Santicri - Visual Odyssey, La Dama con l'Ermellino

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Petra Skarupsky
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Santicri präsentiert Visual Odyssey, La Dama con l'Ermellino, einen 2023er Giclée‑Print auf hochwertigem Papier, 60 × 42 cm, Edition x/100, handschriftlich signiert, aus Italien, in gutem Zustand.

KI-gestützte Zusammenfassung

Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung

Santicri hat an zahlreichen internationalen hochkarätigen Kunstausstellungen teilgenommen. Zu den bedeutendsten zählt 2022 die Ausstellung seiner Werke im renommierten Palazzo Grillo in Genua, und 2023 war er beim International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York vertreten, wodurch seine Sichtbarkeit sowohl national als auch international erweitert wurde.

Santicri
Technik: Digital gemalte Werke, auf hochwertigem GRE300-Papier gedruckt
Maße: 60x42x1 cm
Zertifikat der Authentizität - handschriftlich signiert
Auflage: x/100
Die versandte Seriennummer ist zufällig und kann von der Abbildung abweichen.
Das Kunstwerk wird gerollt in einem Kartonrohr versendet.
Versand inklusive Versicherung mit Tracking.

Dieses außergewöhnliche Zeitgenossenwerk umfasst die kreative Metamorphose in einer harmonischen Verbindung zwischen Bleistift-Skizze und dem lebhaften Pinselstrich. Die ursprüngliche Zeichnung, wie eine raffinierte Skizze, gewährt einen intimen Blick auf die Entstehung des Werks, während die Farbe aus dem Pinsel Schichten von Tiefe und Vitalität hinzufügt. Die Farbpallette ist lebhaft und dynamisch, sie führt den Betrachter auf eine visuelle Reise, während der Pinsel fest auf der Leinwand verankert ist und als greifbarer Beweis des kreativen Aktes dient. Dieses Werk steht stellvertretend für den künstlerischen Prozess, fängt das wechselhafte Wesen der Inspiration ein und bietet einen fesselnden Einblick in die Entstehung von Kunst. Eine Verbindung von Techniken, die in einem einzigartigen visuellen Tanz konvergiert – eine Erfahrung, die Raum für Fantasie und Erkundung lässt.

Geboren 1992 in Macerata in den Marken, verfolgte der italienische Künstler einen Weg, der ihn, von der Ausbildung zum Vermesser bis hin zur Architektur, dazu führte, mit einem Resin-Skulpturhandwerker zusammenzuarbeiten. Dort entstand der zunehmend starke Wunsch, sich selbst zu finden und die eigene Kreativität auszuleben.
Seine Werke werden weltweit verkauft, er arbeitet mit Galerien in Italien und Europa zusammen.
Seine Kunst wird weithin geschätzt und darf unter Sammlern von Street Art, Pop Art und zeitgenössischer Kunst nicht fehlen.
"Es ist nie einfach, die eigene Kunst zu klassifizieren; ich versuche zu vermitteln, was meine Augen sehen, meine Sicht auf das, was mich umgibt, und ich überarbeite es mit einem Design, das gut zu den modernen Zeiten passt: eindrucksvoll und unvergesslich."

Der Verkäufer stellt sich vor

Durch ein Werk zu kommunizieren geht über die Botschaft hinaus: Es ist das Herz der Kunst selbst. Meine Arbeiten bewegen sich zwischen sozialen Botschaften und purem Pop, oft mit einem Hauch Ironie. Ich versuche, das, was mich umgibt, mit einer zeitgenössischen, eindrucksvollen und einprägsamen visuellen Ausdrucksweise neu zu interpretieren. Schönheit ist für mich eine Brücke zwischen den Menschen. In meinen Arbeiten versuche ich, dieses Gefühl von Verbundenheit und Wiedererkennung einzufangen, das aus der in den Formen verborgenen Harmonie entsteht. Das Harz ist heute das Material, das ich bevorzuge: Es ermöglicht mir zu experimentieren, Design und Skulptur zu verbinden und neue ästhetische Möglichkeiten zu erkunden. Diese fortlaufende Forschung treibt mich aus der Komfortzone hinaus und hält die kreative Neugier lebendig. Ich schaffe, um einem inneren Impuls Form zu geben, um sichtbar zu machen, was gewöhnlich unsichtbar bleibt: die Zeit, die Arbeit und die Erfahrung, die unserem Weg Sinn verleihen.
Übersetzt mit Google Übersetzer

Santicri hat an zahlreichen internationalen hochkarätigen Kunstausstellungen teilgenommen. Zu den bedeutendsten zählt 2022 die Ausstellung seiner Werke im renommierten Palazzo Grillo in Genua, und 2023 war er beim International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York vertreten, wodurch seine Sichtbarkeit sowohl national als auch international erweitert wurde.

