Santicri (1992) - Handle with Care

Santicri hat an zahlreichen internationalen renommierten Kunstausstellungen teilgenommen. Zu den bedeutendsten zählt, dass er 2022 seine Werke im prestigeträchtigen Palazzo Grillo in Genua ausstellte, und 2023 war er beim International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York vertreten, womit er seine Sichtbarkeit sowohl national als auch international ausgebaut hat.
Santicri wurde 2024 von Artmayeur zu den Best-Selling Artists gezählt, eine der renommiertesten Plattformen in der Kunstwelt. Im selben Jahr war er außerdem unter den ersten drei am häufigsten gesuchten Namen auf der Plattform Catawiki – ein weiteres Zeichen zunehmender Wertschätzung für sein Schaffen. Diese Ehrungen unterstreichen das außergewöhnliche Talent und die wachsende Sichtbarkeit von Santicri in der zeitgenössischen Kunstlandschaft.

Technik: Harz und Marmorpulver
Maße: H13 x L15 x T13 cm
Zustand: neu
Echtheitszertifikat – handsigniert
Edition: Limited Edition 100 Ex.

Eine einfache, erkennbare Figur wird in etwas anderes transformiert. Der Teddybär, Symbol von Zuneigung und Schutz, behält seine Form, verliert aber seine Funktion: Er ist nicht mehr zum Anfassen oder zum sorglosen Erleben gedacht.

Die Oberfläche verändert die Wahrnehmung des Werks grundlegend. Das, was aus der Ferne vertraut scheint, wird aus der Nähe betrachtet distanzierter, fast unzugänglich. So entsteht ein direkter Widerspruch zwischen dem, was wir kennen, und dem, was wir sehen.

Das Werk spielt genau mit dieser Spannung: Einerseits zieht es an, andererseits hält es Abstand. Damit wird ein kindheitsbezogenes Bild neu interpretiert und zeitgenössisch gestaltet, wodurch es komplexer und weniger beruhigend wird.

VERSANDVERSICHERT!
Die Seriennummer kann von der abgebildeten abweichen.

Geboren 1992 in Macerata, Marken, Italien, absolvierte der italienische Künstler eine Laufbahn, die ihn zwischen Geometer- und Architekturstudium dazu führte, mit einem Resin-Skulpturen-Handwerker zusammenzuarbeiten. Dort entstand der immer stärker werdende Wunsch, sich selbst zu finden und seiner Kreativität freien Lauf zu lassen.
Seine Werke werden weltweit verkauft, in Zusammenarbeit mit Galerien in Italien und Europa. Inspiriert von großen Meistern wie Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon Boy, Tracey Emin Art, Joan Miró, Dalí, Picasso und Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees Verkaart, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau und Pierre Soulages.
Gelegentlich hat er in seinen künstlerischen Ausdrücken Marken wie Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Kunst, YSL, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermes, Chanel, Christian Dior, Celine, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, Lamborghini, Maserati, Rolls-Royce verwendet.
Seine Kunst wird weithin geschätzt und gehört zweifellos zu den Sammlern von Street Art- und Pop-Art-Gemälden und Skulpturen sowie zu Liebhabern von Comic-SammelobjektenDisney, Donald Duck, Micky Maus, Minnie, Onkel Dagobert, Tin Tin, Comics, Cartier, Pokémon, Modellbau, Zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, Gold und Diamanten.
"Es ist nie einfach, die eigene Kunst zu klassifizieren. Ich versuche zu vermitteln, was meine Augen sehen, meine Sicht auf das, was mich umgibt, und ich verarbeite es mit einem Design, das gut zu den modernen Zeiten passt: eindrucksvoll und einprägsam."