baptiste laurent - Le Dégel

"Le Dégel", XXL, 200x162cm, acryl auf Leinwand, 2016.
Signiert auf der Rückseite. Ohne Rahmen verkauft, gerollt versandt.

Bio artiste/
Baptiste Laurent (1980, Nantes) ist ein visueller Künstler, der in Madrid und Paris lebt und arbeitet.
Er hat in verschiedenen künstlerischen und kulturellen Einrichtungen ausgestellt, darunter das Institut français de Madrid, Le Palais de Tokyo, Galeria La Caja, Esquina Nua, Espacio Seara, Gazzambo Gallery, Alliance Française, Museo Nacional de Antropología, Galeria FL.
Sein traditionelles Medium ist Malerei, aber er arbeitet auch in Skulptur und entwickelt Projekte mit einem starken literarischen, sozialen und anthropologischen Bestandteil.
In seinen jüngsten Publikationen und Ausstellungen, "Conversaciones y puñetazos", "Mauvaises Tournures", "Bajo el Mismo Mar" und "Exit", hat er wiederholt mit kollaborativer kreativer Arbeit mit anderen bildenden Künstlern und literarischen Autoren experimentiert.
Als anti-akademischer und eklektischer Künstler mag er es, synkretisieren bildnerische Stile, oscillieren zwischen neo-figurativem Narrativ, grafischer Malerei und expressionistischer Abstraktion.
Gründer des geteilten Ateliers 'Latolier' im Stadtteil Usera in Madrid, leitet er eine dynamische Gemeinschaft spanischer und internationaler bildender Künstler

Série Exit/
Exit ist eine Serie von plastischen Werken und ein Buch, die Gegenstand von drei Ausstellungen waren, in der Alliance Française de Madrid, dem Museo Antropológico de Madrid und der Gazzambo Gallery in 2018 und 2019.
Ausbalanciert zwischen Malerei und Skulpturen, ist die Exit-Serie ein malerischer und imaginärer Bericht der Reise des Migranten, Exil und letztendlichem Erfolg.
Die Skulpturen wurden um einen Workshop im Museo Antropológico de Madrid herum geschaffen, in Zusammenarbeit mit senegalesischen Einwanderern in Madrid. Mame Mbaye (einer der Teilnehmer dieses Workshops), ein Straßenverkäufer, starb an einem Herzinfarkt, während er von der Polizei durch die Straßen Madrids gejagt wurde.
Dieses tragische Ereignis löste eine Volksrevolte im Viertel Lavapiés aus.
Als Hommage an Mame Mbaye bezieht sich die Serie auf die Sammlung von Gipsabdrücken indigener Gesichter, die im Anthropologischen Museum ausgestellt sind. Diese Konfrontation steht im Gegensatz zu formalen Evokationen der sozialwissenschaftlichen Skulptur, traditioneller Keramikskulptur, Todesmasken, orientalistischer Kunst und Trophäen.
Der Einfluss dieser Mischung widersprüchlicher Effekte versucht, die Widersprüche der Aufnahme von Flüchtlingen in Europa widerzuspiegeln.
Ohne den Anspruch, der den Ansatz eines Anthropologen oder Wissenschaftlers kennzeichnet, aber ihre Verfahren nachahmend, ist das Ziel, eine subjektive Stichprobe der neuen menschlichen Figuren, die in Europa leben, zu skizzieren.