VANTA - Particle VI - NO RESERVE





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VANTA Particle VI - NO RESERVE ist ein handsigniertes Originalgemälde der Abstract Expressionism, Mixed Media auf Leinwand, 140 × 100 cm, Herkunft Österreich, Periode 2020+, direkt vom Künstler verkauft und rahmenlos versandt.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Hinweis: Verzögerter Versand aufgrund der Feiertage für dieses Los. Voraussichtlicher Versand 11.–13. August!!!
Particle
140x100
Particle ist eine Malereireihe, die Licht als etwas Greifbares erforscht — nicht mehr ein glattes Feld, sondern ein Streuen unzähliger winziger Punkte, von denen jeder seine eigene kleine Farbladung trägt. Jedes Werk fokussiert sich auf einen sanft leuchtenden Körper, der zu bestehen scheint aus dahintreibendem Materie-Gestöber: eine Wolke aus Pigment, die im Raum schwebt, sich zu einem dichten Kern sammelt und nach außen ausstrahlt, bis die einzelnen Partikel zu reiner Atmosphäre verblassen. Der Effekt bewegt sich irgendwo zwischen Kosmischem und Mikroskopischem — eine Nebelgalaxie, ein Feld aus statischer Störung, ein langsamer Farbeschauer, der im Fall eingefangen wird.
Die Werke stehen im Dialog mit James Turrells Untersuchungen des Wahrnehmungsraums und ziehen sich chromatische Felder von Mark Rothko, die gesättigten Immersionen von Yves Klein, die atmosphärischen Installationen von Olafur Eliasson, die Pigmentarbeiten von Anish Kapoor, die Farbmeditationen von Josef Albers und die sanften Gradationen von Wolfgang Tillmans' abstrakten Photogrammen — Künstler/innen, für die Farbe, Rand und Übergang die Gewichtung tragen, die Linie und Form anderswo haben. Ein Teil der obsessiven Punktfelder von Yayoi Kusama und der ruhigen, partikulären Nachtlandschaften von Vija Celmins schimmert ebenfalls im Hintergrund mit — eine Tradition von Schaffenden, die sich dafür interessieren, wie viele kleine Markierungen zu einem leuchtenden Ganzen sich summieren können.
Die Basis jedes Werks wird vollständig in Acrylfarbe auf Leinwand aufgebaut, mithilfe einer eigens von mir entworfenen Malvorrichtung — eine Anordnung, lose inspiriert von alten Siebdruckgeräten. Die anfängliche Komposition wird durch handgeschnittene Kunststoffvorlagen in einfachen geometrischen Formen — Kreise, Ovale, Rechtecke — festgelegt, die verwendet werden, um die ersten Felder gesättigten Farbtons direkt auf die Leinwand zu bringen. Von dort kehrt das Werk zu diesem DIY-Apparat zurück, wo ein System sanfter Pinsel vertikal und horizontal über die Oberfläche fährt und die bemalten Bereiche über viele mechanische Durchgänge mischt und verfeinert, bis das Pigment auf fast Transparent reduziert und das Weiß der darunterliegenden Leinwand durchscheint.
Sobald dieser leuchtende Untergrund fertig ist, wird die partikulare Schicht oben in Tusche aufgebaut — versprüht, gepunktelt und durch verschobene, nicht durchgehende Schablonen in vielen überlappenden Durchgängen bearbeitet, wobei jede Schablone zwischen Anwendungen leicht verschoben wird, sodass sich Punkte in Größe, Dichte und Verteilung unterscheiden. Das Ergebnis ist eine körnige Haut aus Tinte, die über dem leuchtenden Farbfeld darunter schwebt, ein Streuen von Materie, das im Licht gefangen ist. Ein schwerer Schutzlack verleiht jedem Werk eine glatte, reflektierende Haut, die das Gefühl vertieft, in die Oberfläche hineinzublicken statt darauf zu schauen — ein archivtaugliches Finish, geeignet für langfristige Sammlung und Ausstellung in zeitgenössischen Innenräumen, sei es in einem privaten Zuhause, in einem designorientierten Raum oder in einem Galeriekontext.
Signiertes originales zeitgenössisches abstraktes Gemälde auf Leinwand.
Particle ist eine Serie über Licht als Substanz — Farbe, die in ihre kleinsten sichtbaren Einheiten zerlegt wird, und die ruhige Weise, wie eine Wolke winziger Punkte zusammenhalten kann, um etwas zu erzeugen, das leuchtet.
Versand:
Das Werk wird ohne Rahmen geliefert (professionell verpackt, gerollt in einer Tube). Es lässt sich bequem von einem Profi oder eigenständig erneut spannen, dies ist auch günstiger als die ansonsten anfallenden Mehrkosten des Versands, wenn Gemälde gespannt versendet würden.
Die angegebenen Maße beziehen sich auf das auf einen Rahmen gespanntes und montiertes Gemälde (die tatsächlichen Leinwandmaße sind größer, damit es auf einen Rahmen von 2–4 cm Dicke montiert werden kann.)
