Hiones (XX-XXI) - Obsession XL

Sammlerobjekt.
100 % handbemalt auf Baumwollleinwand.
Das Werk wird ohne Rahmen versandt, in einem Versandrohr per DHL Express.
Begleitet von COA, Echtheitszertifikat, vom Künstler signiert.

Obsession erkundet die Intensität des Verlangens und die Art und Weise, wie bestimmte Reize nach und nach den Raum unserer Wahrnehmung einnehmen können. Die zentrale Figur erscheint fragmentiert zwischen verschiedenen visuellen Sprachen, in einer Komposition, in der die Realitätsnähe des Gesichts mit geometrischen Mustern, aufgeblasenen Formen und grafischen Interventionen inspiriert von der urbanen Kultur kontrastiert.

Die Wiederholung von Elementen, Überlagerungen und das Fehlen eines einzigen Lesepunkts erzeugen ein Spannungs- und Überflussgefühl. Der Blick der Figur steht in direkter Beziehung zum Betrachter, während die restlichen Elemente zu konkurrieren scheinen — und so den beharrlichen, fesselnden Charakter einer Obsession widerspiegeln.

Die Palette, dominiert von Orange-, Rot-, Ocker- und Schwarztönen, intensiviert die emotionale Atmosphäre des Werks. Die warmen Farben deuten auf Verlangen, Energie und Anziehung hin, während dunkle Bereiche eine unruhigere, introspektivere Dimension einführen.

Die geometrische Sprache fungiert als eine Art mentale Struktur, die das Bild fragmentiert und die figurative Repräsentation beeinträchtigt. Auf dieser Struktur erscheinen spontane Gesten, Linien und Formen, die an Graffiti und urbane Ausdrucksformen erinnern und einen Dialog zwischen Kontrolle und Impuls herstellen.

Obsession repräsentiert somit den Moment, in dem Anziehung nicht mehr nur ein Gefühl ist, sondern die Wahrnehmung beherrscht — wenn das, was wir begehren, unmöglich zu ignorieren wird.

Über Hione

Hione ist ein bildender Künstler aus Porto, der seit 2013 Graffiti als Hauptausdrucksform verwendet. Mit einer visuellen Sprache, geprägt von leuchtenden Farben und definierten Formen, spiegelt seine Arbeit eine starke Verbindung zur urbanen Kultur wider. Im Verlauf seiner Laufbahn hat er einen einzigartigen Stil entwickelt, der Graffiti, zeitgenössische Kunst, Illustration und Grafikdesign verbindet. Er präsentiert seine Werke in öffentlichen und privaten Kontexten, mit dem Ziel, zum Nachdenken anzuregen und zu inspirieren. Heute forscht er weiterhin neue figurative Ansätze und vertieft die Auswirkungen seiner Kunst auf den umgebenden Raum."