Emmanuelle Pellet - Au-delà

Ein junges Mädchen taucht aus einer stillen Landschaft auf, zwischen den Glöckchenblüten einer riesigen Gartenlilie. Ihre riesigen Augen laden den Betrachter ein, die Schwelle zu einer Welt zu überschreiten, in der Traum, Erinnerung und Fantasie sich vermischen. Das leuchtende Blaue ihres Gürtels erhellt die Komposition wie eine diskrete Präsenz, während der Korb voller Blumen, den sie fest an sich drückt, zum Symbol einer Geschichte wird, deren Erzählung jeder frei erfinden kann.

Der Reichtum dieses Werks liegt ebenso in seiner Atmosphäre wie in seiner Materie. Das Gesicht und die Blumen sind von Rissen durchzogen, die die Zeit mitten ins Gemälde schreiben. Diese absichtliche Patina wird zu einer malerischen Sprache, die an Erinnerung, die Zerbrechlichkeit von Erinnerungen und die Schönheit dessen erinnert, was der Zeit trotzt. Zwischen dem Erbe der alten Meister und einer zeitgenössischen Sensibilität scheint das Mädchen aus einer universellen Erinnerung zu tauchen, die zwischen dem Realen und dem Traum hängt.

Zwischen Sanftheit und Geheimnis bleibt Au-delà sein Geheimnis nie vollständig offenbart. Seine stille Präsenz begleitet den Blick und setzt den Dialog mit demjenigen fort, der sie betrachtet – auch lange nach der ersten Begegnung.

Über den Künstler
Historikerin der Kunst von Ausbildung her, hat Emmanuelle Pellet am Louvre-Lyceum und dann an der Sorbonne studiert, bevor sie die Agrégation der Bildenden Künste (3. Rang) bestand. Nach mehreren Jahren Unterrichtstätigkeit trat sie als Verantwortliche für Bildungsarbeit dem Musée du Louvre bei.
Ihre Werke wurden in Galerien in Paris, London, Singapur und auf Île Maurice ausgestellt. Sie wurden Gegenstand zahlreicher Publikationen und befinden sich heute in Privatkollektionen in Europa, Nordamerika, Asien und im Indischen Ozean.

NB: Das Gemälde ist auf eine Staffelei montiert, bereit, an der Wand aufgehängt zu werden, mit dem Aufhängesystem, oder bereit, gerahmt zu werden.