Vase - Bronze - Genryūsai Seiya (源龍斎誠谷) - Japan - Meiji Periode (1868-1912) - Genryūsai Seiya (源龍斎誠谷) – Signiert 誠谷






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Bronzen Vase aus Meiji-Zeitraum von Genryūsai Seiya (signiert Seiya, 誠谷), Trompetenhals mit polylobierter Form, Maße 28,5 x 14,5 x 10,5 cm, guter Zustand mit altersbedingten Gebrauchsspuren.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Vase mit polylobiertem Hals
Atelier Genryūsai Seiya (源龍斎誠谷)
unterzeichnet Seiya (誠谷)
Meiji-Periode (1868–1912)
Japan
Bronze
Abmessungen: 28,5 x 14,5 x 10,5 cm
Seltener und außergewöhnlicher Bronzenvase in schlanker, trompetenförmiger Form (usubata stilisiert oder Vase für Blüten hanaike). Der Körper verengt sich elegant am Boden sowie am Hals und weist eine quadrilobierte Form wie eine Veilchenblüte oder eine Wolke (mokkō-gata) auf. Die sehr scharf gezeichneten vertikalen Kanten betonen die schlanke, architektonische Linie des Stücks. Die geschlossene Basis trägt eine Platte, deren Hintergrund grün patiniert ist; dort ist die Signatur in zwei Kanji 誠谷 (Seiya) für Meister und Verleger Genryūsai Seiya eingraviert.
Dieser Typ hochgezogener und ausgestellter Vase (hanaike oder Abkömmling aus’usubata-Blumenkübel) war hauptsächlich dazu bestimmt, im Tokonoma (der dekorativen Nische des japanischen Wohnraums) seinen Platz zu finden. Sie diente dazu, Blumenkunstwerke zu präsentieren, wobei die trompetenförmige, polylobierte Form das Gleichgewicht stabiler Zweige von Kiefer, Pflaume oder Bambus sowie saisonaler Blumen ermöglichte und so einen Dialog zwischen der strengen Bronzestruktur und der vegetal-symmetrischen Unregelmäßigkeit schuf.
Während die Mokkō-Schnittführung klassische chinesische und japanische Motive aufgreift, zeugt die fließende, gestreckte Linie dieses Vase von der Erneuerung der Formen gegen Ende des 19. Jahrhunderts und sucht ein perfektes Gleichgewicht zwischen geometrischer Reinheit und natürlicher Eleganz.
Aktiv während der Meiji-Periode (1868–1912) war Genryūsai Seiya führend in einem der bedeutendsten und renommiertesten Bronzewerke Tokios. Er zeichnete sich durch außergewöhnliches Können im Bronzeguss, Präzision seiner Gravuren und die große Vielfalt seiner Patinierungen aus. Zu einer Zeit, als Japan sich dem Westen öffnete und die Begeisterung für den Japonismus in vollem Gange war, spezialisierte sich das Atelier Seiya auf die Produktion von Kunstwerken höchster Qualität, sowohl für lokale Kenner als auch für den Prestige-Exportmarkt. Das Atelier war berühmt für seine großen Tier-Okimono (Elefanten, Tiger, Bären), aber auch für seine dekorativen Vasen, Tokonoma-Objekte und andere Stücke.
Zustand: Allgemein guter Zustand trotz Alter.
Herkunft: Kanaka The Collection, Portugal
Versand mit UPS und Versicherung
Der Verkäufer stellt sich vor
Vase mit polylobiertem Hals
Atelier Genryūsai Seiya (源龍斎誠谷)
unterzeichnet Seiya (誠谷)
Meiji-Periode (1868–1912)
Japan
Bronze
Abmessungen: 28,5 x 14,5 x 10,5 cm
Seltener und außergewöhnlicher Bronzenvase in schlanker, trompetenförmiger Form (usubata stilisiert oder Vase für Blüten hanaike). Der Körper verengt sich elegant am Boden sowie am Hals und weist eine quadrilobierte Form wie eine Veilchenblüte oder eine Wolke (mokkō-gata) auf. Die sehr scharf gezeichneten vertikalen Kanten betonen die schlanke, architektonische Linie des Stücks. Die geschlossene Basis trägt eine Platte, deren Hintergrund grün patiniert ist; dort ist die Signatur in zwei Kanji 誠谷 (Seiya) für Meister und Verleger Genryūsai Seiya eingraviert.
Dieser Typ hochgezogener und ausgestellter Vase (hanaike oder Abkömmling aus’usubata-Blumenkübel) war hauptsächlich dazu bestimmt, im Tokonoma (der dekorativen Nische des japanischen Wohnraums) seinen Platz zu finden. Sie diente dazu, Blumenkunstwerke zu präsentieren, wobei die trompetenförmige, polylobierte Form das Gleichgewicht stabiler Zweige von Kiefer, Pflaume oder Bambus sowie saisonaler Blumen ermöglichte und so einen Dialog zwischen der strengen Bronzestruktur und der vegetal-symmetrischen Unregelmäßigkeit schuf.
Während die Mokkō-Schnittführung klassische chinesische und japanische Motive aufgreift, zeugt die fließende, gestreckte Linie dieses Vase von der Erneuerung der Formen gegen Ende des 19. Jahrhunderts und sucht ein perfektes Gleichgewicht zwischen geometrischer Reinheit und natürlicher Eleganz.
Aktiv während der Meiji-Periode (1868–1912) war Genryūsai Seiya führend in einem der bedeutendsten und renommiertesten Bronzewerke Tokios. Er zeichnete sich durch außergewöhnliches Können im Bronzeguss, Präzision seiner Gravuren und die große Vielfalt seiner Patinierungen aus. Zu einer Zeit, als Japan sich dem Westen öffnete und die Begeisterung für den Japonismus in vollem Gange war, spezialisierte sich das Atelier Seiya auf die Produktion von Kunstwerken höchster Qualität, sowohl für lokale Kenner als auch für den Prestige-Exportmarkt. Das Atelier war berühmt für seine großen Tier-Okimono (Elefanten, Tiger, Bären), aber auch für seine dekorativen Vasen, Tokonoma-Objekte und andere Stücke.
Zustand: Allgemein guter Zustand trotz Alter.
Herkunft: Kanaka The Collection, Portugal
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