fon - fon
06
Tage
22
Stunden
02
Minuten
55
Sekunden
Startgebot
€ 1
Mindestpreis nicht erreicht
Experte
Von Dimitri André ausgewählt
Verfügt über einen Postgraduiertenabschluss in Afrikastudien und 15 Jahre Erfahrung in afrikanischer Kunst.
Schätzung € 700 - € 850
Es wurden keine Gebote abgegeben
Käuferschutz auf Catawiki
Ihre Zahlung wird von uns sicher verwahrt, bis Sie Ihr Objekt erhalten.Details ansehen
Trustpilot 4.4 | 138800 Bewertungen
Auf Trustpilot als hervorragend bewertet.
Bronzefon Tragaltar, 25 × 28 × 28 cm, mit Ständer, original, Herkunft Jean-Michel Huguenin, Paris.
KI-gestützte Zusammenfassung
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Dieser tragbare Altar wurde im Gedenken an eine herausragende Persönlichkeit in ihrem Familienheiligtum (asenho) platziert.
Als Ort, an dem die Lebenden zu den Verstorbenen sprechen und sich mit ihnen auseinandersetzen, erforderte ein Asen regelmäßige rituelle Opfergaben, um seine Wirksamkeit zu bewahren.
Historische Überlieferungen datieren diese Tradition auf die Herrschaft König Agajas (r. 1718–40), der zugeschrieben wird, sie dem Hof eines besiegten Gegners entnommen zu haben.
Die frühesten dokumentierten Asen wurden in der Mitte bis späten neunzehnten Jahrhunderts für die herrschende Oberschicht Dahomys geschaffen.
Als Fon-Händler zunehmenden Reichtum und politischen Einfluss erlangten, wurde die Hafenstadt Ouidah zu einem sekundären Zentrum der Förderung von Asen, gesponsert von einer wachsenden Eliteklasse.
Die am Gipfel dieses Asen dargestellte Szene vereint visuelle und verbale Bezüge auf das Leben eines verstorbenen Familienmitglieds.
Der Erfolg eines Asen wurde an der Meisterschaft seines Erbauers in der Fon-Sprache und in der Metallbearbeitung gemessen.
Die Formen, aus denen dieses Lobgedicht besteht, beziehen sich auf philosophisches Denken und spirituelle Praktiken.
Ein gebogener Sitz deutet darauf hin, dass die Person möglicherweise ein Oberhaupt oder Priester war.
Ein Hahn und ein Huhn, Tiere, die oft zu Ehren der Ahnen geopfert werden, rufen eine ideale Balance männlicher und weiblicher Eigenschaften sowie den Anfang und das Ende jedes Tages hervor.
Die auffällige Calabash-Gourde, die während asen-bezogener Rituale als Behälter dient, um die Verstorbenen zu ehren und zu pflegen, repräsentiert ein Schema kosmischer Einheit.
Die vier Spiralen, die die Basis der Calabash bilden, verweisen auf die vier Ecken des Universums, die zyklische Natur von Leben und Tod und die Schlangen-Gottheit Dangbe Ayido Hwedo.
Togbe (Anhänger) in Kreuzform reflektieren den Austausch mit der christlichen Welt und lokalen Andachtspraktiken.
Provenienz: Jean-Michel Huguenin, Paris
Der Verkäufer stellt sich vor
Montagut Gallery
Eine auf afrikanische Tribal-Kunst spezialisierte Galerie
Montagut Gallery ist eine auf afrikanische Tribal-Kunst spezialisierte Galerie, ein Raum, der der Erforschung und Feier des reichen künstlerischen Erbes des Kontinents Afrika gewidmet ist. Gegründet 1990 in Barcelona ist die Galerie ein Leuchtturm für Liebhaber der Tribal-Kunst, dank des Antriebs und der Leidenschaft von Guilhem Montagut.
Geleitet von seinem tiefen Interesse an der Tribal-Kunst tauchte Guilhem Montagut in diese faszinierende Welt ein, beeinflusst von Rachel Montagut, Pionierin und Visionärin der afrikanischen Tribal-Kunst, Gründerin und herausragende Galeristin. Seitdem ist die Galerie treu der Mission, die Schönheit und Bedeutung afrikanischer Kunst im internationalen Kunstbetrieb zu verbreiten.
Die Präsenz der Montagut Gallery erstreckt sich über die Grenzen Barcelonas hinaus und nimmt aktiv an weltweit renommierten Messen teil, wie TEFAF Maastricht, BRAFA Art Fair, Paris Tribal, Parcours des Mondes und FAB.
Die Galerie widmet sich der Organisation von multidisziplinären Ausstellungen, die den afrikanischen Kunst mit anderen künstlerischen Ausdrucksformen dialogisch begegnen und konfrontieren, und so einen Raum für kulturellen Austausch und Reflexion schaffen. Ihr Ziel ist es, Bewusstsein zu schaffen und zu vermitteln, dass afrikanische Kunst nicht nur eine einzigartige kulturelle Ausdrucksform ist, sondern auch ein integraler und unentbehrlicher Teil des weltweiten Erbes der Kunstgeschichte.
