Ana del Castillo - Colorado Villa





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Ana del Castillo, Colorado Villa, Acryldruck, Originalausgabe, 2026, 60 cm hoch x 90 cm breit, 4 kg, Farben Blau, Grau, Weiß und Schwarz, Herkunft Spanien, handschriftlich signiert, in ausgezeichnetem Zustand, direkt vom Künstler verkauft, nach 2020.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Ich setze mich weiter mit meinen Gemälden zeitgenössischer Architektur auseinander, zwei Themen, die mich begeistern: Architektur und Landschaften. Eine moderne Residenz mit einem Außenpool. Die Fassade des Hauses verbindet grauen Stein und Beton und betont eine große Glasfront, die ein warm beleuchtetes Interieur sichtbar macht. Der Pool im Vordergrund spiegelt die Struktur und den Himmel wider und erzeugt ein Spiel aus Licht und Schatten. Die Komposition wird durch üppiges Grün rechts- und herbstliches Laub links erweitert, das die Architektur einkapselt und der Szene Vitalität verleiht.
Es ist eine Villa, die in Colorado, USA existiert, Abendstimmung; das Gemälde ist mit Epoxidharz fertiggestellt, was ihm einen fotografischen Look verleiht, der mir in meinen Architekturgemälden wichtig ist. Diese Oberfläche reflektiert das Licht, wie ein Spiegel.
Ökonom und interdisziplinäre Künstlerin (Godella, Valencia. 1963). Beruflich ist sie Ökonomin, die sich in den letzten Jahren dem Online-Handel widmet hat – eine Aktivität, die sie zugunsten einer beinahe ausschließlichen Reise- und Malpraxis sowie der Arbeit für verschiedene internationale Agenturen als Fotografin aufgegeben hat.
Ihre Anfänge in der Fotografie reichen aus der Kindheit; ihre Arbeiten erscheinen im Diario ABC, in Publikationen des Kulturministeriums, in verschiedenen Büchern, Katalogen und an Bushaltestellenschildern in Castellón, daneben verschiedene Auszeichnungen und Ausstellungen in London oder Madrid. Ihre akademische Ausbildung erstreckt sich über mehrere Jahre mit der Fotografin Tere Arcos.
In Europa findet sie, obwohl die Globalisierung rasant voranschreitet, in jedem Land und jeder Stadt einzigartige Merkmale, die sie in ihren Bildern festzuhalten versucht – sowohl von Menschen, die sie auf der Straße trifft, als auch von Gebäuden aller Epochen oder Momenten an jedem Ort.
Ihre Reisen nach Island, Schweiz, Südamerika, Afrika oder Norwegen haben sie mit Bergen, Architekturen und Meeren beeinflusst – ein weiteres großes Thema sowohl auf malerischer als auch auf fotografischer Ebene.
Ihre Hingabe zur Malerei kam später. Sie begann ihre künstlerische Ausbildung bei dem Künstler Álvaro Romero in den Neunzigern, setzte sie fort beim godellensischen Maler Germá Llorís, später beim Maler Fernando Jiménez und bei Lucía Peiró i Lloret, einer anerkannten bildenden Künstlerin. „Zu Beginn des neuen Jahrhunderts war sie Mitgründerin einer heterogenen Künstlergruppe namens Equipo-Argo, die heute aus dreizehn Frauen besteht und in einer Industriehalle in der Nähe von Valencia tätig ist. Die Gruppe steht unter dauerhaftem Austausch untereinander und mit den künstlerischen Avantgarden in verschiedenen Bereichen. Ein Ziel der Gruppe ist es, eine oder zwei jährliche Ausstellungen zu realisieren. Bereits viele Ausstellungen hat diese Gruppe in unserer Geografie realisiert.
Technisch verwendet sie für die Ausführung ihrer Bilder farbpigmente in Pulverform; „ihr breites Tonspektrum ist ideal für meine Gemälde, wodurch der Arbeitsraum zu einer Art Labor aus Platten und Pulvern wird, in dem Bindemittel, Harze usw. ein chaotisches Universum bilden, in dem ich mich absolut gelassen und kreativ fühle“.
