VANTA - Nimbus XI - NO RESERVE

Nimbus
Nimbus ist eine Malreihe, die das weiche Lichtbündel erforscht, das sich um eine leuchtende Form zu sammeln scheint — die ruhige Farbhalo um einen gesättigten Kern, der am Übergang zwischen Objekt und Atmosphäre schwebt. Jedes Werk konzentriert sich auf ein strahlendes Pigmentfeld, das zu geben scheint, eigenen umgebenden Glanz auszustrahlen, einen Farbkörper, der in dem sanfteren Licht eingehüllt ist, das es um sich herum wirft.

Die Arbeiten stehen im Dialog mit James Turrells Untersuchungen des Wahrnehmungsraums und schöpfen aus den chromatischen Feldern von Mark Rothko, den gesättigten Immersionen Yves Kleins, den atmosphärischen Installationen Olafur Eliassons, dem Pigmentwerk von Anish Kapoor, den Farbmeditationen von Josef Albers und den sanften Farbverläufen von Wolfgang Tillmans’ abstrakten Photogrammen — Künstler, für die Farbe, Rand und Übergang die Gewichtung tragen, die Linie und Form anderswo innehaben. Etwas von Dan Flavins fluoreszierenden Geometrien und Robert Irwins Wahrnehmungs-Lichtwerken sitzt ebenfalls still im Hintergrund — eine Linie von Machern, die sich für Licht als Material an sich interessieren, neben einer breiteren modernen Design-Sensibilität, die in der Bauhaus-Farbtheorie und skandinavischem Minimalismus verwurzelt ist.

Jede Leinwand wird mit Acrylfarbe auf Baumwollleinwand gearbeitet, in dünnen, lebendigen Feldern aufgetragen. Ein breiter Pinsel wird in einer einzigen, wiederholten Bewegung über die Oberfläche geführt, bis die Pigmente so weit verdünnt sind, dass sie fast durchsichtig werden und das Weiß der darunterliegenden Leinwand hindurchscheinend leuchtet. Unter bestimmtem Licht lesen die Gemälde nicht mehr eindeutig als Malerei, sondern scheinen von innen heraus beleuchtet zu sein, und nehmen eine fast luminöse, lampenartige Qualität an, die sich im Tagesverlauf verändert. Ein schwerer Schutzlack veredelt jedes Werk mit einer glänzenden, reflektierenden Haut, die das Gefühl vertieft, in die Oberfläche hineinzublicken statt darauf zu schauen — ein archivwürdiges Finish, geeignet für langfristige Sammlungen und Ausstellungen in zeitgenössischen Interieurs, sei es in einem Privathaus, einem designorientierten Raum oder einer Galerienumgebung.

Signiertes zeitgenössisches abstraktes Gemälde auf Leinwand — ein ruhiges, atmosphärisches Werk, das sich in minimalistischen, mid-century modernen oder zeitgenössischen Designumgebungen zuhause fühlt.
Nimbus ist eine Serie über das Licht um das Licht herum — die sanfte Aureole, die eine Farbe in ihre eigene Umgebung streut, und die stille Art, wie ein Farbton seine eigene Atmosphäre halten kann, sanft am Rand seines Seins glimmend.

Versand:
Das Werk wird ohne Rahmen geliefert (professionell verpackt, gerollt in einem Rohr). Es kann leicht von einem Profi oder eigenständig wieder aufgezogen werden; dies ist auch günstiger als die ansonsten erhöhten Versandkosten, wenn Gemälde aufgepannt versendet werden.

Die angegebenen Maße beziehen sich auf das aufgelegte und auf einen Rahmen montierte Gemälde (Die tatsächlichen Leinwandmaße sind größer, damit es auf einen 2–4 cm dicken Rahmen montiert werden kann).

Hinweis:
In der Liste enthaltene Prozessfotos zeigen Studien und Arbeiten im Fortschritt sowie Nahaufnahmen, die die Struktur der Leinwand zeigen.