Übersetzt mit Google ÜbersetzerDieser tragbare Altar wurde im Gedenken an eine herausragende Persönlichkeit in ihrem Familienheiligtum (asenho) platziert.
Als Ort, an dem die Lebenden zu den Verstorbenen sprechen und sich mit ihnen auseinandersetzen, erforderte ein Asen regelmäßige rituelle Opfergaben, um seine Wirksamkeit zu bewahren.
Historische Überlieferungen datieren diese Tradition auf die Herrschaft König Agajas (r. 1718–40), der zugeschrieben wird, sie dem Hof eines besiegten Gegners entnommen zu haben.
Die frühesten dokumentierten Asen wurden in der Mitte bis späten neunzehnten Jahrhunderts für die herrschende Oberschicht Dahomys geschaffen.
Als Fon-Händler zunehmenden Reichtum und politischen Einfluss erlangten, wurde die Hafenstadt Ouidah zu einem sekundären Zentrum der Förderung von Asen, gesponsert von einer wachsenden Eliteklasse.
Die am Gipfel dieses Asen dargestellte Szene vereint visuelle und verbale Bezüge auf das Leben eines verstorbenen Familienmitglieds.
Der Erfolg eines Asen wurde an der Meisterschaft seines Erbauers in der Fon-Sprache und in der Metallbearbeitung gemessen.
Die Formen, aus denen dieses Lobgedicht besteht, beziehen sich auf philosophisches Denken und spirituelle Praktiken.
Ein gebogener Sitz deutet darauf hin, dass die Person möglicherweise ein Oberhaupt oder Priester war.
Ein Hahn und ein Huhn, Tiere, die oft zu Ehren der Ahnen geopfert werden, rufen eine ideale Balance männlicher und weiblicher Eigenschaften sowie den Anfang und das Ende jedes Tages hervor.
Die auffällige Calabash-Gourde, die während asen-bezogener Rituale als Behälter dient, um die Verstorbenen zu ehren und zu pflegen, repräsentiert ein Schema kosmischer Einheit.
Die vier Spiralen, die die Basis der Calabash bilden, verweisen auf die vier Ecken des Universums, die zyklische Natur von Leben und Tod und die Schlangen-Gottheit Dangbe Ayido Hwedo.
Togbe (Anhänger) in Kreuzform reflektieren den Austausch mit der christlichen Welt und lokalen Andachtspraktiken.
Provenienz: Jean-Michel Huguenin, Paris
Der Verkäufer stellt sich vor
Montagut Gallery
Eine auf afrikanische Tribal-Kunst spezialisierte Galerie
Montagut Gallery ist eine auf afrikanische Tribal-Kunst spezialisierte Galerie, ein Raum, der der Erforschung und Feier des reichen künstlerischen Erbes des Kontinents Afrika gewidmet ist. Gegründet 1990 in Barcelona ist die Galerie ein Leuchtturm für Liebhaber der Tribal-Kunst, dank des Antriebs und der Leidenschaft von Guilhem Montagut.
Geleitet von seinem tiefen Interesse an der Tribal-Kunst tauchte Guilhem Montagut in diese faszinierende Welt ein, beeinflusst von Rachel Montagut, Pionierin und Visionärin der afrikanischen Tribal-Kunst, Gründerin und herausragende Galeristin. Seitdem ist die Galerie treu der Mission, die Schönheit und Bedeutung afrikanischer Kunst im internationalen Kunstbetrieb zu verbreiten.
Die Präsenz der Montagut Gallery erstreckt sich über die Grenzen Barcelonas hinaus und nimmt aktiv an weltweit renommierten Messen teil, wie TEFAF Maastricht, BRAFA Art Fair, Paris Tribal, Parcours des Mondes und FAB.
Die Galerie widmet sich der Organisation von multidisziplinären Ausstellungen, die den afrikanischen Kunst mit anderen künstlerischen Ausdrucksformen dialogisch begegnen und konfrontieren, und so einen Raum für kulturellen Austausch und Reflexion schaffen. Ihr Ziel ist es, Bewusstsein zu schaffen und zu vermitteln, dass afrikanische Kunst nicht nur eine einzigartige kulturelle Ausdrucksform ist, sondern auch ein integraler und unentbehrlicher Teil des weltweiten Erbes der Kunstgeschichte.
Übersetzt mit Google ÜbersetzerDetails
Einheimischer Name des Objekts
background
Anzahl der Artikel
1
Ethnie/ Kultur
background
Material
Bronze
Sold with stand
Ja
Zustand
Angemessener Zustand
Höhe
25 cm
Breite
28 cm
Tiefe
28 cm
Authentizität
Original/offiziell
Verkauft von
