MUMA - Cristales 14 (XL)

Die Serie "Cristales" präsentiert sich als Territorium der Spannung zwischen Transparenz und Überlagerung, zwischen Sichtbarem und dem, was im Schwebezustand bleibt. Die geometrischen Formen, scheinbar präzise und rational, hören auf, geschlossene Strukturen zu sein, und werden zu durchlässigen Körpern, durchdrungen von Licht, Farbe und Blick. Hier ist keine kalte noch normative Geometrie zu finden; jede Fläche scheint sich zu verschieben, zu schweben oder sich zu entmaterialisieren in einem Raum, der sich nie endgültig stabilisiert.

Das Kristall dient als philosophische Metapher der zeitgenössischen Wahrnehmung: ein Element, das Realität gleichzeitig reflektieren, brechen und fragmentieren kann. Die transluzenten Schichten erzeugen unerwartete Farbekontakte, schaffen neue Formen, die nicht für sich allein existieren, sondern in Beziehung zu anderen. Das Werk ergibt sich so aus der Idee, dass jede Identität relational und wandelbar ist, niemals fest oder absolut. Jede Farbe modifiziert die andere; jede Fläche verändert die Lektüre des Raums. Was wir sehen, hängt immer von der Position ab, von der aus wir schauen.

Die Leere wirkt nicht als Abwesenheit, sondern als Feld der Möglichkeiten. In diesem Sinn dialogiert die Malerei mit einer phänomenologischen Vorstellung von Raum: Das Bild repräsentiert kein Objekt, sondern eine Wahrnehmungserfahrung in ständiger Transformation.

Die Transparenzen führen auch eine Reflexion über die Zeit ein. Die Formen erscheinen nicht als endgültige Augenblicke, sondern als Spuren, Verschiebungen oder Erinnerungen an Bewegung. Die Überlagerung von Flächen erinnert daran, dass jede menschliche Erfahrung aus akkumulierten Schichten besteht: Erinnerungen, Emotionen, Wahrnehmungen und Beziehungen, die sich kreuzen, ohne vollständig zu verschwinden.

In Cristales hört Geometrie auf, ausschließlich eine Sprache der Ordnung zu sein, und wird zu einer sensiblen Struktur. Das Werk schlägt eine langsame Kontemplation vor, in der die Blick wirkungsvoll entdeckt, dass die Realität nicht kompakt noch stabil ist, sondern fragil, wandelbar und von multiplen Transparenzen durchzogen. Jede Schnittstelle enthüllt, dass jede Wahrheit immer auch andere latente Möglichkeiten enthält.

Über MUMA:

MUMA ist ein künstlerisches Duo, bestehend aus einem Generalisten 3D und Designer sowie einer Kunsthistorikerin, beide ausgebildet an der Universidad CEU San Pablo in Madrid. Ihre künstlerische Praxis konzentriert sich auf die bildenden Künste, mit besonderem Interesse an Farbe, Bewegung und Dynamik der Formen sowie an den Variationen der Umwelt. Ihr Werk ist darauf ausgelegt, sich in den Raum zu integrieren und einen direkten Dialog mit der Routine und der menschlichen Erfahrung zu etablieren, eine vitalen Sicht, verbunden mit den Idealen des Impressionismus, etwa der Beziehung zur Natur, zur Farbe und zu sich verändernden Umgebungen. MUMA ist verankert im professionellen Umfeld der digitalen und bildenden Künste in Madrid, mit Teilnahmen an Wettbewerben.

Über Vorbereitung, Verpackung und Versand des Werks:

Das Werk ist von dem Künstlerduo von Hand signiert und verfügt ebenfalls über ein Echtheitszertifikat, das ebenfalls von ihnen unterschrieben ist. Das Leinwandbild, gerollt, befindet sich sorgfältig verpackt in einem robusten Kartontubus und wird innerhalb von drei Werktagen nach Kaufbestätigung versandt. Die voraussichtliche Lieferzeit hängt vom Zielort und dem ausgewählten Transportunternehmen ab.