Reihan Trandafir - Prismatic Rhythm XXL

Prismatic Rhythm ist ein originales abstraktes Gemälde, das Bewegung, Farbe und die stille Harmonie erforscht, die durch Wiederholung und Variation entsteht.
Vertikale Passagen leuchtender Farben ziehen sich wie sich verschiebende Strömungen über die Oberfläche und schaffen ein dynamisches Gleichgewicht zwischen Energie und Stille.
Durch einen intuitiven Prozess des Auftragens von Schichten aufgebaut, offenbart die Komposition zarte Spuren, subtile Texturen und symbolische Elemente, die allmählich im Inneren des Werkes auftauchen.
Haut von Goldfolie fängt das Licht ein und spiegelt es wider, wodurch Momente der Leuchtkraft entstehen, die sich im Tagesverlauf verändern und der lebendigen Palette des Gemäldes Tiefe verleihen.
Anstatt einen bestimmten Ort oder eine Geschichte zu schildern, lädt Prismatic Rhythm zu persönlicher Interpretation ein. Das Zusammenspiel von Farbe, Geste und Atmosphäre schafft ein immersives visuelles Erlebnis und ermutigt den Betrachter, langsamer zu werden und im Laufe der Zeit neue Details zu entdecken.

Handsigniert in der unteren Ecke und auf der Rückseite.

Name: Prismatic Rhythm
Größe: 120×95 cm
Technik: Mixed-Media-Abstrakt, Acryl, Ölpastell, Tusche, Goldfolie
Fertigstellungsjahr: 2026
Originalitätszertifikat liegt dem Werk bei
Originalwerk und einzigartig
Das Werk kommt rahmenlos, aufgerollt in einem Tubus.
Leinwand behandelt, antimold (anti-Schimmel)
Beim Ausspannen behutsamen Druck verwenden. Es hat zusätzlich 3–4 cm an jeder Seite.
Die Farben können je nach verwendetem Gerät leicht variieren.

Versand und Verpackung
Das Kunstwerk wird eingerollt in einem stabilen Tubus, geschützt durch mehrere Schichten.
Nach Kauf erfolgt der Versand an die Spedition innerhalb von 3 Werktagen.
Voraussichtliche Lieferzeit: bis zu 10 Tage je nach Zielland.

Keine Rückgabe möglich.

Über den Verkäufer

Reihan Trandafir ist eine autodidaktische, in Großbritannien ansässige zeitgenössische Künstlerin, deren Werk Abstraktion durch Erinnerung, Wahrnehmung und emotionale Tiefe erforscht.
Sie begann ihre Praxis im Jahr 2020 und entwickelte sich allmählich von sanften, neutralen Kompositionen zu geschichteten, texturierten Arbeiten, die den ruhigen Verlauf der Zeit und die feinen Rhythmen des inneren Lebens nachzeichnen.
Zu Momenten der Ruhe und Reflexion im Alltag hingezogen, schaffen ihre Gemälde kontemplative Räume, in denen Erinnerung und Emotionen durch Farbe, Textur und Gesture still entfalten.

Ausstellungen, Publikationen & Anerkennung

2026
• Studio-to-Gallery-Mentorship-Programm mit Sonia Borrell
• Als eine der 100 aufstrebenden Künstlerinnen des Jahres 2026 vom Arts to Hearts Project ausgezeichnet
• Summer Exhibition in der Art House Sheffield
• London Clinic in Kensington bis September
• Flora Exhibition in No.35 Gallery in London
• Lang auf der Shortlist des Women in Art Prize, Hampstead School of Art, Abstract Kategorie, August 2026

2025
• Open Studios Nottinghamshire (Mai)
• Featured in ArtistTalk Magazine (Mai)
• Narrowly Newark Exhibition (Juni)
• Online-Auktion mit Chinwe Russell (November)
• Beeston Library, Nottingham (Dezember)

2024
• Featured in Artist Closeup Blog
• Featured in Artter Magazine
• Ferens Art Gallery, Hull Museum — Summer Exhibition (Juni–September)
• Fronteer Gallery, Sheffield (September)
• Flux Online Exhibitions (Oktober–Dezember)

2023
• YouTube Visual Journal gestartet (Februar)
• Halifax Open Gallery, Halifax (Mai)
• Halifax Open Gallery, Halifax (Juni)
• Halifax Open Gallery, Halifax (Juli)
• Fronteer Gallery, Sheffield (November)
• Advent Art Calendar, Wall in the Barn, Huddersfield (Dezember)

2022
• Advent Art Calendar, Wall in the Barn, Huddersfield (Dezember)

Online-Präsenz
• YouTube Visual Journal — @Reihan Trandafir
• Instagram — @reihantrandafir_art