Jana Zanoskar (1963) - Covid

Anno 2010
Technische Mischtechnik: Acryl auf Leinwand
Spannrahmen
signiert Jana Zanoskar

Critica & Ausstellungen
HERAUSGEBERKritik - BIOGRAFIE
Im Melderegister als Miriana Zanoskar in Kunst Jana Zanoskar geführt. 1963 an der Akademie der bildenden Künste in Ljubljana mit einer fünfjährigen Studiendauer und der Abschlussarbeit mit dem Titel "Die Farbe in der Kunst, Optik, Chemie und Physik" abgeschlossen.
Bei meiner Ankunft in Italien habe ich in der Galleria 14 in Florenz ausgestellt und zwei Goldmedaillen erhalten. In den folgenden Jahren nahm ich an Gruppenausstellungen an verschiedenen Orten der Lunigiana teil; die Kunst in der Toskana war zu dieser Zeit lebendig und vom Publikum interessiert.
Viele Jahre habe ich damit verbracht, Giulia Silato zu folgen und in historischen Palais in ganz Italien ausgestellt. Die Ausstellungen waren gut organisiert an historisch bedeutsamen und künstlerisch bemerkenswerten Orten, aber vor allem ohne Zukunftsaussicht.
Beim fünfundzwanzigsten Jubiläum habe ich gemeinsam mit meinen Kollegen in Ljubljana, Kranj und später auch Rom ausgestellt.
Mit Stefano Sichel habe ich eine künstlerische Vereinbarung gefunden, die Möglichkeit, auch ins Ausland auszustellen, und das ganze Jahr in seiner Galerie.

DIE THEMEN variieren mit den Ideen des Moments; ich war schon immer surrealistisch und natürlich auch abstrakt mit einigen Vorlieben oder Anspielungen an die Realität, wie traumhafte Bezüge. In den letzten Jahren kehrte ich zum Realismus zurück und malte tätowierte Nackte; mit den großen Gemälden kam ich der klimatischen Situation auf der Erde näher, wie "Die verlorene Welt", und der unbekannten Welt unserer Seele, etwa im Bild "Die Tore der Zeit".
Die TECHNIKEN, die ich im Laufe der Jahre verwendet habe, sind sehr vielfältig. Ich begann mit Ölgemälden, danach setzte ich mit Acryl weiter, mit recycelten Materialien, die ich in das Bild einbinde: alte Uhren, von Zeit gealterte Holzstücke, glasierte Farben, Seile, Nägel und Schnur.
(An ihn gesendet an Herrn Cairo von Mondadori)

DATENBLATT
Nachname: Zanoskar
Vorname: Miriana – in Kunst Jana
Geboren am 1. Dezember 1935 in Ljubljana, ehemalige Jugoslawien, jetzt Slowenien.
Wohnhaft in Italien, in Celleno (Viterbo) in der Seniorenresidenz Villa Acquaforte
www.janazanoskar.it
E-Mail: jana.zanoskar@alice.it

Beziehung zu Galerien im Jahr 2018 und 2019:
Centro ARTE MODERNA di Sbrana Massimiliano, Lungarno Mediceo, Pisa
Galleria d'Arte di Stefano Sichel, Castellarquato (PC)

Preise pro Gemälde:
von 50 bis 80 cm 4.000,00 €
von 120x100 cm 6.000,00 €
von 250x230 cm 25.000,00 €

In den Jahren 2018 und 2019 habe ich zwei Einzelausstellungen im Centro Arte Moderna in Pisa gehalten.
Dauerhafte Ausstellung in der Galerie von Stefano Sichel und Ausstellungen mit Stefano Sichel im Ausland.

