Vanessa Bonino - Figur - Koi-Karpfen - 32 cm - Maiolica - 2026

In dieser Keramikskulptur fängt Vanessa Bonino die geschwungene Bewegung eines Koi-Karpfen ein und erhebt ihn zu einem Symbol der Ausdauer und des Wandels. Die Technik ermöglicht eine lebendige, vielschichtige Farbwiedergabe: Kobaltblau und Weiß scheinen auf der Oberfläche zu schweben und den Wassereffekt sowie den natürlichen Glanz der Schuppen zu imitieren.
​Die Formgebung ist organisch und haptisch; die Krümmung des Körpers deutet eine vitale Kraft, einen Funken an, der die Trägheit der Materie durchbricht. Die Entscheidung, Tonware mit der Keramiktechnik zu verzieren, verleiht dem Werk eine visuelle Modernität, die an die ostasiatische Ästhetik erinnert, ohne dabei die Solidität der italienischen plastischen Tradition zu verlieren. Es ist ein Werk, das natürliche Harmonie durch eine frische und kommunikative künstlerische Gestik feiert.
Verschickt wird es in einer soliden Verpackung mit Echtheitszertifikat.

Vanessa Bonino (Torino, 1992) ist eine zeitgenössische Künstlerin, deren aktuelle Forschung sich auf die plastische Kraft der skulpturalen Materie konzentriert. In der kulturellen Blüte Turins ausgebildet, hat Bonino ihren eklektischen Stil zu einer originellen Synthese aus keramischer Tradition und digitalen Ausdrucksformen weiterentwickelt.
​Ihre neuesten Arbeiten zeugen von einer tiefen Experimentierfreude mit Terracotta und glasierter Keramik, wo urtümliche Formen — wie die Gestalt eines Stiers oder eines Karpfens — neu interpretiert werden durch Low-Poly-Geometrien oder ausdrucksstarke Modelle voller Dynamik. Ihr stilistisches Merkmal zeichnet sich durch den geschickten Einsatz von Kaltpatinierungen, die Farbwechsel ermöglichen, und glasartigen Glasuren aus, die die Erde in leuchtende Oberflächen aus Licht und Farbe verwandeln.
Indem sie sich mit Themen der Natur und der Metamorphose der Materie auseinandersetzt, schafft Bonino Werke, die zugleich fest und fließend sind und den Betrachter dazu einladen, über die Grenze zwischen dem Archaischen und der Zukunft nachzudenken.
Ihr konstant zunehmender Aufstieg in der Landschaft der italienischen Gegenwartskunst wird durch eine immer solidere Präsenz in privaten Sammlungen und dynamischen Ausstellungsräumen bestätigt.