VANTA - Nimbus IV - NO RESERVE

Nimbus
Nimbus ist eine Malserie, die den weichen Ring aus Licht erforscht, der sich um eine leuchtende Form zu scharen scheint — der stille Halo der Farbe, der einen gesättigten Kern umgibt und am Rand zwischen Objekt und Atmosphäre schwebt. Jedes Werk konzentriert sich auf ein strahlendes Feld aus Pigment, das den Eindruck erweckt, eine eigene Umgebungsleucht zu verströmen, ein Farbkörper, der in dem von sich selbst ausgehenden milderen Licht eingehüllt ist.

Die Arbeiten stehen im Dialog mit James Turrells Untersuchungen des Wahrnehmungsraums und ziehen auf die chromatischen Felder von Mark Rothko, die gesättigten Immersionen von Yves Klein, die atmosphärischen Installationen von Olafur Eliasson, das Pigmentwerk von Anish Kapoor, die Farbmeditationen von Josef Albers und die sanften Verläufe von Wolfgang Tillmans' abstrakten Photogrammen – Künstlerinnen und Künstler, für die Farbe, Kante und Übergang die Gewichtung tragen, die Linie und Form anderswo innehaben. Ein Stück weit sitzt auch Dan Flavins fluoreszierende Geometrien und Robert Irwins wahrnehmungsbasierte Lichtwerke im Hintergrund – eine Linie von Machenden, die sich für Licht als eigenes Material interessieren, neben einem breiteren modernen Design-Sensibilismus, verwurzelt in der Bauhaus-Farbtheorie und skandinavischem Minimalismus.

Jedes Bild wird mit hochwertiger Acrylfarbe auf Baumwollleinwand gearbeitet, in dünne, vibrierende Felder gelegt. Ein breiter Pinsel wird in einer einzigen, wiederholten Bewegung über die Oberfläche gezogen, bis das Pigment fast durchsichtig wird und das Weiß der darunterliegenden Leinwand durchscheinen lässt. Unter bestimmten Lichtverhältnissen verlieren die Gemälde das Lesen als Farbe ganz und scheinen von innen her erleuchtet zu sein, und nehmen eine fast leuchtende, lampenartige Qualität an, die sich im Laufe des Tages wandelt. Ein schwerer Schutzlack veredelt jedes Werk mit einer glänzenden, reflektierenden Haut, die den Eindruck vertieft, hinein- statt auf die Oberfläche zu schauen – eine archivalische Oberfläche, geeignet für langfristige Sammlung und Ausstellung in zeitgenössischen Innenräumen, sei es in einem Privathaus, in einem designorientierten Raum oder in einem Galeriebetrieb.

Signierte zeitgenössische abstrakte Malerei auf Leinwand – ein stilles, atmosphärisches Werk, das sich in minimalistische, mid-century moderne oder zeitgenössische Designumgebungen einfügt.
Nimbus ist eine Serie über das Licht um das Licht herum — die sanfte Heiligenscheinkante, die eine Farbe in ihre eigene Umgebung wirft, und die stille Art, wie ein Farbton seine eigene Atmosphäre halten kann, sanft am Rand seiner Selbst leuchtend.

Versand:
Das Werk wird ohne Rahmen geliefert (professionelle Verpackung, gerollt in einer Röhre). Es kann leicht von einem Fachmann oder auch von Ihnen selbst wieder aufgezogen werden, dies ist auch günstiger als die sonst steigenden Versandkosten, wenn Gemälde auf Spannrahmen gesendet werden.

Die angegebenen Maße beziehen sich auf das Gemälde, gespannt und auf einem Rahmen montiert (die tatsächlichen Canvas-Abmessungen sind größer, damit es auf einen 2–4 cm dicken Rahmen montiert werden kann).

Hinweis:
In der Anzeige enthaltene Prozess-Fotos zeigen Studien und Arbeiten im Fortschritt, sowie Nahaufnahmen, die die Struktur der Leinwand zeigen.