In den letzten Jahren hat sich ihr künstlerisches Schaffen in Ausstellungen, Erwähnungen und Preisen gezeigt. Hervorzuheben sind 2016 die Group-Ausstellung Equipo-Argo im Centre d’Art Taller d’Ivars in Benissa (Alicante), die Gruppenausstellung im Mai im espai.inf, dem Ausstellungsraum der Technischen Universität Valencia, und die Gruppenausstellung Sala Virgen de la Fuente (Teruel); 2017 mit demselben Kollektiv Mirada de Dona in der Ausstellungshalle La Marina El Puig de Santa María (Valencia), Sala Exposiciones Antiguo Ayuntamiento Bétera (Valencia), Sala Exposiciones Museros (Valencia), Mirada de Dona in Sala Exposiciones La Eliana (Valencia), Paisatge Urbà in der Sala Exposiciones Náquera (Valencia); und 2018 ebenfalls mit dem Equipo-Argo in der Sala Exposiciones Villa Eugenia de Godella (Valencia) mit „Abstractus“, kollaborativ in der Sala Exposiciones Municipal de Mislata (Valencia) und Sala Exposiciones Biblioteca Dénia (Alicante) mit „Abstractus“, sowie eine Gruppenausstellung in der Sala Exposiciones Massamagrell (Valencia) mit „Black and White“.
Sie wurde 2014 mit dem Camarón-Preis des Segorbe-Kunstwettbewerbs ausgezeichnet, stellte dort die Serie Europa in Instantes in der Fundación Bancaja Segorbe aus; 2016 gewann sie den Fotomarathon Las Provincias in Denia (Alicante), den Balearia-Preis sowie den Publikumspreis beim I Premio Eurostars Hotel Real für Fotografie. Sie wurde 2016 und 2023 in der Sala der Valencianischen Kulturorganisation El Piló ausgewählt und ausgestellt, und unternahm gemeinsam mit dem Equipo-Argo eine Ausstellung in der renommierten Godella Villa Eugenia im Jahr 2018, die später in die Sala Exposiciones Municipal de Mislata verlegt wurde.
Sie wurde erneut mit Werken für den Internacionalen Kunstwettbewerb José Camarón in Segorbe in 2020, 2023 und 2024 ausgewählt.
Ende 2024 realisiert sie eine Gruppenausstellung in der Galería Ronda in Valencia, und wird ebenfalls von der Galería del Sol in Valencia vertreten.
Sie erhielte den Fotopreis des Nacionalen Kulturerbes von einer Prinzessin in Madrid im Dezember 2024.
Sie erhält weiterhin zahlreiche Auszeichnungen für ihre Fotografien und Gemälde und hat mehrere Ausstellungen in ihrem Terminkalender für die kommenden Monate in ganz Spanien.
Laut dem renommierten Kritiker LFMM „überschreiten ihre architektonischen Werke die bloße Fotografie und erhalten eine surreale Note, die ihnen einen unbestreitbaren Wert verleiht“.
Patxi Guerrero Carot (Professor der Universität Jaume I) veröffentlicht in verschiedenen Medien.
Ausgabe
Einzigartige
Ich setze mich weiter mit meinen Gemälden zeitgenössischer Architektur auseinander, zwei Themen, die mich begeistern: Architektur und Landschaften. Eine moderne Residenz mit einem Außenpool. Die Fassade des Hauses verbindet grauen Stein und Beton und betont eine große Glasfront, die ein warm beleuchtetes Interieur sichtbar macht. Der Pool im Vordergrund spiegelt die Struktur und den Himmel wider und erzeugt ein Spiel aus Licht und Schatten. Die Komposition wird durch üppiges Grün rechts- und herbstliches Laub links erweitert, das die Architektur einkapselt und der Szene Vitalität verleiht.
Es ist eine Villa, die in Colorado, USA existiert, Abendstimmung; das Gemälde ist mit Epoxidharz fertiggestellt, was ihm einen fotografischen Look verleiht, der mir in meinen Architekturgemälden wichtig ist. Diese Oberfläche reflektiert das Licht, wie ein Spiegel.
Ökonom und interdisziplinäre Künstlerin (Godella, Valencia. 1963). Beruflich ist sie Ökonomin, die sich in den letzten Jahren dem Online-Handel widmet hat – eine Aktivität, die sie zugunsten einer beinahe ausschließlichen Reise- und Malpraxis sowie der Arbeit für verschiedene internationale Agenturen als Fotografin aufgegeben hat.
Ihre Anfänge in der Fotografie reichen aus der Kindheit; ihre Arbeiten erscheinen im Diario ABC, in Publikationen des Kulturministeriums, in verschiedenen Büchern, Katalogen und an Bushaltestellenschildern in Castellón, daneben verschiedene Auszeichnungen und Ausstellungen in London oder Madrid. Ihre akademische Ausbildung erstreckt sich über mehrere Jahre mit der Fotografin Tere Arcos.
In Europa findet sie, obwohl die Globalisierung rasant voranschreitet, in jedem Land und jeder Stadt einzigartige Merkmale, die sie in ihren Bildern festzuhalten versucht – sowohl von Menschen, die sie auf der Straße trifft, als auch von Gebäuden aller Epochen oder Momenten an jedem Ort.
