Miroslav Spadrna (Pintorcheco) - Primavera andaluza

08
Tage
00
Stunden
22
Minuten
37
Sekunden
Aktuelles Gebot
€ 10
Mindestpreis nicht erreicht
Petra Skarupsky
Experte
Galerieschätzung  € 1.000 - € 1.200
ES
10 €

Käuferschutz auf Catawiki

Ihre Zahlung wird von uns sicher verwahrt, bis Sie Ihr Objekt erhalten.Details ansehen

Trustpilot 4.4 | 139085 Bewertungen

Auf Trustpilot als hervorragend bewertet.

Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung

Primavera andaluza
Acrílico sobre tabla, 40 × 40 cm
Miroslav Spadrna (Pintorcheco), 2020

Diese Arbeit zeichnet sich durch eine sehr reiche und ausdrucksvolle malerische Materie aus. Der Impasto schafft eine nahezu skulpturale Oberfläche, in der Blumen, Vase und Hintergrund zu einer vibrierenden Komposition verschmelzen. Die Palette aus Rot-, Blau-, Gelb- und Weißtönen vermittelt eine intensive Energie und ein Gefühl von Überfluss, nah am Neoexpressionismus.

Der größte Wert des Werks liegt in seiner gestischen Kraft und Textur, die zum Nahbetrachten einlädt. Obwohl die Komposition absichtlich dicht ist, bewahrt sie durch die blaue Vase ein visuelles Gleichgewicht und fungiert als zentrales Achse.

• Ursprung: Geboren am 28. Juli 1968 in der Tschechischen Republik, in der Stadt České Budějovice. 
• Frühe Laufbahn: Noch bevor er formell an der Kunsthochschule ausgebildet wurde, malte er aktiv und verkaufte seine Werke. Mit 21 war er in Deutschland, den Niederlanden und anderen europäischen Ländern bekannt. Mit 25 hatte er über 1.000 Werke weltweit verkauft. 
• Künstlerische Entwicklung: Mit 40 verzichtete er auf kommerzielle Malerei und tauchte in einen authentischeren und tieferen künstlerischen Ausdruck ein. Er verließ sein Zuhause und sein früheres Leben, um auf der Straße zu arbeiten und Erfahrungen von Armut, Einsamkeit und Leidenschaft zu sammeln. Mit 43 begann eine neue stilistische und kreative Etappe. 
• Künstlerische Philosophie: Für ihn ist die Kunst ein freier Raum – ein Ort, an dem er mit der Essenz der Dinge und den tiefsten Gefühlen verbunden ist. Die einzige gültige Zeit ist die des Pinselstrichs; Leben auf einer Leinwand, Papier oder Skulptur zu schaffen oder neu zu erschaffen, ist für ihn ein Sublime-Tat. 



Leistungen, Anerkennungen und Ausstellungen
• Preise:
• 2023: European Artist Award in Mailand, Italien. 
• 2021: Benennung zum Koordinator für Kunst und Malerei der Tschechischen Republik. 
• Ausstellungen:
• Teilnahme an einer Gruppenausstellung in Berja (Andalusien, Spanien) im Jahr 2023. 
• Residenzen:
• Künstlerische Residenz in Garachico (Kanarische Inseln, Spanien) im Jahr 1997. 
• Repräsentation und Kritiken:
• Seit 2025 wird er von der 1819 Art Gallery in Madrid, Spanien, vertreten. 
• Sein Werk erhielt Kritiken, darunter Antonio Sánchez, Direktor und Kurator der Galerie 1819, der seine Sammlung als eine „symphonie der Malerei zwischen Licht, Natur und Essenz“ hervorhob, mit einer Technik, die das Abstrakte und Figurative verschmilzt, eine intensive Farbnutzung und eine tief materialistische Textur. 



Künstlerischer Stil

Seine Arbeit zeichnet sich durch einen Ansatz zwischen Abstraktion und Figuration aus, wobei:
• Überwiegend dicke, eckige Pinselstriche dominieren, die mit Mischtechniken (Impasto) aufgetragen werden und eine merkliche dreidimensionale Wirkung erzeugen. 
• Die Farbpalette verwendet Blau-, Grün- und Erdtöne, oft kontrastiert durch intensive Rottöne und Orangen, wodurch gleichzeitig Gelassenheit und Leidenschaft evoziert werden. 
• Die Textur ist ein zentrales expressives Element: Schichtweise aufgebaute Malerei mit Energie, die eine umhüllende und sinnliche Atmosphäre schafft. 
• Die Komposition entsteht aus einer asymmetrischen Harmonie, die Konventionen herausfordert und eine visuelle Spannung erzeugt, die zu einer fortlaufenden Erkundung der Leinwand einlädt. 
• In mehreren Werken tritt die menschliche Figur hervor und verschmilzt mit der umgebenden Natur, als ob sie ein Teil der Landschaft wäre, was eine tiefe symbiotische Verbindung mit der Natur offenbart. 



Allgemeine Interpretation
• Ein Künstler in ständiger Transformation: Er hat einen Weg vom kommerziellen Erfolg zu einem authentischeren und oft intensiveren Ausdruck gegangen, der ihn sogar dazu brachte, in extremen Umgebungen zu leben und zu arbeiten.
• Sinnesreichtum: Seine Werke zielen darauf ab, alle Sinne des Betrachters zu involvieren: Licht, Farbe, Textur und Emotion in einem fast haptischen Erlebnis.
• Spiritualität und Natur: Die Verschmelzung von Menschheit und natürlicher Umgebung, gepaart mit einer expressiven und emotional aufgeladenen Technik, zielt auf eine tiefe Suche nach spiritueller Verbindung.

