A M Reyes - “Destreza”(XL)

„Destreza“

Dieses Werk zeigt eine Frau in einem Moment tiefen Konzentration und Einkehr, eingefangen durch einen ausdrucksstarken, energischen Pinselstrich, der von Materie getragen ist. Der Körper, nach vorne geneigt, schafft einen Dialog zwischen Stärke und Zartheit, während Hände und Haltung die Aufmerksamkeit auf diesen Moment der Pause, Anstrengung und Verbindung mit sich selbst richten. Die Palette kombiniert intensive Blau-, Violett- und Magentatöne mit warmen Haut-, Haar- und Lichthaltungen, wodurch ein starker Farbkontrast entsteht, der Tiefe und Dynamik in die Komposition bringt. Der dunkle Hintergrund umschließt die Figur und verstärkt ihre Präsenz, während die Weißtöne und Blautöne des Gewebes Licht und Bewegung einführen. Das Werk regt eine Reflexion über Introspektion, Gleichgewicht und das Verhältnis zwischen Körper und Denken an. Über das bloße Darstellen einer Szene hinaus sucht es, eine Erfahrung zu vermitteln, jenes Augenblick, in dem die äußere Welt innehält und die ganze Aufmerksamkeit dem eigenen Inneren gilt. Ein Werk mit ausgeprägter visueller Persönlichkeit, in dem Geste, Farbe und die malerische Materie eine zeitgenössische, emotionale und anspruchsvolle Bildsprache formen, gedacht als zentraler Blickpunkt in einem Raum.
Vida AMReyes. (Granma, Kuba 1991) entdeckte schon früh, dass das Zeichnen nicht nur ein Hobby war, sondern eine Form, die Welt zu übersetzen. 2010 schloss sie mit Auszeichnung an der renommierten Akademie der Schönen Künste Carlos Enrique Gómez ab. Dort festigte sie eine außergewöhnliche technische Destreza in der Ölmalerei, Acryl und dem Naturstudium, Grundlagen, die später ihr konzeptionelles Signet formten.
Die ersten Jahre ihrer Karriere verbrachte sie inmitten des kulturellen Aufschwungs Kubas, nahm aktiv an Jugendkunstausstellungen und Gruppenausstellungen teil. Ihre Arbeit begann sofort, sich abzuheben: in Salons und Ausstellungen gewann sie zahlreiche Preise und Ehrungen.
Das Werk von AMReyes zeichnet sich durch einen visceral und imposanten Realismus aus, der den Blick auf Anhieb fesselt. Doch ihr Ansatz beschränkt sich nicht auf bloße fotorealistische Mimesis. Auf einer technisch sorgfältig ausgearbeiteten Anatomie oder Gesichtern voller tiefer expressiver psychografischer Ausdrucksstärke überlagert und integriert die Künstlerin Symbole, Allegorien und konzeptionelle Elemente: Flügel, die dem Träger unsichtbar erscheinen, schwebende Fäden, dichte Farbfelder oder Kleidung voller Symbolik. Für sie ist der menschliche Körper und die alltägliche Gestalt die perfekte Leinwand, um über Identität nachzudenken.
Diese Verbindung aus technischer Meisterschaft und symbolischer Narration ebnete den Weg zu ihrer internationalen Projektion. Im Verlauf des letzten Jahrzehnts wurden ihre Werke von privaten Sammlern und Galerien in: Spanien: Dort verbindet sich ihre konzeptionelle Sprache mit dem europäischen Expressionismus. Vereinigte Staaten: In privaten Sammlungen zeitgenössischer lateinamerikanischer Kunst. Belgien und Polen: Auf figurativen Kunstmessen und Avantgarde-Galerien gezeigt. Russland: Von Sammlern erworben, fasziniert von der technischen Strenge und der Schule des Realismus.
Derzeit lebt AMReyes in Spanien, einem Land, in dem sie ihr Atelier eingerichtet und eine neue kreative Phase etabliert hat. Fernab vom kommerziellen Lärm der Schnelligkeit entwickelt sie ihre künstlerische Arbeit mit Geduld und Strenge weiter, erkundet die Malerei als universelles Werkzeug der Innenschau. Ihr Studio ist heute ein Raum ständiger Schöpfung, in dem jeder Pinselstrich weiterhin jene Wahrheiten und verborgenen Symbole offenbart, die wir alle in uns tragen, doch oft schwer zu sehen sind.