"Jana Zanoskar, Malerin von geheimnisvollen Momenten, nutzt mit Weisheit Formen, Zeichen und Farben, um das Realistische lyrisch-objektiv zu transfigurieren.
In ihren abstrakten Forschungen zeigt die Künstlerin ein fragendes Bewusstsein, das sich in völlig neuartigen Ausdrucksformen zeigt. Sie bekräftigt somit den Sinn der Form als reine Vitalität, bezeugt den abstrakten Klang der Farbe und den Rhythmus der Volumen, und verwebt einen Liebesdialog mit der chromatischen Materie".
Paolo Levi

Sie wurde in Ljubljana, Slowenien, geboren, einer Stadt, die mit dem Mythos von Jason und den Argonauten verbunden ist, aber seit vielen Jahren in Italien ansässig ist. Sie lebt und arbeitet in Podenzana, Lunigiana.
Magische Malerei, zwischen Abstraktion und Surrealität.
Klee machte sich die Jungendstil, die französische Art Nouveau, zunutze. Und auch Zanoskar spürt die Spiegelungen von Flora und Liberty, doch passt sie sie an den Funken ihrer Fantasie, an den Sinn des Fantastischen an, der ihre gesamte Forschung in einem Kaleidoskop aus schwebenden Formen und Farben lenkt, die je nach Blickwinkel wechseln.
Im Strudel der 900er 'Ismen' fasst in der ligurisch-toskanischen Malerei gelingt Jana Zanoskar es, den Betrachter zu fesseln — nicht zuletzt wegen der Unruhe, die nie von einem vitalen Kern von Poesie getrennt ist.
Wiedererkennbar, stets unterscheidbar, genau wegen dieser Fähigkeit zu magischen Evokationen. Lebt und arbeitet in Lunigiana.
R. Bertoli

Die Künstlerin slawischer Herkunft bewegt sich zwischen orientalischem Symbolismus, der ikonischlos ist, und westlichem Ikonismus, dessen Synthese fatal ist, weil sie in einer transfigurierenden Weise Bilder beeinflusst, die zu Abstraktionen werden, genau wie in den bekanntesten Strömungen der europäischen Moderne. Ihre Werke entfalten daher einen mitteleuropäischen Raum, der ein gebildetes, sensibles und kunstverständiges Publikum anspricht.
Die ausgeprägte Vorliebe für abstrakte und geometrische Formen resultiert zweifellos aus einem stilisierten Geschmack und gibt dem Abstrakten Leben, und der reichen Materialität, die durch die Integration verschiedenster Materialien und Herkunft in die Malerei entsteht. Die Fülle der FarbPasten zeigt eine sichere Beherrschung der Ausdrucksmittel, geeignet, Plasticität und Volumen zu schaffen – Prädikate unseres Klassizismus (nicht zu übersehen, dass die Malerin lange Zeit nahe dem Marmorland der Michelangelischen liegt). Und es ist nicht nötig, in eine rationale Lesart zu verfallen. Es ist offensichtlich, dass die Themen aus einer ununterbrochenen Quelle stammen, die in unerschöpflichem Fluss fließt und nie stockt... die Fantasie, hier besonders entfesselt.
Ausgeprägte Kreativität treibt diese Leinwände an, eine Welle leuchtender Farben, die scheinbar willkürlich nach festgelegten, geometrisch ungleichen Partituren verlaufen, allesamt pflanzenförmig, gekrümmt, unregelmäßige Spuren und wellige Kanten... eine "monströse" Kreatur zeigt Zähne... doch es ist nur ein Murmeltier!!!
Pinturale Passagen und kühne plastische Strukturen von Jana, aber stets abgestimmt auf intensive und leuchtende Töne, die eine korallenartige Natur, einen Unterwasserboden oder ein üppiges, blühendes Grasbett andeuten.
Der Titel jeder Arbeit, repetitiv und insistierend im Sinn von "ungewöhnlich", verweist eindeutig auf Kandinsky's "Without a title"; aber wichtiger ist der Mut, sich in dieses fantastische Universum von Meer-, Himmel- und Erdwesen zu begeben. Dreiecke, Panels, Knoten, Schachfelder, Quadrate, Draperien, Muscheln (oder frisé-artige Rocaille?) – und alles, was sich vernünftigerweise aus der Lektüre dieser Gemälde – jetzt auch Skulptur – ableiten lässt, führt uns zu einer mysteriösen Kosmogonie, die nur das "Dritte Auge" der Geisteshaltung erleuchten kann.
Giulia Sillato

