Esty O - The Scaffold Era






Besitzt einen Master in Kunst- und Kulturvermittlung mit umfassender Erfahrung als Galerienassistent.
25 € | ||
|---|---|---|
16 € | ||
11 € | ||
Käuferschutz auf Catawiki
Ihre Zahlung wird von uns sicher verwahrt, bis Sie Ihr Objekt erhalten.Details ansehen
Trustpilot 4.4 | 139016 Bewertungen
Auf Trustpilot als hervorragend bewertet.
Esty O präsentiert ein originales abstraktes Acrylgemälde auf Leinwand mit dem Titel „The Scaffold Era“ (2026) in Beige-, Braun-, Gold- und Creme-Tönen, 76 x 105 cm, handsigniert, in ausgezeichnetem Zustand, im Vereinigten Königreich entstanden und direkt vom Künstler verkauft.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Ich bin eine zeitgenössische abstrakte Künstlerin, die intuitiv mit Acrylfarben, Schichten von Texturen, organischen Formen und handschriftlichen Elementen arbeitet.
Meine Arbeit erforscht Erinnerung, Erbe, Natur und den Lauf der Zeit durch atmosphärische Kompositionen, die sich im kreativen Prozess organisch entwickeln. Anstatt einer festen Bildvorstellung zu folgen, lasse ich jedes Gemälde durch Farbschichten, Gesten, Transparenz und Texturelemente entstehen und schaffe Werke, die Spontaneität mit Tiefe ausbalancieren.
Inspiriert von Landschaften, botanischen Formen, verwitterten Oberflächen und Fragmenten persönlicher sowie kollektiver Erinnerung laden meine Gemälde die Betrachter ein, eigene emotionale Verbindungen und Interpretationen zu formen.
Jedes Kunstwerk ist ein unverwechselbares Original, das vollständig von Hand geschaffen und von Intuition, Experimentierfreude und einer Faszination für die Geschichten hinter den Schichten geleitet wird.
Dimensions: 76 x 105 cm (einschließlich Rand)
Medium: Acryl auf Leinwand
„The Scaffold Era“ ist eine fesselnde abstrakte Studie über Struktur und Vergänglichkeit.
Durch eine reiche, haptische Palette aus Rost, Siena und tiefem Kohleton erforscht das Werk die fragile Grenze zwischen menschlicher Konstruktion und natürlicher Erosion. Starre, gitterartige Strukturen ziehen sich über die Leinwand, lösen sich in fließende Ausblutungen und schwere, tropfende Texturen auf. Das breite, horizontale Format betont eine ausgedehnte, verwitterte Landschaft – und erinnert an die skelettartigen Überreste einer Industrieepochen, die im Laufe der Zeit verblassen."
Ich bin eine zeitgenössische abstrakte Künstlerin, die intuitiv mit Acrylfarben, Schichten von Texturen, organischen Formen und handschriftlichen Elementen arbeitet.
Meine Arbeit erforscht Erinnerung, Erbe, Natur und den Lauf der Zeit durch atmosphärische Kompositionen, die sich im kreativen Prozess organisch entwickeln. Anstatt einer festen Bildvorstellung zu folgen, lasse ich jedes Gemälde durch Farbschichten, Gesten, Transparenz und Texturelemente entstehen und schaffe Werke, die Spontaneität mit Tiefe ausbalancieren.
Inspiriert von Landschaften, botanischen Formen, verwitterten Oberflächen und Fragmenten persönlicher sowie kollektiver Erinnerung laden meine Gemälde die Betrachter ein, eigene emotionale Verbindungen und Interpretationen zu formen.
Jedes Kunstwerk ist ein unverwechselbares Original, das vollständig von Hand geschaffen und von Intuition, Experimentierfreude und einer Faszination für die Geschichten hinter den Schichten geleitet wird.
Dimensions: 76 x 105 cm (einschließlich Rand)
Medium: Acryl auf Leinwand
„The Scaffold Era“ ist eine fesselnde abstrakte Studie über Struktur und Vergänglichkeit.
Durch eine reiche, haptische Palette aus Rost, Siena und tiefem Kohleton erforscht das Werk die fragile Grenze zwischen menschlicher Konstruktion und natürlicher Erosion. Starre, gitterartige Strukturen ziehen sich über die Leinwand, lösen sich in fließende Ausblutungen und schwere, tropfende Texturen auf. Das breite, horizontale Format betont eine ausgedehnte, verwitterte Landschaft – und erinnert an die skelettartigen Überreste einer Industrieepochen, die im Laufe der Zeit verblassen."
