Lina Verano - Between Light and Silence No.7

Dieses Kunstwerk „Between Light and Silence no.7“ – Nummer 7 der gleichnamigen Serie – hat eine Größe von 79 cm × 102 cm (+3 cm Rand für das Spannen), Acrylfarbe auf Leinwand, 2026. Es handelt sich um ein einzigartiges, handgemaltes Werk. Glänzend lackiert.

Between Light and Silence No.7 erforscht die fragile Schwelle, an der Energie Stille wird und Farbe zu Emotionen sich verwandelt. Das Werk entsteht aus einem intuitiven Prozess des Schichtens, Verspritzens und gestischen Malens, der es dem Bewegungsmuster ermöglicht, frei über die Leinwand zu fließen, während dennoch eine contemplative Atmosphäre bewahrt wird.

Das strahlende Feld aus Gold und Rottönen deutet eine Landschaft an, die zwischen Gegenwart und Erinnerung schwebt – ein Horizont, von innen heraus erleuchtet und nicht von außen beobachtet. Die dynamischen Linien und verstreuten Spuren rufen flüchtige Gedanken, Erfahrungsausschnitte und Momente der Transformation hervor, die in der Stille entstehen und wieder vergehen. Anstatt einen konkreten Ort abzubilden, lädt die Malerei den Betrachter in einen emotionalen Raum ein, in dem Licht zu einer Metapher für Bewusstsein, Hoffnung und innere Erneuerung wird.

In dieser Serie bedeutet Stille nicht das Fehlen von Klang, sondern einen Zustand erhöhter Wahrnehmung. Die Spannung zwischen spontaner Bewegung und leuchtender Stillstand spiegelt den Dialog zwischen der äußeren Welt und dem inneren Selbst wider. Durch lebendige Farben und Schichtungen versucht Between Light and Silence No. 7 einen Moment des Übergangs festzuhalten – einen Augenblick, in dem Chaos sich in Harmonie auflöst und das Unsichtbare sichtbar wird.

Das Gemälde ist eine Einladung zum Innehalten, dazu, Farbe als Gefühl zu erfahren und die eigene Landschaft zwischen Licht und Stille zu entdecken.

Verso, Zertifiziert, ebenfalls signiert.

Hinweis: Aufgrund von Bildschirmeinstellungen und Lichtverhältnissen können die Farben von dem tatsächlichen Gemälde abweichen. Insbesondere bei Goldfarbe.

Meine Gemälde spiegeln meine Lebenserfahrungen und meine persönliche Reise wider. Jedes Kunstwerk erzählt eine Geschichte und lädt den Betrachter ein, sich emotional zu verbinden. Ich hoffe, meine Kunst regt zur Reflexion an und vermittelt ein Gefühl der Verbundenheit. Hinweis: Ich habe kein Team – ich mache alles selbst, vom Malen und Fotografieren meiner Arbeiten über den Aufbau meiner Website, das Hochladen und Schreiben von Texten, die Pflege der Social-Media-Kanäle, Beschaffung von Materialien und die Vorbereitung des Versands, wobei ich alles eigenständig vorbereite. Das sage ich nicht als Klage, sondern um die Realität hinter meiner Arbeit zu teilen.

Ich halte meine Preise so zugänglich wie möglich, denn es ist mir wichtig, dass Menschen mit meiner Kunst leben können, ohne den Wert der Arbeit und des Entstehungsprozesses aus den Augen zu verlieren.

Sie können mir ganz einfach auf Instagram folgen: linaveranopaintings oder www.linaverano.com


Das Artwork wird als gerolltes, ungespanntes Leinwandbild zum sicheren Versand versendet. Verpackt in einem Tubenkarton/Wellpappkarton und ordnungsgemäß eingewickelt.
Gerollte Werke können bei Ankunft leicht gespannt werden (bei Leinwandarbeiten auf Holzspannrahmen gespannt werden) und/oder von einem lokalen Rahmenmacher gerahmt werden. Leichte Wellen oder Falten können bei der Ankunft sichtbar sein, was völlig normal ist bei gerollter Leinwand. Diese verschwinden, sobald die Leinwand von einem professionellen Rahmen aufgespannt oder gerahmt wird.

Alle meine Sendungen erfolgen über DPD, GLS oder ein ähnliches Unternehmen, wobei ich stets bestrebe, Sicherheit, Sorgfalt und eine zügige Lieferung des Werks zu garantieren. Verzögerungen im Versand sind jedoch außerhalb meiner Kontrolle; ich werde die Sendung stets verfolgen und bei etwaigen Zwischenfällen dem Kunden geeignete Unterstützung und Hilfe anbieten.

Vielen Dank für die Wertschätzung.