Giovanni Greco (1953) - Assedi anacronistici





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Giovanni Greco (1953), Assedi anacronistici, 2024, Mischtechnik mit Acrylfarbe auf Leinwand, 50 x 50 cm, Originalausgabe, handschriftlich signiert, Italien, in ausgezeichnetem Zustand, verkauft von Galleria.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
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Giovanni Greco (1953, Catania) [Italien]
Acryl-Emaille auf Leinwand
Unterschrift des Künstlers auf Vorder- und Rückseite;
Echtheitszertifikat
GOVANNI GRECO wird in Catania geboren, eine Stadt, in der er lebt und arbeitet. Nach unvollständigen Biologiestudien und vertiefenden künstlerischen Studien schreibt er sich an der Scuola del Nudi in Catania ein und im Jahr 1980 beginnt er seine malerische Tätigkeit, ausgehend gleichzeitig vom magrittschen Beispiel und später vom de Chirico-Beispiel, wo es möglich war, zwei Schichten aufzulösen, die auf den ersten Blick widersprüchlich erscheinen, Traum und objektive Wirklichkeit, in einer Art absoluter Realität.
Der Grundlage seiner Forschung liegt eine starke Triebfeder zugrunde, darauf abzielt, die großen Dilemmas der Existenz und das Verhältnis zwischen Selbst und Welt zu lösen, wobei versucht wird, das „Denken“ zu interpretieren, manchmal unbestreitbare Übergänge – das Werk des Künstlers Giovanni Greco, unfassbar als Mittel, die fundamentalen Probleme, von denen sich unser Geist nicht zu befreien vermag, in ein neues Licht zu setzen, indem visuelle Erpressungen, Erpressungen der Seele, inszeniert werden; weiter wird er von der metaphysischen Malerei angezogen und vor allem von den Werken von G. De Chirico, nicht so sehr wegen stilistischer Entscheidungen, sondern wegen des tragenden Interesses, das sich in einer festen Komposition ausdrückt; die Objekte, die Figuren und derselbe Raum, die zu mächtigen Massen werden, gegeben durch die dunklen, pastosen Farblagen in einem Kontext, in dem die Zeit stillzustehen scheint und die Subjekte zwischen dem metaphysischen Einfluss und neoklassizistischen Rückgriffen aus vergangenen Werken, die von der Zeit erschüttert sind, in einer unbekannten Welt schwebend.
Es ist die Welt des „èndonèxò“, ein vom Künstler geprägter Begriff – (éndon-éxò) – wo der Blick klar auf sich selbst und in die Dinge gerichtet ist, aber zugleich sein Verlangen spürt, seine Malerei dem Erleben des Beobachters näher zu bringen, aus den Tiefen der Seele emporsteigen zu lassen und nach und nach sich selbst durch neue dunkle Kräfte zu den hellen und einfachen Räumen der Vernunft zu ersetzen.
Der Verkäufer stellt sich vor
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GOVANNI GRECO wird in Catania geboren, eine Stadt, in der er lebt und arbeitet. Nach unvollständigen Biologiestudien und vertiefenden künstlerischen Studien schreibt er sich an der Scuola del Nudi in Catania ein und im Jahr 1980 beginnt er seine malerische Tätigkeit, ausgehend gleichzeitig vom magrittschen Beispiel und später vom de Chirico-Beispiel, wo es möglich war, zwei Schichten aufzulösen, die auf den ersten Blick widersprüchlich erscheinen, Traum und objektive Wirklichkeit, in einer Art absoluter Realität.
Der Grundlage seiner Forschung liegt eine starke Triebfeder zugrunde, darauf abzielt, die großen Dilemmas der Existenz und das Verhältnis zwischen Selbst und Welt zu lösen, wobei versucht wird, das „Denken“ zu interpretieren, manchmal unbestreitbare Übergänge – das Werk des Künstlers Giovanni Greco, unfassbar als Mittel, die fundamentalen Probleme, von denen sich unser Geist nicht zu befreien vermag, in ein neues Licht zu setzen, indem visuelle Erpressungen, Erpressungen der Seele, inszeniert werden; weiter wird er von der metaphysischen Malerei angezogen und vor allem von den Werken von G. De Chirico, nicht so sehr wegen stilistischer Entscheidungen, sondern wegen des tragenden Interesses, das sich in einer festen Komposition ausdrückt; die Objekte, die Figuren und derselbe Raum, die zu mächtigen Massen werden, gegeben durch die dunklen, pastosen Farblagen in einem Kontext, in dem die Zeit stillzustehen scheint und die Subjekte zwischen dem metaphysischen Einfluss und neoklassizistischen Rückgriffen aus vergangenen Werken, die von der Zeit erschüttert sind, in einer unbekannten Welt schwebend.
Es ist die Welt des „èndonèxò“, ein vom Künstler geprägter Begriff – (éndon-éxò) – wo der Blick klar auf sich selbst und in die Dinge gerichtet ist, aber zugleich sein Verlangen spürt, seine Malerei dem Erleben des Beobachters näher zu bringen, aus den Tiefen der Seele emporsteigen zu lassen und nach und nach sich selbst durch neue dunkle Kräfte zu den hellen und einfachen Räumen der Vernunft zu ersetzen.

