Ronak Moshiri - The inner garden

Verfügbar für den Versand ab dem 4. September

Bei diesem fertigen, zuhängbaren Rahmenbild scheint die zentrale Frau weniger wie ein Porträt einer bestimmten Person zu wirken, als vielmehr wie eine Verkörperung eines psychischen oder spirituellen Zustands. Ihre grün/gelbliche Färbung trennt sie von der gewöhnlichen Realität. Sie symbolisiert oft Wachstum, Erneuerung, Heilung, Fruchtbarkeit oder eine Verbindung zur Natur. Sie könnte eine Lebensenergie darstellen, die aus einer Transformationsphase hervorkommt.
Die große blaue Form, die sie umgibt, kann auf verschiedene Weisen interpretiert werden:
Eine Gebärmutter oder Hülle, die Wiedergeburt und Schutz andeutet.
Eine Aura oder ein emotionales Feld, das die innere Welt von Gefühlen und Fantasie repräsentiert.
Ein Thron oder Stuhl, der Würde und Selbstbeherrschung trotz Verletzlichkeit impliziert.
Blau wird oft mit Tiefe, Intuition, Träumen, Erinnerung und dem Unbewussten assoziiert. Die Figur scheint in diesem blauen Raum zu versinken, statt einfach darin zu sitzen, als bewohne sie eine innere Sphäre.
die Malerei zeigt eine Frau mitten in der Verwandlung. Umgeben vom tiefen Blau des Unbewussten und bestäubt von gelben Funken des Erwachens wirkt sie between Einsamkeit und Offenbarung schwebend. Die Arbeit deutet eine innere Reise—eine Begegnung mit dem Selbst—an, aus der neues Wachstum und Verständnis hervorgehen können.
Die emotionale Botschaft wirkt weniger traurig oder freudig, sondern eher wie Werden: ein Moment, in dem sich Identität formt, Heilung erfolgt oder Erwachen in einer schützenden, aber mysteriösen inneren Welt stattfindet.

Persisch/Kanadischer Maler, geboren in Teheran, lebt derzeit in Florenz, Italien.
Ständiger Künstler in der Galerie – Bologna
Ausgezeichneter Künstler, in nationalen und internationalen Wettbewerben, Kunstwerke veröffentlicht in wichtigen italienischen Publikationen (wie Rezensionen & Artikel in nationalen Zeitungen, Catalogo della arte moderna Band 50, 53,54,55) und persische Kataloge.
Meine Kunstwerke sind meist von alter persischer Poesie inspiriert. Sie sind sehr expressiv und tragen orientalische Kunst in sich.
Meine Originalwerke bestehen überwiegend aus Acryl, Öl und Mischtechniken. Acryl erleichtert mir die Textur, die ich verwende. Manchmal mische ich es mit Öl für seine Brillanz.
Ich bin Künstler und sehe mich auch als Geschichtenerzähler. Ich bin der Verbindung zur persischen Tradition auf eine völlig zeitgenössische Weise. Ich möchte deren lyrische Tiefe und introspektive Fähigkeit bewahren.
Ich betrachte künstlerische Recherche als eine introspektive Analyse. Wenn ich male, treten Figuren wie aus einer mystischen Vision an die Oberfläche.
Schönheit offenbart sich in symbolischen Formen. Sie finden Platz auf der Leinwand und erinnern den Betrachter an die Bedeutung von Gefühlen.

Eine Echtheitszertifizierung, von mir signiert, wird beigefügt und mit dem Gemälde versandt

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