Pippo - The Sea Waits For Us





49 € | ||
|---|---|---|
44 € | ||
35 € | ||
Käuferschutz auf Catawiki
Ihre Zahlung wird von uns sicher verwahrt, bis Sie Ihr Objekt erhalten.Details ansehen
Trustpilot 4.4 | 140259 Bewertungen
Auf Trustpilot als hervorragend bewertet.
Pippo präsentiert The Sea Waits For Us, ein originales Ölbild aus Italien (2026) im impressionistischen Stil, handsigniert, eine 100 x 75 cm lange Leinwand auf einem Hol frame, Gewicht 4 kg, Zustand Exzellent, Edition Original, einschließlich Echtheitszertifikat, direkt vom Künstler verkauft.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Das Meer wartet auf uns
Ich stehe am Schwelle, mein rotes Kleid fängt eine Brise ein, sein lebendiges Karmin sammelt sich in der nassen Stille unter meinen Füßen. Mein breitkrempiger Hut schützt, was ich vor dem blassen, bedeckten Himmel fühle. Neben mir sitzt mein schwarzer Begleiter treu, sein Blick richtet sich zum stillen Horizont, den ich nicht zu überqueren wage. Das Meer dehnt sich grau-blau und still aus, zärtlich doch unerreichbar. Dicke, strukturierte Pinselstriche formen den Himmel mit stiller Turbulenz, während der reflektierende Boden unsere Einsamkeit in gedämpften, schmerzhaften Tönen widerspiegelt.
* Abmessungen: 100 x 75 x 2,5 cm (H x B x T)
* Medium: Original-Öl auf professioneller Leinwand
* Edition: Einzigartig, originales Einzelstück
* Unterlage: Auf einer professionellen Holzleiste gespannt (bereit zum Aufhängen).
* Rahmen: Unrahmt (die Seiten sind bemalt, kein äußerer Rahmen enthalten)
* Echtheit: Signiert auf der Rückseite; enthält ein Echtheitszertifikat (COA).
* Logistik: Professionelle Verpackung und vollständig versicherter Versand aus Italien mit Sendungsverfolgung.
Über den Künstler: Pippo
Pippo (in Monza geboren) schafft Werke, die sich durch das ruhige Terrain zwischen geometrischer Abstraktion und Surrealismus bewegen. Nachdem er eine erfolgreiche Karriere im Grafikdesign hinter sich gelassen hat, um sich ganz dem Malen zu widmen, siedelte er sich in der Nähe der ruhigen Ufer des Lago Maggiore an. Sein Hintergrund wird in seinen Kompositionen deutlich— architektonisch, ausgewogen und präzise—doch sie werden durch eine filmische Atmosphäre weichgezeichnet, die sich wie eine Erinnerung oder ein Traum anfühlt.
Für Pippo ist Kunst ein immersives Tun. Er setzt sich mit seinen Motiven auseinander, indem er Erzählungen in der Gegenwartsform der ersten Person verfasst und mental in die Leinwand hineintritt, um den Moment von innen heraus zu erleben. Jedoch, während er diese Welten persönlich betritt, lässt er die physische Leinwand offen für Interpretation. Seine Figuren, obwohl elegant gekleidet, sind häufig gesichtslos. Diese Anonymität ist eine Einladung: Sie sorgt dafür, dass der Protagonist „jeder sein kann“, wodurch der Betrachter selbst in die Szene treten und die Geschichte in sich aufnehmen kann.
Diese Grenze zwischen dem Sichtbaren und dem Unsichtbaren definiert auch den Künstler. Zurückhaltend und introspektiv, schreibt er privat und bevorzugt, dass seine Leinwände sprechen. Er hinterlässt keinen digitalen Fußabdruck, meidet soziale Medien, um dasselbe Mysterium zu bewahren, das in seiner Arbeit zu finden ist.
Mit einer Palette aus subtilen, atmosphärischen Tönen, die durch entschiedene Farbtupfer akzentuiert werden, verfeinert Pippo eine Sprache eleganter Ökonomie. Seine Gemälde—gefüllt mit stillen Tieren, scharfen Schatten und strahlendem Licht—sind nicht nur Bilder, sondern offen interpretierbare Geschichten von Sehnsucht und Anmut.
Das Meer wartet auf uns
Ich stehe am Schwelle, mein rotes Kleid fängt eine Brise ein, sein lebendiges Karmin sammelt sich in der nassen Stille unter meinen Füßen. Mein breitkrempiger Hut schützt, was ich vor dem blassen, bedeckten Himmel fühle. Neben mir sitzt mein schwarzer Begleiter treu, sein Blick richtet sich zum stillen Horizont, den ich nicht zu überqueren wage. Das Meer dehnt sich grau-blau und still aus, zärtlich doch unerreichbar. Dicke, strukturierte Pinselstriche formen den Himmel mit stiller Turbulenz, während der reflektierende Boden unsere Einsamkeit in gedämpften, schmerzhaften Tönen widerspiegelt.
* Abmessungen: 100 x 75 x 2,5 cm (H x B x T)
* Medium: Original-Öl auf professioneller Leinwand
* Edition: Einzigartig, originales Einzelstück
* Unterlage: Auf einer professionellen Holzleiste gespannt (bereit zum Aufhängen).
* Rahmen: Unrahmt (die Seiten sind bemalt, kein äußerer Rahmen enthalten)
* Echtheit: Signiert auf der Rückseite; enthält ein Echtheitszertifikat (COA).
* Logistik: Professionelle Verpackung und vollständig versicherter Versand aus Italien mit Sendungsverfolgung.
Über den Künstler: Pippo
Pippo (in Monza geboren) schafft Werke, die sich durch das ruhige Terrain zwischen geometrischer Abstraktion und Surrealismus bewegen. Nachdem er eine erfolgreiche Karriere im Grafikdesign hinter sich gelassen hat, um sich ganz dem Malen zu widmen, siedelte er sich in der Nähe der ruhigen Ufer des Lago Maggiore an. Sein Hintergrund wird in seinen Kompositionen deutlich— architektonisch, ausgewogen und präzise—doch sie werden durch eine filmische Atmosphäre weichgezeichnet, die sich wie eine Erinnerung oder ein Traum anfühlt.
Für Pippo ist Kunst ein immersives Tun. Er setzt sich mit seinen Motiven auseinander, indem er Erzählungen in der Gegenwartsform der ersten Person verfasst und mental in die Leinwand hineintritt, um den Moment von innen heraus zu erleben. Jedoch, während er diese Welten persönlich betritt, lässt er die physische Leinwand offen für Interpretation. Seine Figuren, obwohl elegant gekleidet, sind häufig gesichtslos. Diese Anonymität ist eine Einladung: Sie sorgt dafür, dass der Protagonist „jeder sein kann“, wodurch der Betrachter selbst in die Szene treten und die Geschichte in sich aufnehmen kann.
Diese Grenze zwischen dem Sichtbaren und dem Unsichtbaren definiert auch den Künstler. Zurückhaltend und introspektiv, schreibt er privat und bevorzugt, dass seine Leinwände sprechen. Er hinterlässt keinen digitalen Fußabdruck, meidet soziale Medien, um dasselbe Mysterium zu bewahren, das in seiner Arbeit zu finden ist.
Mit einer Palette aus subtilen, atmosphärischen Tönen, die durch entschiedene Farbtupfer akzentuiert werden, verfeinert Pippo eine Sprache eleganter Ökonomie. Seine Gemälde—gefüllt mit stillen Tieren, scharfen Schatten und strahlendem Licht—sind nicht nur Bilder, sondern offen interpretierbare Geschichten von Sehnsucht und Anmut.

