Villafuerte - Avatāra

09
Tage
18
Stunden
04
Minuten
01
Sekunde
Aktuelles Gebot
€ 1
Mindestpreis nicht erreicht
Maurizio Buquicchio
Experte
Von Maurizio Buquicchio ausgewählt

Verfügt über einen Masterabschluss in Film- und visuellen Künsten; erfahrener Kurator, Autor und Forscher.

Galerieschätzung  € 2.000 - € 2.400
GB
1 €

Käuferschutz auf Catawiki

Ihre Zahlung wird von uns sicher verwahrt, bis Sie Ihr Objekt erhalten.Details ansehen

Trustpilot 4.4 | 139439 Bewertungen

Auf Trustpilot als hervorragend bewertet.

Avatāra von Villafuerte, originales Acrylgemälde aus 2026 auf Leinwand im Stil des Abstract Expressionism, 27 × 35 cm, hand signiert, Gewicht 1 kg, in Spanien hergestellt, verkauft mit Rahmen.

KI-gestützte Zusammenfassung

Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung

Avatara
Acryl auf Leinwand · 27 × 35 cm

Avatara erforscht Transformation durch Farbe, Bewegung und die Spannung zwischen dem, was existiert, und dem, was entsteht. Vorwiegend grün bewegt sich das Gemälde durch Schichten sich wandelnder Töne, Striche und Gesten und schafft eine Oberfläche, die sich sowohl organisch als auch unruhig anfühlt.

Auf einer zuvor benutzten Leinwand in gutem Zustand gemalt, trägt das Werk eine stille Kontinuität – die frühere Oberfläche wird Teil der gegenwärtigen Identität des Gemäldes, statt etwas Verstecktem. Das Ergebnis ist ein intimes abstraktes Werk, das sich mit Erneuerung, Veränderung und der Möglichkeit befasst, etwas anderes zu werden.

Der Titel Avatara, abgeleitet vom samskritischen Begriff einer Inkarnation oder Manifestation, weist auf diese Idee hin, dass etwas Gestalt annimmt: nicht unbedingt eine wörtliche Figur, sondern ein Zustand, eine Gegenwart oder Energie, die durch den Akt des Malens entsteht.

Der Verkäufer stellt sich vor

Noel Villafuerte ist ein zeitgenössischer Maler mit Sitz im Süden Spaniens. Meine Kunst handelt nicht von mir. Meine Kunst ist ganz ich. Das ist das Paradox. Das Werk ist weder Autobiografie, Identität noch Erklärung. Es beschreibt kein Leben; es entsteht aus einem. Jede Geste, Verzögerung, Rhythmus, Bruch und Schicht trägt etwas Erlebtes in sich, auch wenn nichts Wörtliches dargestellt wird. Die Gemälde sind keine Selbstporträts im Bild, sondern in der Energie. Instinktiv, emotional, widersprüchlich, ungelöst, menschlich. Wichtig ist nicht, wo der Künstler herkommt, sondern ob das Werk etwas Erkennbares jenseits der Sprache erreicht: Spannung, Verletzlichkeit, Bewegung, Stille, Sehnsucht, Befreiung. Das Paradoxon bleibt: Das Werk handelt nicht von dem Künstler, doch der Künstler ist völlig darin enthalten.
Übersetzt mit Google Übersetzer

Avatara
Acryl auf Leinwand · 27 × 35 cm

Avatara erforscht Transformation durch Farbe, Bewegung und die Spannung zwischen dem, was existiert, und dem, was entsteht. Vorwiegend grün bewegt sich das Gemälde durch Schichten sich wandelnder Töne, Striche und Gesten und schafft eine Oberfläche, die sich sowohl organisch als auch unruhig anfühlt.

Auf einer zuvor benutzten Leinwand in gutem Zustand gemalt, trägt das Werk eine stille Kontinuität – die frühere Oberfläche wird Teil der gegenwärtigen Identität des Gemäldes, statt etwas Verstecktem. Das Ergebnis ist ein intimes abstraktes Werk, das sich mit Erneuerung, Veränderung und der Möglichkeit befasst, etwas anderes zu werden.

Der Titel Avatara, abgeleitet vom samskritischen Begriff einer Inkarnation oder Manifestation, weist auf diese Idee hin, dass etwas Gestalt annimmt: nicht unbedingt eine wörtliche Figur, sondern ein Zustand, eine Gegenwart oder Energie, die durch den Akt des Malens entsteht.

Der Verkäufer stellt sich vor

Noel Villafuerte ist ein zeitgenössischer Maler mit Sitz im Süden Spaniens. Meine Kunst handelt nicht von mir. Meine Kunst ist ganz ich. Das ist das Paradox. Das Werk ist weder Autobiografie, Identität noch Erklärung. Es beschreibt kein Leben; es entsteht aus einem. Jede Geste, Verzögerung, Rhythmus, Bruch und Schicht trägt etwas Erlebtes in sich, auch wenn nichts Wörtliches dargestellt wird. Die Gemälde sind keine Selbstporträts im Bild, sondern in der Energie. Instinktiv, emotional, widersprüchlich, ungelöst, menschlich. Wichtig ist nicht, wo der Künstler herkommt, sondern ob das Werk etwas Erkennbares jenseits der Sprache erreicht: Spannung, Verletzlichkeit, Bewegung, Stille, Sehnsucht, Befreiung. Das Paradoxon bleibt: Das Werk handelt nicht von dem Künstler, doch der Künstler ist völlig darin enthalten.
Übersetzt mit Google Übersetzer

Details

Künstler
Villafuerte
Angeboten mit Rahmen
Ja
Verkauft von
Direkt vom Künstler
Auflage
Original
Titel des Kunstwerks
Avatāra
Technik
Acrylmalerei
Signatur
Handsigniert
Herkunftsland
Spanien
Jahr
2026
Zustand
exzellenter Zustand
Höhe
35 cm
Breite
27 cm
Gewicht
1 kg
Stil
Abstrakter Expressionismus
Periode
2020 und ff.
Verkauft von
SpanienVerifiziert
514
Verkaufte Objekte
100 %
pro

Ähnliche Objekte

Für Sie aus der Kategorie

Moderne und zeitgenössische Kunst