Santicri
Technik: Digital gemalte Werke, auf hochwertigem GRE300-Papier gedruckt
Maße: 60x42x1 cm
Zertifikat der Authentizität - handschriftlich signiert
Auflage: x/100
Die versandte Seriennummer ist zufällig und kann von der Abbildung abweichen.
Das Kunstwerk wird gerollt in einem Kartonrohr versendet.
Versand inklusive Versicherung mit Tracking.

Dieses außergewöhnliche Zeitgenossenwerk umfasst die kreative Metamorphose in einer harmonischen Verbindung zwischen Bleistift-Skizze und dem lebhaften Pinselstrich. Die ursprüngliche Zeichnung, wie eine raffinierte Skizze, gewährt einen intimen Blick auf die Entstehung des Werks, während die Farbe aus dem Pinsel Schichten von Tiefe und Vitalität hinzufügt. Die Farbpallette ist lebhaft und dynamisch, sie führt den Betrachter auf eine visuelle Reise, während der Pinsel fest auf der Leinwand verankert ist und als greifbarer Beweis des kreativen Aktes dient. Dieses Werk steht stellvertretend für den künstlerischen Prozess, fängt das wechselhafte Wesen der Inspiration ein und bietet einen fesselnden Einblick in die Entstehung von Kunst. Eine Verbindung von Techniken, die in einem einzigartigen visuellen Tanz konvergiert – eine Erfahrung, die Raum für Fantasie und Erkundung lässt.

Geboren 1992 in Macerata in den Marken, verfolgte der italienische Künstler einen Weg, der ihn, von der Ausbildung zum Vermesser bis hin zur Architektur, dazu führte, mit einem Resin-Skulpturhandwerker zusammenzuarbeiten. Dort entstand der zunehmend starke Wunsch, sich selbst zu finden und die eigene Kreativität auszuleben.
Seine Werke werden weltweit verkauft, er arbeitet mit Galerien in Italien und Europa zusammen.
Seine Kunst wird weithin geschätzt und darf unter Sammlern von Street Art, Pop Art und zeitgenössischer Kunst nicht fehlen.
"Es ist nie einfach, die eigene Kunst zu klassifizieren; ich versuche zu vermitteln, was meine Augen sehen, meine Sicht auf das, was mich umgibt, und ich überarbeite es mit einem Design, das gut zu den modernen Zeiten passt: eindrucksvoll und unvergesslich."

Der Verkäufer stellt sich vor

Durch ein Werk zu kommunizieren geht über die Botschaft hinaus: Es ist das Herz der Kunst selbst. Meine Arbeiten bewegen sich zwischen sozialen Botschaften und purem Pop, oft mit einem Hauch Ironie. Ich versuche, das, was mich umgibt, mit einer zeitgenössischen, eindrucksvollen und einprägsamen visuellen Ausdrucksweise neu zu interpretieren. Schönheit ist für mich eine Brücke zwischen den Menschen. In meinen Arbeiten versuche ich, dieses Gefühl von Verbundenheit und Wiedererkennung einzufangen, das aus der in den Formen verborgenen Harmonie entsteht. Das Harz ist heute das Material, das ich bevorzuge: Es ermöglicht mir zu experimentieren, Design und Skulptur zu verbinden und neue ästhetische Möglichkeiten zu erkunden. Diese fortlaufende Forschung treibt mich aus der Komfortzone hinaus und hält die kreative Neugier lebendig. Ich schaffe, um einem inneren Impuls Form zu geben, um sichtbar zu machen, was gewöhnlich unsichtbar bleibt: die Zeit, die Arbeit und die Erfahrung, die unserem Weg Sinn verleihen.
Übersetzt mit Google Übersetzer

Details

Künstler
Santicri
Verkauft von
Direkt vom Künstler
Auflage
Limitierte Auflage
Titel des Kunstwerks
Visual Odyssey, La Dama con l'Ermellino
Technik
Giclée
Signatur
Handsigniert
Herkunftsland
Italien
Jahr
2023
Zustand
Guter Zustand
Höhe
60 cm
Breite
42 cm
Stil
Konzeptkunst
Periode
2020 und ff.
Angeboten mit Rahmen
Nein
ItalienVerifiziert
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Verkaufte Objekte
100 %
protop

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Moderne und zeitgenössische Kunst