MEDSAN - Klimt Wonder Woman (黄金のワンダーウーマン) - UNIQUE WORK

ES GIBT NUR EINE EINZIGE AUF DER WELT - AUSGABE 1/1

Mit diesem quadratischen Werk führt Medsan Wonder Woman, die von William Moulton Marston für DC Comics erschaffene Amazone, in den ornamentalen Wortschatz Gustav Klimts und seiner Goldenen Periode ein. Die Komposition zitiert frontal die großen byzantinischen Tafeln des Wiener Malers — Judith I, das Porträt Adele Bloch-Bauer I — mit ihrer kreisförmigen Heiligenscheinkrone, ihren spiralförmigen Sternen und ihrem Hintergrund voller Muster. Diana schreitet mit geschlossenen Augen voran, umgeben von einem riesigen Mantel, der fast das gesamte Feld einnimmt. Zu ihren Füßen liegt ein Feld aus zerbrochenen Schwertern.

Das Rendering imitiert und spielt auf zwei Registries an, die Klimt bereits unterschied: die Figur, behandelt in glattem, sinnlichen Linienzug, fast wie eine zeitgenössische Ligne claire, und die Dekoration, die flach wie eine Oberfläche wirkt, ohne Tiefe. Der Flaschenkühler-Mantel in Flaschengrün bedeckt sich mit Ranken von Pflanzen, Farne, Samenkörnchen von Sternen und Spiralen — die berüchtigten „Augen“ und Klimt-Voluten — während der Hintergrund Ocker- und Kupferfarben sowie einen Effekt der unregelmäßig körnenden Vergoldung verarbeitet, der das Gusseisen des Materials imitiert. Der Adler-Corsagen-Büste, die Krone mit dem roten Stern und der Reifgürtel greifen die DC-Ikonographie in derselben kupfernen Tonart auf. Zwei Akzente in dunklem Rot, oben und rechts, begrenzen den Blickfluss. Das Cartouche メドサン signiert das Werk unten rechts.

Der Mashup besagt etwas ganz Bestimmtes: Die Kriegerin wird nicht in Aktion, sondern als Ikone dargestellt, mit geschlossenen Augen, über den Waffen, die sie unschädlich gemacht hat. Klimt nutzte Ornamentik, um seine weiblichen Figuren zu heiligen; Medsan verwendet es hier, um eine Heldin aus dem Comic in ein votives Bild zu verwandeln. Die zu Boden liegenden zertrümmerten Schwerter, behandelt wie Splitter von Holz und Bronze, sagen, dass der Sieg nicht gefeiert wird — man ihn betrachtet.

Was Sie erhalten: ein einzigartiger Siebdruck, pigmentbasierte Druck auf Leinwand, montiert auf Keilrahmen, nummeriert 1/1 und handsigniert. Ein markantes und dekoratives Objekt, ideal, um einem Sammlerinnen- oder Sammlerinnenwohnraum eine Note zu verleihen, die gleichzeitig pop und Wiener Secession ist, und der die Brücke zwischen Großmalerei und Popkultur schlägt.

Technische Daten:
Künstlerin: Medsan
Referenz: Wonder Woman / Klimt / Goldene Periode / DC Comics / Ornament / Wiener Secession
Maße: 40 x 40 cm
Edition: Einzelwerk — 1/1 (weltweit únicas Exemplar)
Jahr: 2026
Träger: pigmentbasierte Drucktechnik auf Leinwand (Giclée), gespannt auf Holzkeilrahmen (Dicke ca. 2 cm)
Unterschrift: Ja, handsigniert
Zustand: Sehr gut
Zertifikat: Echtheitszertifikat (auf Wunsch)

Über das Atelier:
Atelier Joconde ist ein Atelier von Künstlern, die um eine lebendige und plurale zeitgenössische Schöpfung versammelt sind. Verankert wie ein echter Ort künstlerischer Produktion funktioniert das Atelier sowohl in kollektiver als auch in individueller Arbeitsweise, je nach Projekten und Werken. Das Atelier Joconde ist auch ein Familienabenteuer. Le Yack, bildender Künstler der zeitgenössischen figurativen Malerei, entwickelt eine erzählerische und introspektive Werkreihe mit filmischen und realistischen Einflüssen. An seiner Seite Medsan, ausgerichtet auf Pop-Art-Malerei, erforscht Farbe, moderne Ikonografie und visuelle Kultur. Schließlich reiht sich Neo Pablo in eine eher instinktive Suche ein, die abstrakte Kunst, Art Brut und gegenständliche Abstraktion verbindet. Jedes Werk wird im Atelier gedacht, realisiert und betreut, mit einem gemeinsamen künstlerischen Anspruch und einer eigenen Identität jedes Künstlers.

Schlüsselwörter:
Medsan, Atelier Joconde, Le Yack, Wonder Woman, Klimt, Goldene Periode, DC Comics, Amazone, Ornament, Wiener Secession, Quadratformat, Gegenwart, Einzelwerk, 1/1