Ihre Reisen nach Island, Schweiz, Südamerika, Afrika oder Norwegen haben sie mit Bergen, Architekturen und Meeren beeinflusst – ein weiteres großes Thema sowohl auf malerischer als auch auf fotografischer Ebene.
Ihre Hingabe zur Malerei kam später. Sie begann ihre künstlerische Ausbildung bei dem Künstler Álvaro Romero in den Neunzigern, setzte sie fort beim godellensischen Maler Germá Llorís, später beim Maler Fernando Jiménez und bei Lucía Peiró i Lloret, einer anerkannten bildenden Künstlerin. „Zu Beginn des neuen Jahrhunderts war sie Mitgründerin einer heterogenen Künstlergruppe namens Equipo-Argo, die heute aus dreizehn Frauen besteht und in einer Industriehalle in der Nähe von Valencia tätig ist. Die Gruppe steht unter dauerhaftem Austausch untereinander und mit den künstlerischen Avantgarden in verschiedenen Bereichen. Ein Ziel der Gruppe ist es, eine oder zwei jährliche Ausstellungen zu realisieren. Bereits viele Ausstellungen hat diese Gruppe in unserer Geografie realisiert.
Technisch verwendet sie für die Ausführung ihrer Bilder farbpigmente in Pulverform; „ihr breites Tonspektrum ist ideal für meine Gemälde, wodurch der Arbeitsraum zu einer Art Labor aus Platten und Pulvern wird, in dem Bindemittel, Harze usw. ein chaotisches Universum bilden, in dem ich mich absolut gelassen und kreativ fühle“.
In den letzten Jahren hat sich ihr künstlerisches Schaffen in Ausstellungen, Erwähnungen und Preisen gezeigt. Hervorzuheben sind 2016 die Group-Ausstellung Equipo-Argo im Centre d’Art Taller d’Ivars in Benissa (Alicante), die Gruppenausstellung im Mai im espai.inf, dem Ausstellungsraum der Technischen Universität Valencia, und die Gruppenausstellung Sala Virgen de la Fuente (Teruel); 2017 mit demselben Kollektiv Mirada de Dona in der Ausstellungshalle La Marina El Puig de Santa María (Valencia), Sala Exposiciones Antiguo Ayuntamiento Bétera (Valencia), Sala Exposiciones Museros (Valencia), Mirada de Dona in Sala Exposiciones La Eliana (Valencia), Paisatge Urbà in der Sala Exposiciones Náquera (Valencia); und 2018 ebenfalls mit dem Equipo-Argo in der Sala Exposiciones Villa Eugenia de Godella (Valencia) mit „Abstractus“, kollaborativ in der Sala Exposiciones Municipal de Mislata (Valencia) und Sala Exposiciones Biblioteca Dénia (Alicante) mit „Abstractus“, sowie eine Gruppenausstellung in der Sala Exposiciones Massamagrell (Valencia) mit „Black and White“.
Sie wurde 2014 mit dem Camarón-Preis des Segorbe-Kunstwettbewerbs ausgezeichnet, stellte dort die Serie Europa in Instantes in der Fundación Bancaja Segorbe aus; 2016 gewann sie den Fotomarathon Las Provincias in Denia (Alicante), den Balearia-Preis sowie den Publikumspreis beim I Premio Eurostars Hotel Real für Fotografie. Sie wurde 2016 und 2023 in der Sala der Valencianischen Kulturorganisation El Piló ausgewählt und ausgestellt, und unternahm gemeinsam mit dem Equipo-Argo eine Ausstellung in der renommierten Godella Villa Eugenia im Jahr 2018, die später in die Sala Exposiciones Municipal de Mislata verlegt wurde.
Sie wurde erneut mit Werken für den Internacionalen Kunstwettbewerb José Camarón in Segorbe in 2020, 2023 und 2024 ausgewählt.
Ende 2024 realisiert sie eine Gruppenausstellung in der Galería Ronda in Valencia, und wird ebenfalls von der Galería del Sol in Valencia vertreten.
Sie erhielte den Fotopreis des Nacionalen Kulturerbes von einer Prinzessin in Madrid im Dezember 2024.
Sie erhält weiterhin zahlreiche Auszeichnungen für ihre Fotografien und Gemälde und hat mehrere Ausstellungen in ihrem Terminkalender für die kommenden Monate in ganz Spanien.
Laut dem renommierten Kritiker LFMM „überschreiten ihre architektonischen Werke die bloße Fotografie und erhalten eine surreale Note, die ihnen einen unbestreitbaren Wert verleiht“.
Patxi Guerrero Carot (Professor der Universität Jaume I) veröffentlicht in verschiedenen Medien.
Ausgabe
Einzigartige

