Maya, Petén-Region, Guatemala MAYAN TRIPOD CYLINDER (mit spanischer Importlizenz) - 16.5 cm

MAYAN TRIPOD CYLINDER

Mayan · Klassische Periode, 600 - 900 n. Chr.

Material: Terracotta, Keramik

Größe: Höhe 16,5 cm und Durchmesser 13 cm

Provenienz
- Galerie Gerdes Prakolumbische Kunst, München, Deutschland, 1970 – 1980.
- Privatsammlung, Dr. Ludwig Jansen (1919 - 2020), Deutschland.

Zustand
Guter Zustand, zeigt drei vertikale Bruchlinien und eine Längslinie am Boden, fachgerecht restauriert.

Zylindrisches Glas mit leicht geöffnetem Mund, mit Dreifuß-Unterstützung, hergestellt aus sehr dünnwandiger Keramik, mit einer polierten schwarzen Oberfläche außen und Relief-Motiven mit ausgeschmittem Boden, hervorgehoben in der Naturfarbe des Tons. Diese Muster sind in zwei Felder organisiert, jeweils eines für jede Frontseite des Glases, und bilden auch einen zusammenhängenden Streifen unter dem Mund. Dieser obere Streifen zeigt einfache Motive, abwechselnd vertikale und horizontale Formen. Die Felder hingegen beherbergen ein komplexes Design, identisch auf beiden Seiten, das die zentrale Figur einer Schlange enthält.

Während der Klassik schufen die Maya drei Gottheiten, vertreten durch dieses Tier: die Visionenschlange, die Krieger-Schlange und die Wasserlilien-Schlange.

Erstere wurde in Ritualen angerufen, um den Vorfahren zu ermöglichen, Xibalbá zu erreichen, und damit die himmlischen Götter herabkommen, um den Priestern Rat zu geben. Solche Zeremonien umfassten Hautpiercings, meist in Ohren, Lippen, Zunge oder Genitalien, die mit Dornen oder Obsidian-Schneiden durchgeführt wurden. Das Blut fiel auf Bruckenstücke, die später verbrannt wurden. Aus diesem dichten Rauch ergab sich das Bild einer Schlange, die man „Vision“ nannte — der Blutverlust führte außerdem zu einer Art Trance. Aus dieser Schilderung konnten die Maya zu ihren Vorfahren sprechen.

Die Guerrera- und Nenúfar-Schlangen sollen aus dem Kontakt mit den Teotihuacans entstanden sein. Die Krieger-Schlange wurde als Beschützer derjenigen angesehen, die in den Kampf ziehen. Die Wasserlilien-Schlange ist mit ruhigem Wasser, Schlangen, die am Boden schwimmen, und Wasserlilien, die an der Oberfläche treiben, verbunden. Wenig ist über die Symbolik bekannt, die diese beiden Elemente zusammen darstellen, außer dass diese Pflanze die Trennung zwischen der Welt der Lebenden und der Welt der Toten symbolisiert. Die Tatsache, dass die Maya die Schlange neben der Wasserlilie darstellten, bedeutet, dass sie sie als sehr mächtig betrachteten.

In der Maya-Welt gibt es Hunderte von Figurengestalten, die auf Schlangen anspielen. Die Glyphen waren sogar Embleme wichtiger Orte – wie im Kan-Königreich, dem Königreich der Schlange im Gebiet von El Mirador, Petén – da sie den Gott Bolon Dzacab darstellen. Sie erscheinen auch in den Mannequin-Zeptern, Machtsymbolen, die in den Händen der Herrscher vieler Stelen und Monumente der Spätklassik lagen.

Die Schlangenfiguren wurden auch in keramischen Gefäßen, Reliefs und Skulpturen aus Stein sowie in Stuckverzierungen an Gebäuden eingefangen. Die letzten Darstellungen dieses Tieres wurden bis zur Ankunft der Spanier in den amerikanischen Landen angefertigt.

Die Maya-Gefäße oder Zylinder bilden eine unerschöpfliche Quelle an Informationen über ihre Kultur. Sie sind ein privilegierter Träger, auf dem sie ihre Vorstellungskraft mit großem Geschick ausdrücken konnten: Sie informieren über die Geschichte und das Leben der Eliten, aber vor allem sind sie ein wichtiges Element zum Verständnis der Mythologie; sowohl Bilder der Götter als auch Mythen, häufig begleitet von Glyphen, die den Namen der Person oder der Gottheit angeben und definieren, welche Aktivität sie darstellen. Manchmal erscheinen auf Maya-Gefäßen weitere Inschriften, die sogenannten Widmungen, die benennen, wer die Herstellung des Gefäßes bezahlt hat, wofür es bestimmt war und in einigen Fällen den Namen des Autors. So ist bekannt, welche Form verwendet wurde, um welche Flüssigkeiten zu enthalten; die konkaven und zylindrischen Behälter sollten Getränke innen speichern, die während den Festen der privilegierten Klassen konsumiert werden sollten — insbesondere Kakao. Diese hochwertigen Gefäße wurden untereinander gegen Speisen oder Geschenke ausgetauscht.

Obwohl sie funerären Ursprungs waren, wurde die überwiegende Mehrzahl zum Leben genutzt hergestellt, obwohl es üblich war, dieselben oder ähnliche Stücke mit in das Grab zu nehmen, um sie in deren Hochzeitsausstattung zu integrieren. Sie wurden stets durch Formenmodellierung hergestellt, da diese Kultur kein Drehen kannte. Die verwendeten Farben waren immer Engoben, basierend auf Ton, und die Gefäße wurden bei niedriger Temperatur gebrannt, ungefähr 800° C.

Im Zeitraum des Alten Klassik arbeiteten Künstlerinnen und Künstler leichter, indem sie den noch feuchten Ton ausschlugen und einschnitten, so dass nach dem Brennvorgang eine Keramik entstand, die technisch gesehen einer niedrigen Relief-Verzierungen an Monumenten ähnlich war. Damals wurden sie farblich gefasst; üblicherweise taten sie dies auf die gleiche Weise, wie sie Wände streichen: kalt auf Kalkputz oder Stuck, wobei das Stück gemäß einem Verfahren bedeckt wurde, das anscheinend nicht ursprünglich aus dem Maya-Gebiet stammt, sondern eher von Teotihuacan. In der Spätklassik wurden die Dekorationen mithilfe Engoben oder Lakschlämme vor dem Brennen aufgetragen. Die Farbpalette dieser Gefäße ist sehr lebendig und farbenprächtig, während andere, die sogenannten Codex-Gefäße, einfache schwarze Linien auf weißem Hintergrund zeigen.

Hinweise:
- Das Stück enthält Echtheitszertifikat.
- Das Stück enthält spanische Importlizenz.
- Der Verkäufer garantiert, dass er dieses Stück gemäß allen nationalen und internationalen Gesetzen zum Eigentum an Kulturgut erworben hat.