Francesca Morlacchi - 'Estilo pomellado' L

Francesca Morlacchi
Meisterin der Kunst, Equine-Künstlerin und aufstrebende zeitgenössische Künstlerin.
Francesca Morlacchi wurde in der Provinz Bergamo im Jahr 1976 geboren, und von ihren ersten Schritten an ist sie von Pferden verzaubert, lebt im Kontakt mit ihnen jene tiefen Emotionen, die die Seele und das Herz mit Freude erfüllen. Manchmal reichen Worte nicht aus, um diese wunderbaren Tiere in all ihrer natürlichen, kraftvollen und komplexen Schönheit zu beschreiben. Nach einer überwiegend künstlerischen Schulbildung, Besuch des Instituto d'Arte Andrea Fantoni und der Brera-Akademie, Bereich Malerei, zeichnet, malt und porträtiert Francesca Morlacchi weiterhin vor allem Pferde.
Sie erhält ausgezeichnete kritische Rezensionen und Rückmeldungen, die eine ständige Bestätigung darstellen, erhält Preise und Ehrenurkunden und erreicht auch einen guten Ausstellungslebenslauf in verschiedenen Nationalgalerien und einigen internationalen Ausstellungen.
Sie zählt zu den zeitgenössischen Künstlern in den offiziellen Katalogen moderner und zeitgenössischer Kunst von Mondadori und der Italienischen Kunst-Enzyklopädie.
Ausgewählt vom Regisseur Alberto Nacci für das Projekt '100 Gesichter von Künstlern aus Bergamo': Katalog und Video-Interviews.
Schirmherrin der Agentur Paard Verzameld Equine Art Service.
Sie hat außerdem während Springen nationaler und internationaler Reitsportwettbewerbe ausgestellt.
Sie hat mit dem Verein Horse Angels an einer Benefizaktion gearbeitet und ein Werk für eine Kunstauktion gespendet.
Vom 1. bis 4. Mai hat sie in Travagliato Pferde und Gemälde ausgestellt, vier Tage lang ein lebensgroßes Pferd, ein Werk, das später dem Organisator übergeben wurde.
Kurator Federico Caloi, aktueller künstlerischer Koeffizient 1,2.

'Estilo pomellado' Dieses Werk zeigt ein graues Pferd in Bewegung, eingefangen in einem scheinbar schwebenden Tritt, der Gleichgewicht und Introspektion verbindet. Die Komposition besticht durch ihre farbliche Zurückhaltung, wo Weiß-, Grau- und Schwarztöne einen stillen Dialog zwischen Licht und Materie schaffen.
Der neutrale, fast abstrakte Hintergrund verstärkt die Präsenz des Tieres und verwandelt es in ein Symbol von Anmut und contenengel? – Freude? – Kraft in sich getragen. Die horizontale Linie, die die Leinwand überschreitet, dient als Grenze und visuelle Stütze und deutet zugleich eine reale Bodenlinie, aber auch eine metaphorische Schwelle an: jene zwischen Freiheit und Kontrolle, zwischen Impuls und Disziplin. Der Pinselstrich ist bestimmt, aber meditativ, mit einer Textur, die die Hand der Künstlerin offenbart und den Willen, die Physis des Subjekts ohne fotografische Detailtreue herauszuarbeiten. Es entsteht eine zeitgenössische Bildsprache, in der die Pferdefigur zum Archetyp von Eleganz und Introspektion wird. Möchten Sie, dass ich es in einen poetischeren Stil, einen katalogtechnischen Stil oder einen emotionaleren Stil umformuliere?

Das Werk wird mit Rahmen verkauft, lackiert, begleitet von einer authentisch handschriftlich signierten Urkunde und einem künstlerischen Koeffizienten.

Edition
Einzigartige