Santicri (1992) - Handle with Care

Santicri hat an zahlreichen international bedeutenden Kunstausstellungen teilgenommen. Zu den bedeutendsten gehört 2022 die Ausstellung seiner Werke im prestigeträchtigen Palazzo Grillo in Genua, und 2023 war er auf der International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York vertreten, womit er seine Sichtbarkeit sowohl national als auch international erweiterte.
Santicri wurde 2024 von Artmayeur zu den Best-Selling Artists gezählt, eine der bekanntesten Plattformen in der Kunstwelt. Im selben Jahr wurde er außerdem zu den drei meistgesuchten Namen auf der Plattform Catawiki aufgeführt, ein weiteres Zeichen der wachsenden Wertschätzung für seine Arbeit. Diese Auszeichnungen unterstreichen das außerordentliche Talent und die immer größere Präsenz von Santicri im zeitgenössischen Kunstgeschehen.

Technik: Harz und Marmorstaub
Maße: H13 x L15 x T13 cm
Zustand: neu
Echtheitszertifikat – von Hand signiert
Edition: Limited Edition 100 Ex.

Eine einfache, erkennbare Figur wird in etwas anderes verwandelt. Der Bärchen, Symbol der Zuneigung und des Schutzes, bewahrt zwar seine Form, verliert jedoch seine Funktion: Es ist nicht mehr etwas zum Anfassen oder sorglos Erleben.

Die Oberfläche verändert völlig die Wahrnehmung des Werks. Das, was aus der Ferne vertraut wirkt, wird aus der Nähe distanzierter, fast unzugänglicher. So entsteht ein direkter Kontrast zwischen dem, was wir kennen, und dem, was wir sehen.

Das Werk spielt genau mit dieser Spannung: einerseits zieht es an, andererseits hält es Abstand. Auf diese Weise wird ein kindheitsbezogenes Bild zeitgenössisch neu interpretiert und wird komplexer und weniger beruhigend.

VERSANDVERSICHERT!
Die Seriennummer könnte von der auf dem Foto abweichen.

Geboren 1992 in Macerata in den Marken, durchlief der italienische Künstler einen Weg, der ihn von der Geometer- und Architekturschule dazu führte, mit einem Resin-Skulpturenhandwerker zusammenzuarbeiten. Dort entstand der wachsende Wunsch, sich selbst zu finden und seiner Kreativität freien Lauf zu lassen.

Seine Werke werden weltweit verkauft, in Zusammenarbeit mit Galerien in Italien und Europa. Inspiriert von großen Meistern wie Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon boy, Tracey Emin art, Joan Miró, Dalí, Picasso und Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees Verkaede, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau und Pierre Soulages.
Gelegentlich verwendete er in seinen künstlerischen Ausdrücken Marken wie Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Kunst, YSL, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermes, Chanel, Christian Dior, Celine, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, Lamborghini, Maserati, Rolls-Royce.
Seine Kunst wird allgemein geschätzt und gehört unbedingt zu Sammlern von Street Art- und Pop-Art-Gemälden und Skulpturen der zeitgenössischen Kunst, ebenso wie zu Liebhabern von Comics, Disney, DuckTales, Micky Maus, Minnie, Onkel Dagobert, TinTin, Comics, Cartier, Pokemon, Modellbau, Zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, Gold und Diamanten.
"Es ist nie einfach, die eigene Kunst zu klassifizieren; ich versuche das zu vermitteln, was mir ins Auge fällt, meine Sicht auf das, was mich umgibt, zu interpretieren und es mit einem Design zu verschmelzen, das sich gut in die moderne Zeit einfügt: wirkungsvoll und einprägsam."