Disclaimer:
In der Anzeige enthaltene Prozessfotos zeigen Studien und Arbeiten im Verlauf, sowie Nahaufnahmen, die die Struktur der Leinwand verdeutlichen.
Der Verkäufer stellt sich vor
Hinweis: Verzögerter Versand aufgrund der Feiertage für dieses Los. Voraussichtlicher Versand 11.–13. August!!!
Particle
140x100
Particle ist eine Malereireihe, die Licht als etwas Greifbares erforscht — nicht mehr ein glattes Feld, sondern ein Streuen unzähliger winziger Punkte, von denen jeder seine eigene kleine Farbladung trägt. Jedes Werk fokussiert sich auf einen sanft leuchtenden Körper, der zu bestehen scheint aus dahintreibendem Materie-Gestöber: eine Wolke aus Pigment, die im Raum schwebt, sich zu einem dichten Kern sammelt und nach außen ausstrahlt, bis die einzelnen Partikel zu reiner Atmosphäre verblassen. Der Effekt bewegt sich irgendwo zwischen Kosmischem und Mikroskopischem — eine Nebelgalaxie, ein Feld aus statischer Störung, ein langsamer Farbeschauer, der im Fall eingefangen wird.
Die Werke stehen im Dialog mit James Turrells Untersuchungen des Wahrnehmungsraums und ziehen sich chromatische Felder von Mark Rothko, die gesättigten Immersionen von Yves Klein, die atmosphärischen Installationen von Olafur Eliasson, die Pigmentarbeiten von Anish Kapoor, die Farbmeditationen von Josef Albers und die sanften Gradationen von Wolfgang Tillmans' abstrakten Photogrammen — Künstler/innen, für die Farbe, Rand und Übergang die Gewichtung tragen, die Linie und Form anderswo haben. Ein Teil der obsessiven Punktfelder von Yayoi Kusama und der ruhigen, partikulären Nachtlandschaften von Vija Celmins schimmert ebenfalls im Hintergrund mit — eine Tradition von Schaffenden, die sich dafür interessieren, wie viele kleine Markierungen zu einem leuchtenden Ganzen sich summieren können.
Die Basis jedes Werks wird vollständig in Acrylfarbe auf Leinwand aufgebaut, mithilfe einer eigens von mir entworfenen Malvorrichtung — eine Anordnung, lose inspiriert von alten Siebdruckgeräten. Die anfängliche Komposition wird durch handgeschnittene Kunststoffvorlagen in einfachen geometrischen Formen — Kreise, Ovale, Rechtecke — festgelegt, die verwendet werden, um die ersten Felder gesättigten Farbtons direkt auf die Leinwand zu bringen. Von dort kehrt das Werk zu diesem DIY-Apparat zurück, wo ein System sanfter Pinsel vertikal und horizontal über die Oberfläche fährt und die bemalten Bereiche über viele mechanische Durchgänge mischt und verfeinert, bis das Pigment auf fast Transparent reduziert und das Weiß der darunterliegenden Leinwand durchscheint.
Sobald dieser leuchtende Untergrund fertig ist, wird die partikulare Schicht oben in Tusche aufgebaut — versprüht, gepunktelt und durch verschobene, nicht durchgehende Schablonen in vielen überlappenden Durchgängen bearbeitet, wobei jede Schablone zwischen Anwendungen leicht verschoben wird, sodass sich Punkte in Größe, Dichte und Verteilung unterscheiden. Das Ergebnis ist eine körnige Haut aus Tinte, die über dem leuchtenden Farbfeld darunter schwebt, ein Streuen von Materie, das im Licht gefangen ist. Ein schwerer Schutzlack verleiht jedem Werk eine glatte, reflektierende Haut, die das Gefühl vertieft, in die Oberfläche hineinzublicken statt darauf zu schauen — ein archivtaugliches Finish, geeignet für langfristige Sammlung und Ausstellung in zeitgenössischen Innenräumen, sei es in einem privaten Zuhause, in einem designorientierten Raum oder in einem Galeriekontext.
Signiertes originales zeitgenössisches abstraktes Gemälde auf Leinwand.
Particle ist eine Serie über Licht als Substanz — Farbe, die in ihre kleinsten sichtbaren Einheiten zerlegt wird, und die ruhige Weise, wie eine Wolke winziger Punkte zusammenhalten kann, um etwas zu erzeugen, das leuchtet.
Versand:
Das Werk wird ohne Rahmen geliefert (professionell verpackt, gerollt in einer Tube). Es lässt sich bequem von einem Profi oder eigenständig erneut spannen, dies ist auch günstiger als die ansonsten anfallenden Mehrkosten des Versands, wenn Gemälde gespannt versendet würden.
Die angegebenen Maße beziehen sich auf das auf einen Rahmen gespanntes und montiertes Gemälde (die tatsächlichen Leinwandmaße sind größer, damit es auf einen Rahmen von 2–4 cm Dicke montiert werden kann.)
Disclaimer:
In der Anzeige enthaltene Prozessfotos zeigen Studien und Arbeiten im Verlauf, sowie Nahaufnahmen, die die Struktur der Leinwand verdeutlichen.

