell, mit vielen Stimmen und schnell wachsend in globaler Sichtbarkeit und Investitionswert. Mit wachsendem Interesse internationaler Sammler und Institutionen ist dies eine überzeugende Zeit für europäische Sammler, sich an der indischen Gegenwartskunst auf einem Schlüsselmoment ihres globalen Aufstiegs zu beteiligen.

Für diese Zusammenarbeit kuratiert Veer Hooda persönlich eine Auswahl herausragender Werke etablierter indischer zeitgenössischer Künstler in Zusammenarbeit mit NIV, ausgewählt aufgrund ihrer künstlerischen Tiefe, Originalität und langfristigen Relevanz. Jedes Werk spiegelt die Stärke und Vielfalt der heutigen indischen Kunstlandschaft wider und resoniert zugleich mit einer internationalen Sammlerbasis.

Die kuratierten Arbeiten werden exklusiv über Auktion bei Catawiki angeboten, wodurch europäische Sammler und Kunstliebhaber direkten Zugang zu indischer Gegenwartskunst auf Museumsniveau über eine vertrauenswürdige internationale Plattform erhalten.

Diese Zusammenarbeit ist nicht nur eine Ausstellung – sie ist ein Tor: eine sorgfältig kuratierte Einführung der überzeugendsten zeitgenössischen Stimmen Indiens zu Europas Sammlern, in einer Zeit, in der der Markt lebendig, zukunftsorientiert und voller Möglichkeiten ist.

Über das Kunstwerk:

Künstler: Anoop Kamath
Name: Playfulness (Verspieltheit)
Jahr: 2012
Größe: 4 Fuß (122 cm) x 4 Fuß (122 cm) x 5 cm
Technik: Acryl auf Leinwand
Signiert und Echtheitszertifikat: Alle Werke sind vom Künstler handsigniert; ein signiertes Echtheitszertifikat wird für alle Werke vom NIV Art Center bereitgestellt.
Verpackung & Versicherung: Das Gemälde wird professionell verpackt und gerollt in einem Schlauch versendet. Das Kunstwerk ist auf dem Weg zum Käufer vollständig versichert.
Zölle und Einfuhr: Die Einfuhrzölle für Originalkunstwerke in die meisten EU-Länder betragen 0 %, jedoch können einige Länder eine Einfuhrumsatzsteuer von 5–12 % und/oder Zollgebühren erheben, die vor der Lieferung vom Käufer bezahlt werden müssen. Dies erfolgt in den meisten Fällen online über den Service des Lieferunternehmens. Der Vorgang ist recht einfach; wir helfen Ihnen jedoch gerne bei allem Notwendigen.

Details

Künstler
Anoop Kamath
Angeboten mit Rahmen
Nein
Verkauft von
Galerie
Auflage
Original
Titel des Kunstwerks
Playfulness
Technik
Acrylmalerei, Ölgemälde
Signatur
Handsigniert
Herkunftsland
Indien
Jahr
2012
Zustand
exzellenter Zustand
Farbe
Rot, Schwarz, Weiß, mehrfarbig
Höhe
4 ft
Breite
4 ft
Darstellung/Thema
Stillleben
Stil
Zeitgenössisch
Periode
2010–2020
ÖsterreichVerifiziert
79
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