Primavera andaluza
Acrílico sobre tabla, 40 × 40 cm
Miroslav Spadrna (Pintorcheco), 2020

Diese Arbeit zeichnet sich durch eine sehr reiche und ausdrucksvolle malerische Materie aus. Der Impasto schafft eine nahezu skulpturale Oberfläche, in der Blumen, Vase und Hintergrund zu einer vibrierenden Komposition verschmelzen. Die Palette aus Rot-, Blau-, Gelb- und Weißtönen vermittelt eine intensive Energie und ein Gefühl von Überfluss, nah am Neoexpressionismus.

Der größte Wert des Werks liegt in seiner gestischen Kraft und Textur, die zum Nahbetrachten einlädt. Obwohl die Komposition absichtlich dicht ist, bewahrt sie durch die blaue Vase ein visuelles Gleichgewicht und fungiert als zentrales Achse.

• Ursprung: Geboren am 28. Juli 1968 in der Tschechischen Republik, in der Stadt České Budějovice. 
• Frühe Laufbahn: Noch bevor er formell an der Kunsthochschule ausgebildet wurde, malte er aktiv und verkaufte seine Werke. Mit 21 war er in Deutschland, den Niederlanden und anderen europäischen Ländern bekannt. Mit 25 hatte er über 1.000 Werke weltweit verkauft. 
• Künstlerische Entwicklung: Mit 40 verzichtete er auf kommerzielle Malerei und tauchte in einen authentischeren und tieferen künstlerischen Ausdruck ein. Er verließ sein Zuhause und sein früheres Leben, um auf der Straße zu arbeiten und Erfahrungen von Armut, Einsamkeit und Leidenschaft zu sammeln. Mit 43 begann eine neue stilistische und kreative Etappe. 
• Künstlerische Philosophie: Für ihn ist die Kunst ein freier Raum – ein Ort, an dem er mit der Essenz der Dinge und den tiefsten Gefühlen verbunden ist. Die einzige gültige Zeit ist die des Pinselstrichs; Leben auf einer Leinwand, Papier oder Skulptur zu schaffen oder neu zu erschaffen, ist für ihn ein Sublime-Tat. 



Leistungen, Anerkennungen und Ausstellungen
• Preise:
• 2023: European Artist Award in Mailand, Italien. 
• 2021: Benennung zum Koordinator für Kunst und Malerei der Tschechischen Republik. 
• Ausstellungen:
• Teilnahme an einer Gruppenausstellung in Berja (Andalusien, Spanien) im Jahr 2023. 
• Residenzen:
• Künstlerische Residenz in Garachico (Kanarische Inseln, Spanien) im Jahr 1997. 
• Repräsentation und Kritiken:
• Seit 2025 wird er von der 1819 Art Gallery in Madrid, Spanien, vertreten. 
• Sein Werk erhielt Kritiken, darunter Antonio Sánchez, Direktor und Kurator der Galerie 1819, der seine Sammlung als eine „symphonie der Malerei zwischen Licht, Natur und Essenz“ hervorhob, mit einer Technik, die das Abstrakte und Figurative verschmilzt, eine intensive Farbnutzung und eine tief materialistische Textur. 



Künstlerischer Stil

Seine Arbeit zeichnet sich durch einen Ansatz zwischen Abstraktion und Figuration aus, wobei:
• Überwiegend dicke, eckige Pinselstriche dominieren, die mit Mischtechniken (Impasto) aufgetragen werden und eine merkliche dreidimensionale Wirkung erzeugen. 
• Die Farbpalette verwendet Blau-, Grün- und Erdtöne, oft kontrastiert durch intensive Rottöne und Orangen, wodurch gleichzeitig Gelassenheit und Leidenschaft evoziert werden. 
• Die Textur ist ein zentrales expressives Element: Schichtweise aufgebaute Malerei mit Energie, die eine umhüllende und sinnliche Atmosphäre schafft. 
• Die Komposition entsteht aus einer asymmetrischen Harmonie, die Konventionen herausfordert und eine visuelle Spannung erzeugt, die zu einer fortlaufenden Erkundung der Leinwand einlädt. 
• In mehreren Werken tritt die menschliche Figur hervor und verschmilzt mit der umgebenden Natur, als ob sie ein Teil der Landschaft wäre, was eine tiefe symbiotische Verbindung mit der Natur offenbart. 



Allgemeine Interpretation
• Ein Künstler in ständiger Transformation: Er hat einen Weg vom kommerziellen Erfolg zu einem authentischeren und oft intensiveren Ausdruck gegangen, der ihn sogar dazu brachte, in extremen Umgebungen zu leben und zu arbeiten.
• Sinnesreichtum: Seine Werke zielen darauf ab, alle Sinne des Betrachters zu involvieren: Licht, Farbe, Textur und Emotion in einem fast haptischen Erlebnis.
• Spiritualität und Natur: Die Verschmelzung von Menschheit und natürlicher Umgebung, gepaart mit einer expressiven und emotional aufgeladenen Technik, zielt auf eine tiefe Suche nach spiritueller Verbindung.

Details

Künstler
Miroslav Spadrna (Pintorcheco)
Auflage
Original
Verkauft von
Direkt vom Künstler
Angeboten mit Rahmen
Ja
Titel des Kunstwerks
Primavera andaluza
Technik
Acrylmalerei
Signatur
Signiert
Herkunftsland
Spanien
Jahr
2020
Zustand
exzellenter Zustand
Farbe
Blau, Gelb, Rosa, Rot, mehrfarbig
Höhe
40 cm
Breite
40 cm
Gewicht
1 kg
Darstellung/Thema
Natur
Stil
Abstrakter Expressionismus
Periode
2020 und ff.
SpanienVerifiziert
79
Verkaufte Objekte
97,06 %
Privat

Ähnliche Objekte

Für Sie aus der Kategorie

Moderne und zeitgenössische Kunst