1963 Abschluss am Konservatorium Ljubljana (Slowenien)
1965 begonn ich Ausstellungen in der Civica Galleria d'Arte Moderna in Ljubljana, erwarb mir dauerhaft eine Ausstellung im Museum der Stadt.
In den 70ern zog ich nach Italien, wo mich die Stadt Florenz mit Preisen und Auszeichnungen in einer Reihe von Kunstterminen und Wettbewerben ehrte. Gleichzeitig begann ich mit dem Unterricht der Kunstfächer an staatlichen Mittelschulen, nach der Umwandlung des Lehrstuhls, der zuvor in Ljubljana inne war, und parallel dazu betrieb ich die Keramikkunst mit spezialisierten Kursen.
Zu dieser Zeit entstanden großformatige keramische Wandpaneele, Auftragsarbeiten für Fassaden von zahlreichen öffentlichen und privaten Gebäuden.

1975 Galleria 14, Florenz
1975 Kirche Santa Maria della Quercia - Kreuzgang, Aulla (Massa-Ciarrara)
1976 Palazzo des Comune - Ratssaal, Aulla (Massa-Ciarrara)
1979 Arte Fiera, Carrara
1980 Francia-Rundfahrt mit Zwischenstopp in Paris
1996 Internationale Galerie, Viareggio (Lucca)
1996 Palazzo del Comune - Ratssaal, Aulla, Massa-Carrara
1997 Palazzo del Comune - Ratssaal, Pontremoli (Massa-Carrara)
1997 Galleria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
1997 Palazzo del Comune - Ratssaal, Sarzana (La Spezia)
1998 Galleria "Il Navicello": Torre del Lago Puccini (Lucca)
1998 Internationale Galerie, Viareggio (Lucca)
1998 Rennbahn, Montecatini Terme (Pistoia)
1998 Palazzo del Comune - Kreuzgang TAU, Altopascio (Lucca)
1999 Galleria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
2000 Tourismusförderungsfirma Massa
2000 Hotel Principe, Venedig
2000 Palazzo del Comune - Ratssaal, Montecatini Terme (Pistoia)
2000 Internationale Galerie, Viareggio (Lucca)
2001 Galleria del Torchio, Rom
2001 Studio d'Arte, Venedig
2001 Studio d'Arte, Bassano del Grappa (Vicenza)

2001 Tourismusförderungsfirma Massa
2001 Kleine Galerie, Kranj (Slowenien)
2001 Palazzo del Comune - Kreuzgang TAU, Altopascio (Lucca)
2001 Palazzo dei Capitani del Popolo, Republik San Marino
2001 Palazzo del Comune - Ratssaal, Marina di Massa
2002 Tourismusförderungsfirma Massa
2002 Palazzo del Comune - Ratssaal, Bolsena (Viterbo)
2002 Galleria Mercadante, Levanto (La Spezia)
2003 Carnevale von Viareggio (Lucca)
2003 Palazzo del Comune - Ratssaal, Bolsena (Viterbo)

Seit 1999, von Fachleuten der Branche erneut entdeckt, insbesondere von Giulia Sillato, Kunsthistorikerin der Longhiana-Schule, übe ich meine Ausstellungstätigkeit zwischen den prächtigsten historischen Residenzen Italiens und national bedeutenden Galerien aus, die meine Werke für renommierte Auktionshäuser angefragt haben.

1999 Rocca di Giovanni Della Rovere, Senigallia (Ancona)
1999 Palazzo Ducale (Erdgeschoss der Wohnung von Guglielmo Gonzaga), Mantua
1999 Spanische Festung, L'Aquila
1999 Villa Carlotti, Caprino Veronese (Verona)
2000 Palazzo dei Capitani del Popolo, Ascoli Piceno
2000 Rocca di Caterina Sforza, Forlì
2000 Palazzo dei Priori, Assisi Perugia)
2000 Abbazia di San Nilo, Grottaferrata (Rom)
2001 Antico Castello sul Mare, Rapallo (Genua)
2001 Vier berühmte Castelli Romani in Contemporary:
Villa Aldobrandini, Frascati (Rom)
Villa Tuscolana, Frascati (Rom)
Villa Falconieri, Frascati (Rom)
Antico Granaio Borghese, Artena (Rom)
2002 Palazzo Pallavicini Rospiglioso am Quirinal (Rom)
2002 Krypta der Basilica di Santa Croce (Florenz)
2002 Casina Pompeiana in Riva di Chiaia (Napoli)